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“王者之音”
大卫·赫里库利钢琴独奏音乐会
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2026年8月28日(周五)19:30
广州大剧院 实验剧场
票价:180 280 380
演出时长:约100分钟(含15分钟中场休息)
* 演出票一经售出,不退不换,敬请留意。
* 每人一券,1.2米以下儿童谢绝入场。
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-套票优惠-
5月29日起,下单指定票档可享受套票优惠:
双人套票:504(280*2) 684(380*2)
(套票不再叠加会员折扣)
演出开始时间为19:30
请所有观众准时入场
迟到的观众请听从现场工作人员安排
在整首曲目结束后方可入场
入场时请保持安静;
演出时请勿使用手机、相机等
进行拍照、录像、录音
演出过程中手机请调至静音;
乐章之间请勿鼓掌;
感谢您的配合。
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大卫·赫里库利
David Khrikuli
格鲁吉亚青年钢琴家。大卫·赫里库利以极具个人风格的演奏和强烈的表现张力在国际乐坛崭露头角。他曾获得意大利坎图国际钢琴与管弦乐比赛第一名、西班牙维戈国际钢琴比赛一等奖和观众奖、丹麦奥胡斯国际比赛一等奖和特别奖。2025年,他入围第19届肖邦国际钢琴比赛决赛,其演奏引起了评委和观众的广泛关注
演出曲目
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Programme
约翰内斯·勃拉姆斯
Johannes Brahms
四首钢琴小品,作品119号
4 Pieces, Op.119
罗伯特·舒曼
Robert Schumann
克莱斯勒偶记
Kreisleriana Op.16
中场休息
Intermission
弗雷德里克·肖邦
Frédéric Chopin
F大调第二号叙事曲,作品38号
Ballade No.2 In F Major Op.38
四首玛祖卡舞曲,作品17号
4 Mazurkas,Op.17
b小调第三奏鸣曲,作品58
Piano Sonata No.3 in B minor,Op.58
* 以当日演出曲目为准
The program is subject to change.
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四首钢琴小品,作品119号
4 Pieces, Op.119
约翰内斯·勃拉姆斯
Johannes Brahms
勃拉姆斯《四首钢琴小品》是其创作生涯中最后一部钢琴独奏作品,由三首间奏曲与一首狂想曲组成,作于1893年。这部作品是勃拉姆斯晚期钢琴创作的精华,为其挚友克拉拉·舒曼赞誉为“珍珠似的作品——暗淡而珍贵。
第一首,b小调间奏曲。柔板,ABA三段体,基调深沉而内省。音乐在朦胧、沉思的氛围中展开,通过细腻的半音化和声与内声部旋律,营造出一种欲言又止的暮年伤感。
第二首:e小调间奏曲。稍快的小行板,略带激动地,主题在e小调及其关系调G大调间游移,光影交错,仿佛内心思绪的翻涌与平息。
第三首:C大调间奏曲。优雅而嬉戏地,也是整部作品中最明朗、轻盈的一首。充满舞蹈般的节奏感和明亮的色彩,旋律流畅而优美,带有几分谐谑曲的趣味,如同一缕短暂的阳光,抚慰了前两首的阴郁。
第四首:降E大调狂想曲。果断的快板,音乐极具交响性,力度对比强烈,主题宽广有力。在经历了前三首的内省与摇摆后,终曲展现了作曲家性格中坚毅、宏大的一面。
克莱斯勒偶记
Kreisleriana Op.16
罗伯特·舒曼
Robert Schumann
《克莱斯勒偶记》副标为“幻想曲”,作于1838年,呈献给肖邦,被舒曼称之为“他最主观的钢琴音乐”。这部作品由八首性格各异的小品组成,像是舒曼用音符写成的文学作品,用音乐描绘了舒曼的两个“自我”:弗洛雷斯坦 (Florestan):代表热情、冲动、外向的一面。奥伊泽比乌斯 (Eusebius):代表沉静、内省、温柔的一面。这两种性格在八首曲子中交替出现、激烈碰撞,构成了作品的核心张力。
1838年,舒曼仅用四天就完成了这部杰作,作品灵感来自舒曼好友、德国作家E.T.A.霍夫曼的同名小说集。“克莱斯勒”是书中一位天才、疯狂、时常陷入精神恍惚的乐队指挥,舒曼在他身上看到了自己的影子。开头部分掌握狂乱的热情,接下来是揉和焦虑、失望、怪诞及浪漫渴求的幻想曲,然后进入高昂的抒情、冥想的遗忘中。
F大调第二号叙事曲,作品38号
Ballade No.2 In F Major Op.38
弗雷德里克·肖邦
Frédéric Chopin
该曲题献给罗伯特·舒曼,作为舒曼将《克莱斯勒偶记》题献给肖邦的回礼,是肖邦四首叙事曲中极具戏剧性与文学性的一首,以极端的主题对比与独特的调性布局而闻名,描绘了一幅从宁静田园到暴风骤雨,最终归于悲凉寂静的音乐画卷。第一主题:在F大调上展开,速度标记为柔和地。旋律具有牧歌式的宁静与纯朴,仿佛描绘了波光粼粼的湖面与祥和的田园风光。第二主题:在a小调上突然爆发,速度标记为急板,急速而热烈地,音乐充满暴风雨般的激情与不安。
四首玛祖卡舞曲,作品17号
4 Mazurkas,Op.17
弗雷德里克·肖邦
Frédéric Chopin
《四首玛祖卡舞曲》创作于1832至1833年间,被认为是肖邦玛祖卡创作走向成熟与深刻的里程碑式作品。
第一首,降B大调,快速而果断。采用三段体式。第一段为降B大调,包含两个乐句;第二段以四小节的E大调序奏引入;第三段完整再现第一段。评论家尼克斯形容此曲具有“威风凛凛的武士性格”,音乐“大胆而灿烂”,节奏强烈,仿佛能听到“马刺及脚跟用力踏地的声音”。
第二首,e小调,不过分的慢板。三段体式。第一段由两个旋律构成;第二段转为C大调并得到强调和扩展;第三段重复第一段后,以四小节的尾声结束。这首曲子基调充满“憧憬及悲哀”。尼克斯称之为“追求”,认为其中段的一次次反复仿佛在“质问,但没有回答”,最后又回归到开头悲伤的旋律中
第三首,降A大调,非常连贯。三段体式。第一段包含两个降b小调乐句;第二段则转向E大调和B大调;第三段重复第一段。:尼克斯认为此曲充满了“怀疑、不安”,音乐中带有“愤怒”和“决断”的情绪,但很快又意识到无济于事,重回最初的旋律。
第四首,a小调,不过分的慢板,采用复三部曲式。整套作品中最著名的一首。乐曲前半段“凄凉,没有欢乐”,其中的颤音似乎“使梦想也因残酷而惊醒”,带有“不吉祥的性格”。其和声也具有独特的模糊性
b小调第三奏鸣曲,作品58
Piano Sonata No.3 in B minor,Op.58
弗雷德里克·肖邦
Frédéric Chopin
《b小调第三钢琴奏鸣曲》是肖邦现存最后一部钢琴奏鸣曲,作于1844年夏天,这首作品仍是肖邦与乔治·桑一起在诺安时创作的,献给波尔德伯爵。这部作品不仅是肖邦成熟期风格的集中体现,更因其宏大的规模和深刻的音乐性,被视为其最艰难、最瑰丽的创作之一。
第一乐章:庄严的快板。第一主题开始时进行曲风格,但不久便雾气茫芒,加入了悲叹,美丽崇高的第二主题冲破悲叹,又诱导出如歌的旋律。哈聂卡称这个旋律有“早晨的清香”,它扩大后,变成“玫瑰花园”。
第二乐章:谐谑曲:活泼的快板。主旋律与第一乐章第一主题有关联性,中间部为主要部分的应答。哈聂卡形容这个乐章“犹如被微风吹着的山茱萸,急躁、可怜,又轻快地摇摆”。
第三乐章:广板,具有夜曲特征,尤其中段,冗长而甜美。尼克斯说,“这中段令人想起,在很长的美丽的梦中某处,忽然觉醒,有作者自己恍惚的容貌。与其说这是作曲,不如说它是幻想。”
第四乐章:终乐章:不过分的急板,华丽而且充满热情,是整部作品技巧最艰深、最著名的乐章,与贝多芬的“热情”奏鸣曲有异曲同工之妙。
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