前大厂策划带队，4人团队手搓AI互动影游！“米哈游模式”崩塌后，小而美能跑通吗？

近日，DataEye研究院观察到，AI互动影游《民国诡事》已公布PV，同步开启Steam愿望单预约，目前游戏仍处于内测阶段。该作以中式志怪悬疑为核心题材，玩法融合剧情选择、场景探索与“二合解谜”机制——玩家需要将各类相关线索元素两两合成，获取关键信息、推动剧情发展。

在ChinaJoy现场，《民国诡事》首次面向玩家开放试玩，这也是该作品首次登陆展会场景、接受真实玩家测试，现场收获了大量正面评价。

近年来，互动影游已然成为游戏行业热度极高的细分赛道，赛道爆款频出，持续扩大市场规模。而AI技术的普及，大幅降低了互动影游的创作门槛，让众多中小团队得以入局分羹。

但米哈游旗下AI陪伴类新游上线不足一个月便宣布停运，也让行业产生思考：AI互动影游这类“小而美”的产品能否真正跑通商业模式？《民国诡事》的产品竞争力如何？当下互动影游的市场格局又发生了哪些变革？

今天，DataEye研究院透过对《民国诡事》的观察，聊聊这一赛道。

4人小团队手搓中式恐怖AI互动影游

（1）产品观察

《民国诡事》是LinearGame旗下AI互动视频游戏平台Yoroll的官方作品之一，由一名资深主创与三名伙伴组成的四人团队制作。项目主创曾先后任职网易与叠纸，离开大厂后加入创业团队，负责剧本、视觉、玩法与最终呈现的整体把控。

从官方宣发PV来看，游戏内无任何真人演员，全部内容均由AI生成。其题材以中式恐怖元素为主，故事背景设在民国时期，主人公是一名女记者通过自己的特殊能力对“迎仙村”进行民俗探案解谜。

《民国诡事》在Steam上已经开放心愿单，并且快速突破2万，而感兴趣的玩家可以在Yoroll平台体验《民国诡事》的Demo。目前Demo内容来看，《民国诡事》开放了“迎仙村”的4个章节。

进入游戏，在开场动画之后，玩家就会来到首个“解谜”场景，也是《民国诡事》的核心玩法。玩家需要通过搜集场景内的“关键”信息后，通过信息之间的逻辑关系，将“关键”信息进行合成，以推动后续故事的发展。

比如在开局第一关卡中，玩家需要将收集到的“铁锹”和“陷在淤泥中的炸药箱”等信息进行结合，以得到“炸药箱”，再与“撬棍”合成，得到一个新的解谜线索，实现一环扣一环地推进。

在首个解谜关卡之后，故事主线开始。在试玩感受下，《民国诡事》在剧情推进的过程中与大多数互动影游产品一样，需要玩家进行限时对话抉择，倘若选择错误则会失败，同时《民国诡事》还有危机QTE逃生元素。而且后续内容中，还有特定的选项可以解锁不同故事结局的设定等。

整体下来发现，《民国诡事》除了常见的内容选项推进剧情发展之外，游戏内大量差异性明显的“二合一解谜”成为了产品“游戏性”的重要因素。目前《民国诡事》Demo时长大约在90—120分钟，剧本内核比较清晰，不是廉价“跳脸吓人”的恐怖游戏。

（2）主创团队的开发逻辑

DataEye研究院有幸采访到《民国诡事》的主创团队，并基于产品的创作问题聊了聊：

1.团队为什么选择民国中式恐怖这个相对小众的题材？在叙事和氛围塑造上，你们如何与普通悬疑向互动影游形成差异？

《民国诡事》主创团队：团队深耕恐怖悬疑内容多年，主创拥有悬疑漫画创作、同类网剧及短剧制作经验，积累了成熟的氛围把控、节奏打磨和用户情绪洞察能力。同时，中小团队避开大厂热门赛道，聚焦民俗志怪这一垂直领域，能够充分发挥自身创作优势。

在内容创作上，《民国诡事》想讲的不是一个宏大的故事，而是诡异乱世中，一个个小人物遇到的小事。所以团队主动砍掉了大量世界观和支线，希望先把一个简单的故事讲清楚，把有限的制作能力集中在真正重要的高光情节上。

在叙事与氛围上，作品跳出普通互动影游的固有框架。区别于主打剧情选择、情感代入的真人悬疑影游，本作主打民俗美学+探案解谜的沉浸式体验。叙事上弱化直白台词解说，通过画面、镜头、场景细节和玩法联动推进剧情，让玩家自主观察、搜证、拼合线索还原故事；氛围塑造拒绝民俗元素堆砌，以剧情为核心，联动角色、光影、音效、镜头语言，打造原汁原味的中式志怪氛围感，让玩家从“看故事”变成“亲身走进故事、探寻真相”。

2.“剧情选择+二合解谜”是本作的主要卖点。团队为什么把它设计成核心体验？又如何避免解谜打断叙事沉浸感？

《民国诡事》主创团队：团队坚持以“好玩”为第一准则，单纯的剧情选择玩法极易流于形式、缺乏游戏性，而中式民俗题材本身自带规则、禁忌与推理空间，和解谜高度适配。解谜玩法不仅丰富了游戏内容，还能合理缓冲恐怖氛围、反向强化志怪悬疑质感，摆脱了同类作品“纯观影选择”的单调短板。从内测用户反馈来看，解谜环节玩家讨论度极高，不少玩家主动交流谜题解法，足以证明该玩法并非点缀，而是能让玩家深度投入的核心内容。

针对“解谜是否会打断叙事沉浸感”问题，制作组会根据剧情推进节奏、玩家情绪状态植入解谜环节：在剧情铺垫悬念、玩家产生探究欲时，将操作主动权交还给玩家。不同于被动观看剧情，解谜过程能让玩家主动观察细节、梳理线索、理解世界观与人物设定，从旁观者转变为故事的参与者、真相的探寻者，快速进入游戏心流。谜题结束后推进剧情时，玩家的代入感与沉浸感会大幅提升，真正实现解谜玩法与叙事体验的深度融合、相辅相成。

3.在AI工具的使用上，团队是怎么分工的？

《民国诡事》主创团队：团队秉持AI First的创作理念，全面将AI融入制作流程，依托专属工作流放大小团队产能，实现高效开发。只要是能够借助AI提效的标准化环节，团队都会主动落地应用，覆盖范围十分广泛，包含视频生成、提示词优化、项目管理、基础玩法落地等多个核心制作模块。与此同时，团队明确划定AI禁区，核心创意内容坚持纯人工深耕，绝不直接套用AI生成结果，主要集中在两大核心板块：

第一是剧本创作。本作剧本由拥有影视编剧、剧情策划背景的主创全程人工打磨。开发中会借助AI辅助分析剧情逻辑、梳理人物动机、对比创作方案优劣，但不会直接使用AI生成的剧本。现阶段AI写作存在明显的模板化“AI味”，在人物细腻情绪、剧情节奏把控、情感内核表达上存在短板，无法达到作品的内容品质标准。

第二是核心解谜玩法设计。AI仅作为辅助工具，用于发散创意方案、排查逻辑漏洞、落地基础执行工作。而谜题的趣味性设计、出场节奏、解谜后的情绪反馈、玩法整体调性，全部依靠人工经验和审美判断定制打磨。团队认为，能让玩家产生深度共鸣、支撑作品核心体验的创意内容，无法被AI标准化替代，这也是《民国诡事》区别于流水线作品的核心优势。

（3）观察小结

整体来看，中式恐怖题材在国内拥有稳定且庞大的受众群体，用户认可度极高，移动端《纸嫁衣》系列的长期热销，足以印证这一赛道的市场潜力。而当前互动影游赛道中，中式志怪悬疑题材产品稀缺，能够有效区别于泛滥的都市甜宠、爽感类互动影游，极易建立用户记忆点，在宣发层面具备天然差异化竞争优势。

同时DataEye研究院认为，相较于其他写实题材，中式恐怖题材与AI内容创作的契合度极高。一方面，传统中式恐怖影视、游戏实拍成本高昂，AI工具可大幅降低影像制作成本，让创作团队能够集中精力打磨剧本、优化内容品质；

另一方面，AI生成内容特有的非常规镜头语言，与志怪悬疑的诡异调性高度适配，自带独特的氛围感，原本饱受诟病的AI创作“恐怖谷效应”，反而成为中式恐怖题材的特色表达，精准烘托出诡异、荒诞的故事氛围。

目前《民国诡事》已呈现出成熟、优质的产品形态，虽官方尚未公布具体上线时间，后续市场表现仍有待验证，但可以确定的是，AI技术的全面入局，正式开启了互动影游赛道的“小团队时代”。

18亿市场蛋糕持续做大，小团队机会来了？

DataEye研究院预估数据显示，2026年中国互动影游市场规模有望突破18亿元，同比增速达20%，赛道持续扩容。

赛道增长核心逻辑主要有两点：一是行业优质互动影视内容持续供给，用户圈层不断拓宽，核心用户群体持续增长；二是AIGC技术快速迭代，大幅降低内容生产的硬件与人力门槛，吸引大量新团队入局，持续做大赛道市场蛋糕。

传统互动影游开发依赖真人实拍、演员参演、专业摄像、后期精修等全流程影视工序，存在成本高、周期长、试错成本高的痛点。据DataEye研究院了解，《完蛋！》系列同类真人恋爱向互动影游，单部制作成本超500万元；《盛世天下》等精品大作成本突破千万级别，即便是轻量化真人互动小游戏，制作成本也普遍超百万元。

而当前AIGC工具功能持续迭代、能力稳步提升，让小团队能够以极低成本批量产出影像素材，理论上可生成上万条剧情分支，极大丰富游戏内容。依托AI赋能，AI漫剧、AI互动游戏数量迎来爆发式增长，市场上已有轻量化AI互动小游戏跑出亮眼市场成绩。

但需明确的是，AI互动影游本质仍属于内容行业，行业竞争力与团队规模、资金体量、专业背书无绝对关联。AI只是降低了“做得出产品”的入门门槛，并未降低“做得好产品”的核心门槛。当行业通用模型、工具链逐渐趋同，“使用AI创作”仅为行业入场券，真正拉开产品差距的，是团队的内容判断力、审美调性、叙事能力、玩法设计与取舍能力。生产执行成本大幅下降后，创作者的内容取舍、创作聚焦度，反而成为核心竞争力。

对于大厂而言，可依托雄厚的资金、技术、IP储备，结合AI赋能，探索大规模、高品质的沉浸式叙事体验，打造顶级互动影游产品与长线IP。而在小团队赛道，《民国诡事》主创团队认为，中小团队的核心壁垒集中在两点：

一是想象力，以及把想象力变成作品的能力。AI时代有表达欲的人会越来越多，但真正有趣、独特、让人一眼记住的想法依然非常稀缺。你不仅要敢想，还要知道怎么把这个想法变成一个能够被玩家感受到的作品。

二是及时掉头的能力。不少团队依然会用传统端游或者大制作的思路去做AI内容，想把世界观、系统、角色、支线全部铺开。AI“什么都能做”的错觉很容易让团队越做越大，最后项目规模远远超过自己的承受能力。小团队其实没必要去卷长度、卷规模、卷精致，因为这些最终很难和大厂正面竞争。小团队真正的优势，是轻、快，发现方向不对的时候可以马上调整，甚至推翻重来。

因此《民国诡事》团队始终坚持“做减法”的开发思路：先讲好一个小故事、做透一套核心玩法、打造一个让人记忆深刻的核心体验，再逐步拓展世界观、丰富内容体系。AI降低了创意落地的成本，却也容易让创作者陷入“贪多求全”的误区。某种意义上，未来AI互动影游的核心竞争力，不在于“能生成多少内容”，而在于“懂得取舍、精准聚焦”。

写到最后

对于AI互动影视行业的未来，《民国诡事》主创团队判断：未来两三年内，AI互动影游产品将批量涌现，创作门槛持续走低，行业商业化模式将加速跑通。过往互动影游因高昂的制作成本，需要撬动大众市场才能实现盈利；而AI降本后，只要产品内容优质、精准匹配垂直用户，小团队也能实现稳定盈利、扎根赛道。

同时，赛道爆发的核心不仅是生产成本的降低，更依赖分发渠道的完善。长期来看，IP化、系列化将成为行业核心发展思路。AI大幅降低了角色、场景、内容的复用成本，一套成熟的世界观与素材资产可长期迭代更新，未来赛道将涌现更多长线运营的互动IP。

总体而言，未来赛道将充斥流水线式AI量产产品，但真正能够沉淀口碑、留下行业印记的，必然是那些以技术为工具、以叙事为核心、以交互为亮点的优质作品。小团队手搓的《民国诡事》，或许只是一个小小的开始。