赵培智丨在虚静的画面里看见人的精神缝隙

人始终处在自我与周遭的缝隙之间，诸多情绪无法诉诸言语，只能交付给造型与色块，在画面的虚空里完成一次静默的对峙。绘画的意义，有时并不在于复刻现实的样貌，而是把人内心那些模糊悬浮的感受，固化为可视的形体。赵培智近年的这批油画与综合材料作品，正是一场向内展开的视觉实践。

拥抱NO.12 2026布面油画70 x 70 cm

这批作品脱离客观物象的束缚，属于带有表现倾向的意象绘画。人物形象不再来自现实写生或是图像素材，形体经过压缩、扭曲与概括，带有石刻造像般厚重的雕塑感。肢体的姿态保留人的基本情态，却消解掉皮肤肌理、五官细节等写实要素，人物如同被剥离世俗外壳之后留存下来的精神躯壳。媒介上油彩与丙烯交替使用，厚涂的油彩沉淀出沉稳的肌理，丙烯的平涂处理则带来锋利干净的块面边界，两种材质交错，构筑起虚实交替的画面层次。

拥抱NO.11 2026布面油画100 x 70 cm

色彩的运用保持高度克制，鲜少浓烈张扬的色调。大面积的浅灰、米白构成虚空背景，抽离环境、道具与具体场景，人物悬浮于无景深的平面空间之内。有限的色彩用来分割形体，色块之间边界清晰，并不依靠明暗光影塑造体积。色彩不作为情绪的宣泄出口，更像一层沉静的帷幕，把观看的重心全部引向人形本身。书写性的笔触散布在块面之上，保留绘画行动的痕迹，在厚重的形体内部注入流动的气息。

拥抱NO.10 2026布面油画100 x 110 cm

拥抱、小丑、马匹、独行的身影，成为画面反复出现的符号。相拥的人物躯体彼此贴近，姿态紧绷，物理距离的靠近没有消解内在的隔阂。小丑褪去戏谑的表演属性，面具一样的面孔，映射人在现实之中的自我遮蔽。马匹脱离现实的物性，化作梦境与逃逸的载体。作品《渡》将多组人形与马匹并置，把个体的困顿延伸为群体共有的精神境遇。群像作品里，人物共处同一画面，彼此之间却没有实质的交流，共处只是空间层面的共存。里尔克曾写下，“我们的任务，就是把这短暂易逝的尘世，深深地、忍耐地刻印在我们心中”，这份忍耐，恰好可以对应画面里这些沉默的人形。作品不去渲染激烈的冲突，也不给出救赎的答案，只是把现代人的无力、孤独、伪装与渴望，放置在空旷的画布之上。

拥抱NO.9 2026布面油画100 x 80 cm

画面不讲述完整的故事，文学性叙事被大幅弱化，造型、色块、材质成为表达的主体。艺术家不去评判现实，只是将人内在的精神处境转化为视觉形象，让观者在凝视形体的过程中照见自身的情绪。世间多数的精神困境，终究只能够由个体独自感知。绘画提供一处可以安放这些感受的场域，有形的画布之上，盛放的是无数无形的人心褶皱。

（文/文化视界）

作品欣赏

拥抱NO.8 2026布面油画100 x 80 cm

拥抱NO.7 2026布面油画100 x 80 cm

拥抱NO.6 2026布面油画100 x 80 cm

拥抱NO.5 2026布面油画100 x 80 cm

拥抱NO.4 2026布面油画100 x 80 cm

拥抱NO.3 2026布面油画100 x 80 cm

拥抱NO.2 2026布面油画100 x 110 cm

拥抱NO.1 2026布面油画100 x 80 cm

小丑NO.15 2026布面油画120 x 100 cm

小丑NO.9 2026布面油画120 x 90 cm

小丑NO.8 2026布面丙烯130 x 100 cm

小丑NO.6 2026布面丙烯140 x 110 cm

失乐园2026布面油画120 x 80 cm

合奏2026布面油画100 x 80 cm

没办法2026布面油画70 x 70 cm

小马2026布面油画100 x 80 cm

黑人乐手2026布面油画100 x 100 cm

梦游之马2026布面丙烯、油彩160 x 150 cm

太阳沟午后2026布面油画120 x 80 cm

太阳沟NO9 2026布面油画140 x 110 cm

太阳沟NO132026布面油画140 x 110 cm

渡2026布面油画丙烯200 x 340 cm

羽像石灵2025布面油画100 x 120 cm

偶2025布面丙烯70 x 70 cm

夜行2025布面丙烯160x150cm

瑞秋的马2025布面油画110 x 100 cm

逗鸟的人2024布面油画160 x 150 cm

画家简介

赵培智，1971年生。1995年毕业于新疆师范大学美术系。2004年，于法国国立巴黎高等美术学院进修。同年赴欧洲六国考察。现为中国国家画院油画所所长、一级美术师、中国美术家协会理事；中国美术家协会油画艺术委员会委员；中国油画学会理事、学术委员会委员；北京当代中国写意油画研究院副院长兼学术委员会秘书长；上海美术学院客座教授。