齐白石四子齐良迟回忆齐白石刻印方法及刻印过程，齐白石书画院院长齐良芷弟子汤发周发布

许是父亲对我的影响潜移默化之关系 ，许是命运安排 。如今我手里拿的还是父亲的画笔 ， 几十载春秋过去 ，觉得应该把自己的一些经历向关心白石老人及其子嗣的世人作一介绍 。

——齐 良 迟

我父亲刻图章，早年学的是秦汉印，后来是西泠八家。刻法都是双侧入刀，双侧入刀法刻出的印章古拙、浑厚，像黄小松、丁敬的刻印我父亲都学过。后来，他觉得秦汉印在浑厚古拙上有余而秀劲不足。自己就慢慢地摸索出单侧入刀的篆刻方法。他独创的单侧入刀，刀法与前人是不同，刻出来字体秀劲并不失古拙浑厚，深得人们喜爱。单侧入刀与双侧入刀的方法是不同，双侧入刀是每一个笔画的两个边都刻得比较光滑。而单侧入刀是每一个笔画只能从这个笔画的一侧下刀。这样一边是光滑的，一边是自然崩裂的。在刻印时总是刀身向右偏，这样刻时便于观看。每刻一个笔画都跟写字时的用笔方向相反，即从下往上刻。遇到横笔画时，将横笔画转向“竖”位，仍按照刻竖笔的方法，从下往上刻。

白石老人制印

如果把印石的刻面看成是一个钟表的面，那么刻印的方向则是从六点向十二点刻，这是竖笔道。横笔道则是把钟表的面再转过来。从九点向三点刻，绝不许有从三点向九点、从十二点向六点那样刻。这是白石老人刻印的一个总的刀法。刻小图章的时候。父亲常常是左手持印，大拇指捏着一侧，余三指捏在另一侧，小指垫在石头底下。刻大一点的图章时，把图章放在桌子上，左手把住石头，右手大拇指、食指、中指捏着刀子。无名指抵在石头的边上，小指紧靠在无名指下。刻章时，小指抵在无名指下不动，靠大拇指、食指、中指三个指头的力量向前推刀。

有人曾经问我，白石老人刻印是不是把刀子抵在肩膀窝里向前推，不然怎么刻出来的字笔画那么有力量？我说把刀子抵在肩膀窝，这还叫刻印哪！这个功夫是白石老人几十年磨炼出来的，非一日之功。正是父亲这种特有的技法那时吸引了许多人，他的学生也不少，像罗祥止、姚石倩、刘淑度、周铁衡、马锦桐、贺孔才、刘冰庵等。他们学我父亲刻图章都是刻得挺不错的。

三百石印富翁 齐白石刻

北京图书馆 1988 年出版了《白石老人手批师生印集》，这套印集共分四册，收集了这些弟子的篆刻，上面都有白石老人当年的批语。启功、顿立夫、康殷等为这套印集写了序言。值得一提的是，早年白石老人曾出过一册篆刻印集。当时请他的老师王闿运先生题了序言。这篇序言在《白石老人手批师生印集》中，又作为序言列在卷首。这是珍贵的历史资料。我在这套印集里也写了一篇短文，作为序三。我是这样写的：篆刻之道，众宗秦汉，顾中华篆刻历史之长河，浪淘尽多少宗师巨匠。然师法前人，敢将秦刀篆体章局脱尽前人窠臼者，唯白石一人。一从齐派单侧入刀法崛起，犹长河堤溃，畅流涌出，一泻千里，倾倒九州。继起者如长途接力、春笋雨后。此集，裒辑刘淑度、马景桐、贺孔才齐派诸门弟子之印存。最难得，白石老人逐印审加之评语。亦一并付梓，不独后世私淑齐派篆刻者幸甚。其于中华篆刻长河之史篇，亦庶几无愧焉。丁卯新春吉日齐良迟敬识于古燕西城白石画屋东厢。这套精美的印集让人看了爱不释手。

父亲在世时曾讲过，别人都知道他的画画得好。其实他很得意自己的刻章之法。但外人总是提“齐白石的虾”。老人听了深感遗憾。作者与赏者之间毕竟是有距离的，即使在画坛之中何尝不是仁者见仁、智者见智。自古以来知音难觉。难怪父亲在悼陈师曾时痛心地吟出：“此后苦心谁识得，黄泥岭上数株松”。然而毕竟已经有很多人在追求齐派技法。敬仰白石老人，尤其是几十年后的今天，白石老人的篆刻弟子脱颖而出，后继有人，父亲如果泉下有知，也该感到欣慰了。父亲的单侧入刀法，字体以秀劲为主，但如果掌握得不好，就会显得纤细、飘忽，失去了那种沉稳的感觉。这也是一般人学白石老人单侧入刀法很容易走上极端的一个通病。

父亲由于对秦汉印有深厚的功底，因此，他刻的印既有秦汉印的深厚古朴，又有他自己的秀劲风格。学白石老人刻印的人，如果只在单侧入刀上想办法，这样是没有出路的。学习其他艺术技巧也是一样，如果只着眼于技法，不了解形成这种流派或风格的渊源，不研究形成某种艺术效果的功底基础，也很有可能流于浅薄。父亲在诗、书、画、印上的成就，其坚实的后盾就是采百家之长。

求我父亲刻图章的印石，往往是由琉璃厂南纸店的人送来。随同印石一起送来的还有订单，上面写有刻章的要求，刻什么字，朱文还是白文等。送来的印章，他总是攒够能刻一天的才动手。有的印石拿来时底面不平，甚至有的还刻有字，有的印章四个角低中间高，需先把刻面磨平。磨的时候也有个手法问题。磨章是要上下一个方向磨，把印石转一个方向，仍然是上下磨，直到平滑为止，这样就不会出现四角低的情形。磨印石的事情总是让我做，父亲让我在院子里地上光滑的石板上磨，粗磨之后，然后在极细的砂纸上磨。最后，我让父亲看，他说：“这章要得。”那就可以用了。

我把石章都加工好了之后，父亲便开始刻。他先在石面上涂一层淡淡的薄墨，等它干后再用浓墨写上反的篆字，便用刀开始刻。有人以为，白石老人刻章时从不在石头上写字，直接用刀刻，其实并非这样。

父亲刻图章，常用昌化石、青田石、寿山石、田黄石、冻石、鸡血石。他说，早年在他还是个雕花匠的时候，曾去求一个当地有名的人刻方图章，不料人家很是傲慢。父亲想，人家刻得，我为什么刻不得？学！后来到底刻出了眉目。

父亲刻图章也是有一个熟练的过程，这是我多年在他身边体会出来的。他刻图章之前的准备工作往往都是由我来做，先把刀、刷子和印图本、细砂纸准备出来。父亲每刻完一个章就交给我说：“你打个样子，我看一看。”我就把刻好的图章在水盂里蘸湿，用废宣纸把墨迹擦去，再用小牙刷横竖反复刷干净，然后蘸印泥，打一个样子给我父亲看，父亲边看样子边修改，差不多每方图章都要有点小的加工。日子久了，父亲修改的次数越来越少，又过一段时间，父亲自己就说：“现在是刻好了，一次刻得就要得了。”

有一次，他刻了一方“寄萍堂”的图章，把“寄”字的一竖钩写成正的了，这样印出来，那竖钩就成反的了。可是父亲居然没有改，也没有重刻。因为他觉得这方“寄萍堂”的图章刀法不错，用得也挺称心，反就反着用了。所以，他现在有些画上“寄萍堂”的印中的“寄”字都是反的一钩。从这里我又悟出一个道理：一笔一画固然重要，它是构成整个图章的基本因素，但局部的笔画又不等于艺术构思的整体，只要整体艺术效果好，可以允许存在个别的瑕疵。父亲之所以喜欢这方图章，已经不是着眼于个别的笔画，而是对整个刀法和构图感到满意了。从这里也看出他的创作思想和鉴赏态度。

由于他常刻篆字，所以能记住很多篆体字，但有时别人请他刻章的篆字比较生僻，他就让我们查一下《六书分类》，这套《六书分类》共有 12 本，是依子丑寅卯辰巳午未申酉戌亥分类的。为了使我们查找方便，父亲教给我一个按笔画查找的歌诀：一二子中寻，三划问丑寅，四归卯辰巳，五向午中论，六从未申得，七划入酉门，八九皆在戌，余向亥中寻。父亲的《六书分类》就放在他的画案子下的横格里，还有《辞源》一套，《康熙字典》及一个小算盘，这些都是他经常要用的东西。父亲与印章确实结下了不解之缘，关于这方面的轶事也不少。

有一次父亲发现他的一个小盒子里搁着印色的图章丢失了一些。那是一个硬木小盒子，里面有近十方图章和印色盒。父亲很生气，就在一张小窄条的宣纸上写了 “求君莫再偷” 几个字，贴在小木盒上，似乎这样就可以防止再被人偷去。父亲常对我说：“长娃子，害人之心不可有，防人之心不可无啊！”因为生活在那个年代，父亲总认为如果不事事防人的话，就无法生活下去。而父亲的这段教诲也成了我做人的终生信条。

父亲早年刻的图章很多，因而用的图章也就各式各样。到了晚年，他用的图章就比较有选择了。装印章的小木盒子里，也就十多枚闲章，有“寄萍堂” “人长寿” “八砚楼头主人” “三百石印富翁” “甄屋”（即靠此屋养家过日子之意）等，这都是他常用的章。有时，他还用刻章来代替写信，在湖南时他的旧友菊影女士，过去的关系比较好，后来她听说我母亲去世了，便给我父亲写了封信，想同我父亲结婚。父亲看罢信，便刻了一方图章，印文是：“最怜君想入非非。”他把这方章拓在纸上，寄给了她，以示拒绝。当然，对她这么直言不讳，也表明他们之间的关系是可以无所顾忌的。那时我父亲已经八十多岁了。

父亲有一方大石印是“人长寿”，我很喜欢。那时，我正跟父亲学刻印章。我就想要刻一个比父亲那方还大的印章，就找了一块印石，把四周抹得平平的，制成7.7厘米×7.4厘米、厚3.6厘米的印石。刻之前，要用毛笔写出“人长寿”三个反字，章法我怎么也安排不好，只得去请教父亲。我吞吞吐吐地说：“爸爸，您有一方‘人长寿’的图章，我也想刻一个，可这几个字我总写不好，您能否帮我写，我自己去刻？”父亲答应得挺痛快，说：“那好，你先放在这，我现在不得空啊！”过了几天。父亲让我把印石拿出来，他拿在手里看了看石头大小，对我说：“你的心可不小呀，石头比我的‘人长寿’石章还要大！”一会儿父亲便在石头上写了“愿人长寿”四个字。反字写好以后，我刚要接过石章，父亲没给我，说：“那你就拿刀来，索性我给你锉（锉，父亲乡语刻之意思）几下算了。”于是父亲拿起刻刀，几下就刻得了。我拓出样子来给他看，父亲一看觉得挺满意，就说：“这个印章你用得，我也用得呀。”我忙说：“爸爸您用得，您就用，哪还能不请您用！不过，您能不能在章子的边款上刻上我的名字？您用多少年我都不向您要。”父亲说：“那要得。”说罢，在章边儿刻了“良迟永宝用庚寅九十老人白石刻”。实际上，这方印章在我知道的父亲画里，他只用过这一次。以后，在他的桌上再也没有见到这方印了。父亲去世以后，我们清点他的遗物时，找到了这方印，由于上面刻了“良迟永宝用”字样，现在一直由我珍藏。

父亲生前给我刻了不少章，有“子长” “良迟” “白石四子” “大匠之门”等，大大小小共有 30 方。有一个香港的朋友看了后说：“你有那么多白石老人刻的印章，就是一大笔财富啊！你能不能把这些章子都帮我拓一个下来？”我看他确实爱慕老人的篆刻艺术，就满足了他的要求。

白石老人是我的父亲，也是我篆刻艺术的蒙师。在父亲身边我品味了这两种感情，也正是这种感情萦绕，给我的生活带来了欢乐与怀念，我时常把这些印章拿出来细细揣摩，研究刀法，猜想刻印文时父亲在想些什么。

我刻的一些石章，不少是表达我的心境的。由于对亲人的思念之情不断，每当我看到远山的白云，便感到我父母就在那白云下面，我刻一方章“望西山白云痛怀亲人”，但这方石章极少用，同我另一方 “梦境辛酸” 印章一样，用到画上送给别人，总不会合别人的心境。1984 年，我刻一方“还我手泽”印章，以表达自己定要寻回父亲的书画及印章的心声。的确，印章同画作一样，寄托了我对艺术的追求，也寄托了我的思想感情。

父亲用的篆刻刀子有好多，刻钝一把就换一把。他每次总是攒上一大把用钝的刻刀，叫我送到打磨厂张顺兴刀剪铺去磨，有一次，张掌柜把磨好的刻刀送来。父亲便要给他磨刻刀钱。张掌柜说，这次我不要钱了，算我奉送老先生吧。父亲一听便明白他的意思，说，那我画张画送你吧。谁都知道，那一张画的钱可比磨刀钱多多了。父亲的刻刀让别人磨，印油却常常自己制作，制作印油需要蓖麻油、朱砂、艾绒等东西。父亲在院门上常年挂着好几个粗釉瓷的瓷壶，这里面装的都是陈年的蓖麻油，有的挂有 10 年、20 年。随着年深月久，油便由稀到稠，颜色由浅变深。这种经过老化了的蓖麻油对温度变化的适应性也增强了，所以这油放的时间越久越好。

父亲有一个石臼，直径有一尺多，石槽也比较深，是用来捣制艾绒的。艾绒，就是艾草梗子里面的纤维。把这纤维弄出来，不断地在石臼里面捣，使它成绒状，这种艾绒既纤细又有韧性，颜色是浅黄色的，放在手里非常柔软。到这种程度，就可以放在印盒里准备着色了。朱砂是从街上买来，把它研得很细很细，然后泡在水里。先取出浮在上面一层比较黄一点的颜色，这叫朱磦，制出的印色偏黄，沉在下面的朱砂叫朱红，印色偏红，好的朱砂是紫红色的。早年，父亲一直是以朱红当印色的，后来可能是随着年纪的增长，对颜色的欣赏有了变化。父亲开始喜欢用朱磦当印色了。

父亲曾做过一种蓝色的印泥印色，那是他母亲去世之后的事情。他那时画的画都印上蓝色的印章，表示对母亲的悼念。可这种画不受欢迎，因为别人认为买画是为了欣赏。墙上挂着这种带有丧事味的画，心里多不自在，所以这种画在社会上流行的极少。由于欣赏的人不喜欢，父亲以后也就不再用蓝颜色。做印色很费时，而且也很细致，所以父亲常请吴迪生和他一起做。吴迪生在宣武门安抚胡同办了一个迪生制印社，他做的印色非常好，所以父亲很信任他。从父亲精心制作印色这一点可以看出，作为一个艺术家，对凡是与艺术作品的质量有关的事都是一丝不苟的，事实也是如此。创作过程中，每一个环节都是与艺术效果紧密相关的，怎能掉以轻心呢？（选自：北京画院·齐白石研究专辑、少白公子趣说齐白石、齐白石传人书画网）注：少白公子--原名汤发周，字子海，号少白，白石山堂主人，人称“少白公子”，齐白石小女-齐良芷嫡传弟子，现为齐白石书画院院长、中华人民共和国文化部社会艺术考级优秀指导教师、中国美术家协会会员、清华大学美术学院特邀客座教授、荣宝斋特邀签约画家、齐白石家族书画遗产运营官、齐良芷艺术馆馆长、国家一级书画鉴定师、北京画院·齐白石美术馆签约画家，齐白石纪念馆特邀画师、国家注册一级文物艺术品鉴定估价师，齐白石艺术基金投资人、齐白石品牌联盟秘书长、齐白石纪念馆终生签约艺术家，上市公司-网易集团官方形象代言人、网易有道国画课推荐官及齐白石书画大数据鉴定专家，国家级百佳图书出版社授权战略合作伙伴、齐白石版权及齐白石传人版权拥有者，他年少时拜齐白石小女齐良芷为师，得其亲授国画、篆刻、书法技艺，获赠"白石山堂"墨宝及"白石传人"印章。齐良末题“家法再传”、齐良迟题“白石再传”并为其画集作题记、齐展仪题“白石山堂”。他长期致力于齐白石艺术研究，擅长齐派水墨虾蟹与花鸟草虫画，作品吸取白石老人"妙在似与不似之间"的美学思想，笔墨简练而形神兼备。近些年他主持编纂多部齐白石研究专著，多次国内外齐白石真迹展览，主持鉴定齐良元（齐子贞）、齐良琨（齐子如）、齐良迟（齐子长）、齐良已（齐子泷），齐良芷、齐良末等齐白石家族旧藏齐白石书画印章系列等珍贵文物，并担任上海齐白石艺术研究会会长，同时运营齐白石文化IP，深耕艺术教育与大众传播，以鉴定、创作、出版、展览、拍卖、NFT数藏、元宇宙跨界文化赋能等多维体系，系统梳理、齐派文脉，大力推动了齐派艺术的学术梳理与创新传播，是当代极具代表性的齐白石艺术传承人与研究学者，为弘扬齐白石文化做出了不可磨灭的贡献。