竹签扎刻“筑古建” 七旬老人让蝈蝈笼焕新生

杨本杰和他的扎刻作品

　　一根根寻常竹签经手工刻槽、拼接、层层垒砌，不但复刻出斗拱层叠飞檐翘角的古建样貌，而且将蝈蝈笼巧妙内嵌于建筑形体之中，独立模块的笼体还可抽出便于检修。作品既是微缩古建摆件，也可饲养鸣虫。

　　这门民间扎刻技艺，从蝈蝈笼起步，历经三代传承迭代，如今已成为西安市非物质文化遗产，在烟火日常里延续着鲜活的生命力，生长出属于本地的创新表达。

　　本土创新　微缩古建与蝈蝈笼结合

　　黄鹤楼、角楼、古塔、白鹿原戏楼、关中四合院……走进莲湖区西关街道草阳社区盛通馨苑小区杨本杰的家中，居室里一整面玻璃展柜格外引人注目。柜子里、柜顶，层层叠叠摆满了大大小小的扎刻成品，错落排布，把一方柜子填得满满当当，这里便是杨氏扎刻小小的“私人陈列馆”。

　　安静伫立在透明保护罩里的古建筑模型最为吸引人。这件作品原型取自故宫角楼，模型层层叠叠的檐角向外舒展翘出，檐角悬挂小巧铜铃。记者注意到，这里的所有扎刻作品不用钉子，立柱、围栏、层层叠叠的仿斗拱。

　　“扎刻，核心就是六根立柱，互相开槽穿插咬合，立柱、围栏、层层叠叠的仿斗拱，全部依靠这种卡位方式组装成型，一颗钉子都不用。”70岁的杨本杰指着楼体上的格栅窗说，“看着是古建楼阁，里面藏的是蝈蝈笼，观赏和实用是合在一起的。”

　　“不用拆解整个楼体，只需把模块抽出，就可以清理笼内卫生。”现场，杨本杰双手轻托耗时7个多月、于今年3月完成的飞云楼，指尖从建筑底部微微用力，中央的蝈蝈笼体模块便整体抽离出来。眼前的飞云楼模型目测60厘米高，重檐叠阁，完整复刻被誉为“中华第一木楼”雄奇华丽风貌。

　　“算下来这些年应该做过七八百件作品，我自己也没有仔细数过，家里留存的只是一部分，很多作品都已经售出。”杨本杰说。作为传统技艺，杨氏扎刻于2020年入选西安市第六批市级非物质文化遗产。2021年，他被西安市文化和旅游局命名为该项目市级代表性传承人。作为项目第三代传人，他的部分作品在西安群众艺术馆、第十四届全运会非遗村展出，多次亮相省市非遗展演与文旅推介活动。其中一款“古建筑角楼”获第七届陕西民间文艺奖民间工艺美术作品奖；

　　另一款仿故宫角楼的“扎刻古建筑角楼式蝈蝈笼”获2024年陕西省首届“传承非遗　创意陕西”非遗文创设计大赛最佳作品奖。

　　烟火初心　从五毛钱开始的“守”艺路

　　杨氏扎刻根在东北，祖辈以高粱秆扎制器物谋生。1958年，家人响应号召支援大西北，这门民间手艺随之落户西安。杨本杰退休前是原西电集团电缆厂的一名钳工，工厂生涯练就了精密打磨、测量做工的基本功。

　　杨本杰与扎刻的缘分，始于13岁。从小耳濡目染父辈制作蝈蝈笼，他摸索着做出自己第一件蝈蝈笼，拿到西仓集市售卖，换回五毛钱。“那时候只知道这手艺能换钱。”这份朴素的念头，成了他和扎刻结缘的起点。15岁，杨本杰正式跟随父亲系统学习扎刻，儿时的爱好成为伴随他一生的本领。

　　业余时间，他喜欢在西仓市集摆摊，不过杨本杰逐渐发现市面上的蝈蝈笼大多是扇形、正方形的基础样式，同质化严重。“我就想整点不一样的，做出自己的风格。”抱着这样的想法，他开始尝试将古建筑造型和蝈蝈笼的实用功能相融合，走出差异化创作道路。

　　扎刻依靠凹槽咬合构件，尺寸差毫厘就无法拼装。之前制作黄鹤楼蝈蝈笼模型，单是底座就耗时近一个月，到拼装环节才发现细微尺寸偏差，整件作品只能全部作废。“核心结构都是凹槽，尺寸问题没法修补，只能整个废掉。”即便挫败，他也不愿敷衍成品，重新下料测算，从头制作。

　　杨本杰留意到一个有意思的现象：不少人买蝈蝈笼，并不会用来饲养鸣虫。吸引他们的，更多是蝈蝈笼承载的童年记忆。

　　“对我来说，这门手艺不只是一门手艺。靠着它，我可以亲手给孩子做玩具；手艺收入，多少能帮衬一点家里开销。它就是过日子的一部分，守着一家人的小幸福，还能做自己真心热爱的事。”他说。

　　守正务实　笨功夫里磨出精细活

　　复刻一座古建，杨本杰有自己的一套“笨办法”。创作时，杨本杰参考古建高清图片，先下载图片，打印成彩色照片，在正面图上量取基础尺寸；依据古建筑的对称特点推算立面比例；把竹签固定在台钳上，逐根标注尺寸、手工刻槽，之后再按次序拼装，一点点调平校准。眼花缭乱的斗拱、飞檐，在他这里没有任何取巧的捷径。

　　在工艺取舍与材料选用上，杨本杰秉持务实变通的思路。立柱、斗拱、围栏等承重核心构件，坚持纯凹槽穿插咬合，无钉无胶；屋檐细密排条这类非承重装饰层，则辅以少量胶水加固，“大屋檐上装饰层竹条细，用点胶更耐用。”原料也随时代迭代，从祖辈的高粱秆、早年的扫帚糜，到糖葫芦签、毛衣杆，如今他最常用成品光滑的串串杆，省去大量打磨工序，不变的是扎刻的核心技法。

　　靠着这份务实与创新，他的作品完成了清晰的三代迭代：一代是基础的扇形、方形蝈蝈笼，功能单一；二代给笼子配上底座，造型升级；到了三代，加上古建飞檐、屋盖结构，彻底打破蝈蝈笼和古建筑的边界，龙船、四合院、角楼、戏楼、飞云楼都成了创作题材，把虫笼功能和古建美学合二为一，动静之间满是自然意趣。

　　手艺要活下来，更要传下去。无论是家族晚辈，还是真心热爱扎刻的外来爱好者，他都倾囊相授。同时，他还走进校园、社区，让孩子们体验非遗的智慧，拉近大众与非遗的距离。

　　烟火为壤　老手艺拥抱新时代

　　短视频的兴起，为这门藏在家中的民间手艺推开了一扇面向大众的窗。杨本杰把自己的扎刻作品发到抖音，不少素未谋面的网友被竹签搭建的古建筑打动，辗转找到家里求购作品。这份回馈，让手艺人日复一日的劳动，有了实实在在的价值。

　　流量带来了关注度，不等于传承难题就此迎刃而解。在杨本杰眼中，流量从来不是用来追逐名利的工具，而是观察一门手艺生命力的窗口。老手艺最好的归宿，不是安放在展馆的玻璃展柜里供人远观，更要扎进烟火生活，一门手艺才算真正“活”在当下。他坦言，扎刻耗时间、磨心性，真正愿意沉下心耐住寂寞啃下这份苦的人，终究不多。儿子已经熟练掌握扎刻的基本技法，同时熟悉3D打印技术。传统竹签扎刻能不能和现代打印技术碰撞融合，催生出不一样的作品形态，杨本杰没有现成答案。他说，即便前路尚不清晰，看到后辈愿意触碰、接续这份手艺，他心底依旧满是欢喜。

　　民间手艺的延续，正是在传统与现实、手工与新技术的试探之间，古老的竹签楼阁，找寻属于它这一代人的生存位置。（文/图　记者　陈静）来源：西安晚报