虐尽顶流，但万人迷

“奥德赛”，前不久你在互联网上搜索这三个字，大概会搜到一篇迷茫的emo小日记，但如果是今天再搜索，你会发现一场如火如荼的meme创作大赛，并津津有味地品完一一点击保存：

电影圈赛级嘉豪诺兰，带着新片《奥德赛》和生涯最高票房的成绩单又杀回来了。

1.

作为一个看过不少诺兰作品的观众，《奥德赛》是一部很出乎人意料的电影，就，过去我们看诺兰的电影，往往需要先补齐数理化知识，再带着一颗随时能理顺时间线的清醒脑子走进电影院。

但看《奥德赛》完全不需要内卷，诺兰一点花活儿没整，完全遵循原著，老老实实讲了一个神话故事：特洛伊战争结束后，奥德修斯是怎么花了十年时间，经历独眼巨人、女巫喀耳刻、冥界问路、海妖吟唱等重重磨难，杀回故乡伊萨卡与妻儿团聚的。

一句话总结之，这是一个最传统、最好莱坞的伐木累故事——

跃跃欲试买票或弃坑的，都别着急，诺兰虽然没在叙事上折磨人，但不知道他是不是休息这几年迷上了恐怖片，《奥德赛》中对巨物恐惧者、深海恐惧者、san值脆弱者的精神攻击比比皆是，诺兰不断地用body horror、jump scare，和绕梁三日的诡异bgm来蹂躏观众头皮，所以胆小者谨慎购票观看。

而相比电影内的恐怖元素，电影外同样流传着一个恐怖故事：《奥德赛》全片，纯数字生成镜头的含量居然为零。

翻译成“人话”，就是为保证真实的电影质感，诺·实拍狂魔·兰又来发力考验观众的眼力见儿了。

洞穴中的独眼巨人，你猜是实拍还是特效？

答案：实拍，并且洞穴和巨人都是实拍。老叔带着全剧组在希腊真找到了一个存在上千年的天然海蚀洞穴，然后往洞穴里塞进18米高的巨大机械木偶，再由演员操控机器人和马特·达蒙对戏，沉浸感直接拉满。

森林中追杀奥德修斯的盔甲巨人，也是真人实拍。

这一段倒是没什么难度，只需要导演能力到位，用高个子演员和矮个演员制造出身高差，就能骗过观众。

巨大的卡利布提斯漩涡，实拍。

有深海恐惧症的观众估计被这段吓坏了，但更吓人的是诺兰，就为了追求圆周运动的真实感，让特技演员骑着水上摩托在海上高速绕圈，再根据画出来的漩涡做后期，设计出更大、更真实的卡利布提斯漩涡……emmm，这就是理科男的浪漫吗？

不过最离谱的，还是女巫喀耳刻把士兵rua成猪那段，安妮·海瑟薇都以为诺兰要破功了，但神人之所以是神人，就在于他们的眼睛看到“不行”两个字是会发光的。

诺兰当然不会错过这种挑战，他利用假肢、橡胶、特殊化妆等技术，再配上巧妙的机位、演员专业的手法，居然成功搓出了一段惊呆全世界的真人版“猪来”，真·我看不懂，但大受震撼。

第一次知道这段是实拍的本人表情be like：

2.

冷傲拒绿幕的诺兰，一直都是好莱坞最出名的实拍狂魔，过往彪悍战绩包括但不仅限于：

拍《信条》，实实在在炸了一架波音747飞机。

拍《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》，轰烂了一栋楼。

拍《星际穿越》，为出片专门种了一片玉米地来烧。

但好歹，这些电影的拍摄地都集中在城市或郊区，拍起来总归是方便的。

而这次《奥德赛》，诺兰带着全组人从海上拉练到沙漠，从森林折腾进古堡，给马特·达蒙累得哟，重回人生最瘦形态，双下巴都不见了！

作为戏份超80%的大男主，达蒙在剧组经历了从好莱坞大明星到古希腊人的变形记全过程。

开机前，兴高采烈地和奥德修斯小分队一起学划船，开机后，一划就是几个月，每天在大西洋上日晒雨淋地呆足12小时，野人气质扑面而来。

拍木马攻城重头戏，马特·达蒙和其他25个演员当然也是藏进了真正的巨形木马里，26个大男人挤了一个多小时实在受不了了，想出去休息一会儿再拍，结果被诺兰无情按住，“达咩达咩，别以为我不知道你们出去了就不想再进来了。”

《奥德赛》一共转场了六个国家，遍地留存着马特·达蒙的血泪史，在希腊森林里爬过绳索，在摩洛哥特洛伊城中打过滚，在大西洋上疯狂尖叫几小时，还在冰岛的黑沙滩上被爬出土的幽灵士兵追着杀——

但此时此刻，我相信达蒙是深感幸运的，毕竟，他不用被埋在沙子里，靠着一根吸管呼吸。

yes，就连演员被埋进土里的剧情，诺兰依然坚持实拍！

So，这就是诺兰的剧组，他不分高低、不论主次、平等地折磨着每一个演员。大牌如小李子，也要被诺兰拿着空气炮弹狂喷750升水；

心肝如基莲，冷风吹起来也毫不手软。

还有在奥德修斯的故乡，伊萨卡拍摄的那组人，去到了十五世纪的意大利古堡拍摄——听起来美美的，但实际情况是，由于取景地过于古老，压根没有山路可供开车通行，诺兰和荷兰弟们只能天天徒步45分钟爬上山拍摄，拍完后，又徒步回酒店休息。

晚一步进组的帕丁森，刚到酒店第一天就惊呆了，怎么一个个跟渡完大劫似的？

唯一逃过爬山的是安妮·海瑟薇，但不是导演给她特权，而是妆造太费时间了，每天上下山就得一个多小时，剧组没时间等王后补妆，就让她和机器一起坐直升飞机上下班。

以及，安妮的直升飞机待遇也不是白白享受，拿UGG换的。

说起诺兰和UGG的爱恨情仇，那可是“普拉达的女王”照进现实了。

最早是在《奥本海默》剧组，艾米莉·布朗特就穿过UGG去片场待机，结果被诺兰看到后要求她立马脱掉。

艾米莉被念烦了，也就不穿了，但这口气是没咽下去的，全世界最会阴阳怪气的英国人，在杀青后送了一双UGG给老诺，想着来个脱敏治疗。

看安妮海瑟薇的反馈，脱敏疗法是全面失败了，入戏强迫症晚期的诺兰，依然一见着UGG就浑身难受。

其实为了保持剧组的沉浸感、演员的紧绷感，诺兰在片场禁止的不止UGG，现代社会的标志——手机，也不准出现在片场。

厕所，最好也别去得太随机。

剧组刚需椅子，同样禁止出现。

诺兰为什么喜欢反复使用熟人，大家现在懂了吧？双方都不用再花时间适应对方，诺兰可以爽快龟毛，演员也不吃压力，随地大小坐。

3.

当然，诺大魔王爱折磨人、片场屁事多的规则同样适用于本人，他不准演员乱坐，也从不给自己安排导演椅，在深山老林里，能穿着西装三件套站一天。

他禁止演员带手机进片场，自己更是多年不用智能手机。

没有针对任何人的意思——同样是被导演折磨，这种拍戏从不延期、从不补拍、从不乱剪镜头，无差别“虐待”任何人包括自己的作风，在这个遍地草台班子的时代，反而显得眉清目秀。

所以他的剧组从来不缺大明星，好莱坞顶流们对这里趋之如骛，每个人拿到offer时的精神状态，跟吃了三斤菌子没什么差别。

马特·达蒙，斯皮尔伯格、雷德利·斯科特都送过他回家的男人，接到电话时连演什么都不知道，就直接在狂喜中答应了。

索尼太子荷兰弟，什么大ip没见过，照样在诺兰办公室激动得上蹿下跳，为了演《奥德赛》甚至去求《蜘蛛侠4》延迟开机。

女神之一安妮·海瑟薇，收到offer前一直因为诺兰没再找她合作而自我怀疑。

女神之二塞隆，刚和诺兰见面就准备打包行李了。

只有欧美圈抽象之神帕丁森，接到电话第一反应是看剧本而不是点头，结果被诺兰犀利反问：你想看剧本？

帕丁森：OMG，你吓到我了.jpg。

演员们对诺兰的恭维，必然有三分商业互吹的成分，但客观说，这种真枪实弹式的拍摄方式，确实给予了他们一个更加纯粹的表演环境，同时对于咱观众，不用再忍受千篇一律的CG特效，美景也好猎奇也罢，总归是见识到了真实又新颖的好东西。

至于诺兰，一通磨人操作后掌声、实绩、奥斯卡都疯狂吻了上来，如此完美的三赢买卖都给他做出来了，怪不得全世界都爱他。