“活在过去有什么不对？那恰好是我最后一次见到你的地方”

Molly Nilsson没有传统意义上的明星路线：曾一度没有合作的经纪团队，没有精心设计的人设包装，也没有依靠大型唱片公司的资源推动。在柏林的一间公寓里写歌、录音、设计唱片、制作影像，在今天这个音乐越来越依赖算法推荐、社交媒体曝光和工业化运营的时代，Molly Nilsson 的故事像一个的奇妙例外。

出生于斯德哥尔摩、目前以柏林为据点活动的 Molly Nilsson，建立起一种只要听上一耳便能辨认出的标志性声音。她借鉴了 80 年代新浪潮、合成器流行音乐中尤为凛冽、冷峻的一面，却并不止步于悲伤，而是在其中注入了一种温热的生命力。

Molly Nilsson 柏林现场，2015

Molly Nilsson 布加勒斯特 Control Club 现场，2016

"Windows 95, you're long gone but I'm still alive I've gone so far, not even knowing how"

Windows 95，你早已远去，而我还活着

连我自己都不知道，究竟是如何走到今天的

"So what's wrong with living in the past?

It just happens to be the place I saw you last"

活在过去有什么不对?

那恰好是我最后一次见到你的地方

"Have you ever walked into what seemed to be somebody else's dream?
And though the time won't let you pass It keeps you looking through the glass"

你是否走进过某个地方，感觉像掉进了别人的梦？

时间不放你通过， 只留你隔着玻璃张望

2015 年专辑《Zenith》中的《1995》，后来成为 Molly Nilsson 最具代表性的作品之一。歌曲以 Windows 95 作为时代隐喻，回望一个已经消失的世界：那些旧的技术、旧的生活方式，以及某些再也无法回到的关系。

这首歌的 MV 由 Nilsson 和 Chris Filipinni 共同导演，使用 VHS 拼贴风格——复古、迷幻，带着坏录像带的质感。某种意义上，《1995》 是 Nilsson 所有特质的浓缩。

意大利导演 Carolina Cavalli 的首部长片《孤独的阿曼达》（Amanda, 2022）将《1995》放在影片结尾，使这首关于时间流逝与私人记忆的歌曲，与电影中关于孤独、友谊和寻找连接的主题产生了微妙呼应。影片讲述了一个 24 岁女孩 Amanda 在人生中寻找友情与归属感的故事，于 2022 年威尼斯电影节 Orizzonti Extra 单元首映。

在电影结束的瞬间，《1995》并不像传统意义上的“终曲”那样提供答案，而更像是一封迟来的信：提醒观众，那些已经消失的人、地点和时刻，并不会真正离开我们。它们会以另一种形式继续存在——存在于一首歌里，存在于一次回忆里，也存在于某个陌生人在多年后重新听见它的瞬间。

《1995》

《Amanda》电影海报

《Amanda》电影剧照

如果说《Zenith》展现了 Nilsson 记录私人记忆与时间余温的细腻，那么她后来的创作，则将这种洞察力延伸到了更广阔的时代边缘。

对于 Nilsson 而言，给专辑命名向来具有某种神秘的召唤力量。她在谈及自己的创作时曾说：“给专辑起名字，就像念咒语一样。”

2018 年的概念专辑《2020》，灵感源于她 2017 年在巡演途中因航班取消而深夜滞留东京机场的经历。当时墙上铺满了迎接 2020 年东京奥运会的巨大标语，看着这些叠在一起的数字，她在微微晕眩中联想到了完美视力（20/20 Vision）、晚期资本主义、迷信与重复。她由此创作出《2020》，将数字时代的隔离与对社会的焦虑融于极简合成器之中。

专辑中的灵魂曲目 《Blinded by the Night》，捕捉了都市人在霓虹喧嚣与深夜孤独之间的迷失与沉醉。Nilsson 用冰冷却极富包容力的线条，描绘着现代都市的夜色。这种对时代情绪的精确预言，也延续到了她 2022 年最具政治色彩的专辑《Extreme》，以及 2025 年的最新专辑《Amateur》中，她依然延续着这种纯粹的自我掌控，用“业余爱好者”的姿态表达着对音乐最原始的热爱。

《2020》（2018）

《Amateur》（2025）

从2008 年的卧室录音首张专辑，到积累了近 200 首歌曲、发行第 12 张专辑《Amateur》，Nilsson依然坚持着她最初的制作方式。

在谈及将新专辑命名为《Amateur》（业余）的原因时，她提到，这个词的核心在于“出于热爱，而非为了盈利或职业”去做一件事：“我已经从事创作 20 年了，但当我回看起点和所做的一切时，我依然认为自己是个业余爱好者。我的工作和录音方式几乎一成不变，我对创作的看法也始终如一。我想一直把自己看作一个业余爱好者，因为音乐的本质在于享受创作的过程。”

从拳击、漫画、同人杂志、诗歌到长视频拍摄，Nilsson对世界依然保持着极其丰富的业余兴趣。在充满不安与不确定性的当下现实里，她将“业余”视作一种明确的自我选择与宣言，以对抗世界中阴郁的部分。

Photo by Hjalmar Rechlin

Photo by Cameron Murray for WMF

不靠算法，主动找到彼此

在流媒体时代，大量音乐被设计为快速进入注意力市场。但 Molly Nilsson 的作品反而保留了一种缓慢的发现过程。

Nilsson 的音乐从未被"推到任何人面前"。没有厂牌的宣发预算，没有公关团队的联系邮件，没有Spotify的算法推荐——她甚至一度拒绝将音乐上传 Spotify，认为流媒体让听歌变成"背景音"。她更希望人们在 YouTube 上"主动搜索"她的音乐，那也是一种更主动的听歌方式"。

这种"不被推送"的状态，反而制造了乐迷与音乐之间独特的亲密关系。每个发现 Molly Nilsson 的人，都觉得自己找到了一个秘密。她在演出现场和乐迷聊天时，"每个人都会讲一个关于他们如何发现我音乐的故事，或者听我音乐时发生了什么"。她说，"知道我的音乐是人们生活的一部分，这让我很开心。"

《Blinded by the Night》

Photos by Hjalmar Rechlin

在中国，这种"秘密发现"的故事更为特别。《Blinded by the Night》在没有任何商业宣发与算法介入的情况下，成为她在中国乐迷中极受追捧的现象级单曲。在网易云音乐获得了超过 60 万的收藏，QQ音乐超过 25 万。

2026 年 9 月，Nilsson 将时隔九年再次来华巡演——对于等了九年的中国乐迷来说，这不仅是一场演出，更是一场真实的线下赴约。

Molly Nilsson 2026大陆巡演

Molly Nilsson 2026巡演站次：

9.10 北京 福浪LIVEHOUSE-浪 （预售售罄, 仅剩少量全价票）

9.11 上海 瓦肆 VAS ear (普陀店)（预售即将售罄）

9.12 深圳 B10现场

9.15 广州MAO LIVEHOUSE (永庆坊店）

演出时间：
20:30-22:00

签售及周边将在后续公布

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学生票：168

预售票：188
全价票：218