北京
格 子
一般而言，传记得由外人写。身边亲近之人，即便文笔不错，往往并不具备如下三项素质——敏锐的洞察力、处理复杂材料的能力、客观性。但作家出版社的《根脉》一书，却由诗人雷抒雁的妻子马利执笔——作为知名新闻人，这三样都是她锤炼了一辈子的技能。
雷抒雁曾用充满力量的诗歌致敬伟大的时代。如今，他的妻子选择用平静的语言回溯诗人的生活。
比起寻常传记作者，马利的优势自不待言，她曾倾听过婆婆的喃喃细语(“额娃是个谪仙嘛”)，曾见证过雷抒雁的情感崩溃(看望入伍后瘦削的儿子那天，因为心疼而失声痛哭)，曾亲历过他人生的起起伏伏，更在其身后不断听到同事、朋友、后人的评价。最终这本传记的视角，由婆婆、儿子、老乡、老友、同事、读者共同构成，当然，最重要的视角来自妻子。《根脉》，正是马利对雷抒雁人生不断反刍的结晶。
在这本笔锋倾注感情的传记中，马利选择回到土地、回到村庄、回到年少、回到日常，在隽永的诗句之外，带读者看到一个曾经生活在热爱中的人。如果说雷抒雁曾因那些书写时代、思想与生活的诗歌而被铭记，那在这本书中，他是作为一个大荆雷家的后生、儿子、丈夫、父亲与朋友被铭记。
理解一个诗人，得深入到没被写进诗的地方。马利没有回避问题，她将老一辈留下的疙瘩、下一代产生的矛盾、雷抒雁心中的困惑，逐一打开，细细分解，在对旧时光的回望中，揭开雷抒雁的生命密码。这是新闻人写传记的优势，生活的波浪起伏，躲不开一双审视一切的眼睛。
妻子的本能是关心，记者的本能是追问。前一种身份让马利无限接近雷抒雁，后一种身份又使她从这个最熟悉的人身边退开半步。一进一退之间，一个更完整、更真实的雷抒雁渐渐显影。
正因如此，读者才会清晰看到，雷抒雁的诗性并不是后天突然降临的文学才能，而是生命经验长期沉积的结果。
比如土地。书里的土地既是故乡风景，又内含着一家人的生计、家族的根脉、农民对于收成的敬畏，也激发人在苦难中的生存能力……最初，正是在厚重的黄土地上，诗人形成了面对国家、人民与时代的情感尺度。
再如父亲。这个父亲很有意思，他沉默寡言、深沉内敛，父子之间长期存在隔膜。但正因如此，后来的一个篮子、一支钢笔、一张照片、一句话，才有那么大的分量。生活与艺术是一体的，雷抒雁的这种性格特质，在他的诗歌中随处可见——感情越深，表达反而越克制。
又如爱。在雷抒雁的生活中，从大荆的土地到最后一个春节，始终围绕他的，是人与人之间笨拙而强韧的爱。不是多少轰轰烈烈的表达，是为你做饭、送你出行，是亲人之间既吵架又和解，是晚年床头留下的木盒，是墙上始终舍不得摘掉的画……说来也巧，雷抒雁生于七夕，逝去于情人节，爱是他一生的主题。
透过柴米油盐酱醋茶，雷抒雁独特的诗性得以呈现。诗人最早的修辞教育，其实来自母亲的呢喃、父亲的沉默、村庄的一场雨、土地上的庄稼，以及家庭里那些说得出和说不出的爱。
雷抒雁书写过大时代，他们这代人的个人史，始终伴随着宏大的词汇，但在《根脉》中，土地是父母弯腰耕耘的田野，人民是村子里一个个的名字，故乡是自己出生、挨饿、打闹的地方，甚至家国这样宏大的命题，也是一个人不断扩展的情感半径。
因其小，成其大。
雷抒雁是幸运的，在告别世界十三年之后，他迎来的不是一个结论，而是一种理解。透过妻子温柔的目光，我们看到一个生命可以被理解到何等地步，人对人的爱可以在离别近五千天后依然炽热如昨。
所以书中有一幕，让人格外动容。
雷抒雁早年曾经做过美术梦，但因为家中将一切希望寄托在了这个独子身上，他不得不放弃这个梦想，在“孝”“尊”“我”的抉择中，选择了一条最稳妥的路。当然，最终他也真的取得了成功，实现全家人的梦想。但，那个“我”始终没有消散。退休之后雷抒雁重拾画笔，并在晚年留下一幅《归舟图》，他在其中画了自己，一叶破浪前行的扁舟上若隐若现的人影。对他来说，人生至此，文字渡思想，画渡心境。
画完《归舟图》第二年，雷抒雁离开了世界。此后，这幅画被挂在家里客厅，一整面素白的墙上，只有这样一幅小画。
记载这一段往事时，马利郑重地写下一句话：“最好的悼念不是泪水，而是理解。”
这句话，或许就是本书最好的注脚。
特别声明：以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布，本平台仅提供信息存储服务。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
