“人民艺术家”郭兰英去世，她留下的不止是《我的祖国》

8月11日17时14分，一位用歌声陪伴了几代中国人成长的艺术家，永远地离开了我们。

中国歌剧舞剧院发布讣告：中国共产党优秀党员，“人民艺术家”国家荣誉称号获得者，“最美奋斗者”荣誉称号获得者，“中国文联终身成就戏剧家”荣誉称号获得者，第一、二、三、五、六届全国人民代表大会代表，中国歌剧舞剧院一级演员，著名歌剧表演艺术家郭兰英同志，因病于2026年8月11日17时14分在广州逝世，享年97岁。遵照郭兰英同志生前“不设灵堂、不举行追悼会和遗体告别仪式”的遗愿，丧事一切从简。

郭兰英

噩耗传来，山河同悲。“一条大河波浪宽，风吹稻花香两岸……”这首传唱了七十年的《我的祖国》，仿佛还在耳畔回响，而它的原唱者却已悄然远行。郭兰英的一生，是从旧社会戏班苦孩子到“人民艺术家”的传奇一生，是为人民歌唱、与祖国同行的光辉一生。

苦难童年：旧社会戏班里的“活受罪”

1930年，郭兰英出生于山西平遥一个穷困的农民家庭。在那个民不聊生的年代，贫寒的家境让这个女婴的命运从一开始就充满了坎坷。由于家中无力抚养，她四岁便被送到戏班学艺。

旧社会的戏班，是常人无法想象的炼狱。

棍棒底下出角儿，郭兰英在戏班里经历了常人无法想象的痛苦和磨砺。她后来回忆道：

“我一出生就被扔掉了，4岁进了戏班，后来又被卖给人贩子，几次差一点就死掉了。”

童年的两次被卖和十一岁离家学艺，让她尝尽了人间冷暖。然而，苦难也磨砺了她的意志，锻造了她坚韧不拔的性格。在戏班的严苛训练下，郭兰英练就了扎实的戏曲功底，青衣、花旦、刀马旦皆精。不到十五岁，她便成为河北张家口一带的名角儿。《火焰驹》《金水桥》《秦香莲》等晋剧剧目，被她唱红三晋，唱出关外。

年轻的郭兰英

然而，即便成了“角儿”，在旧社会戏班里，演员依然被戏班老板压榨，被有钱人欺辱。郭兰英恨透了这样的世道。她渴望摆脱这种被奴役的命运，渴望真正的解放。

革命转折：从“喜儿”身上看到自己

1945年秋，一个改变郭兰英一生命运的机会悄然降临。这一年，八路军从日军手中解放了张家口。华北联合大学文工团在城里演出新歌剧《白毛女》，引发了巨大轰动。

当时年仅十六岁的郭兰英，兴冲冲地跑去看戏。《白毛女》讲述的是佃农女儿喜儿被地主迫害、逃入深山变为“白毛女”，最终在共产党领导下重获新生的故事。郭兰英一边看，一边止不住地流下了眼泪。喜儿的遭遇，简直就是她自己的写照。她在这部歌剧中看到了自己的影子，看到了千千万万受苦姐妹的影子。

电影《白毛女》酷照

《白毛女》让郭兰英深受震撼，她下定决心参加革命。她自制了一套军装，把象征名伶艺人的两颗金牙拔掉，毅然携母参军。来到文工团报到第一天，她对团长说的第一句话就是：“首长，我参加革命就是想要演喜儿，因为喜儿写的就是我。”她渴望像喜儿一样翻身得解放，渴望走上舞台，为所有受苦的姐妹唱出心声。她说：“我要演新戏，不演才子佳人，要演《白毛女》喜儿这样的戏，一心一意参加革命。”

从此，郭兰英的人生翻开了崭新的一页。

艺术绽放：中国民族新歌剧的开拓者

参加革命队伍后，郭兰英如饥似渴地学习文化知识，全身心地投入革命戏剧的排练。她尝试将自己掌握的传统戏曲中的精华，融入解放区诞生的新民族歌剧之中。

1947年，郭兰英在石家庄第一次登台扮演喜儿，大获成功。她把旧社会戏班练就的戏曲身段、唱腔化入歌剧，让“北风吹”的旋律有了撕心裂肺的力量。从此，她开启了辉煌的新歌剧艺术生涯。

郭兰英扮演喜儿

此后，她又先后塑造了《小二黑结婚》中的小芹、《刘胡兰》中的刘胡兰、《窦娥冤》中的窦娥等一系列光彩夺目的舞台艺术形象。她将传统戏曲的表演程式与现代歌剧的人物塑造融为一体，构建起中国民族歌剧独特的表演体系，为中国民族歌剧表演体系的建立和民族演唱艺术的发展作出了开拓性贡献。

歌声传世：一个时代的集体记忆

在声乐领域，郭兰英的成就同样令人瞩目。

1956年，长春电影制片厂拍摄

，剧组请来不少名家试唱电影插曲，但都不尽满意。词作者乔羽向导演沙蒙推荐了郭兰英。没想到郭兰英一开口，全场叫好。“一条大河波浪宽，风吹稻花香两岸”，这首歌一夜间传遍大江南北，电影尚未上映，插曲就已红遍全国。郭兰英的名字和歌声随着电波响彻大江南北。

电影《上甘岭》

这首歌也成为郭兰英此后演艺生涯中最经典的作品之一，“一条大河波浪宽”的旋律穿越岁月，成为几代中国人的集体记忆，也成为家国情怀的音乐符号。

1964年，为庆祝新中国成立十五周年，大型音乐舞蹈史诗《东方红》进入筹备阶段。郭兰英被选中参演，演唱《南泥湾》。她对舞台动作表演做了很多特别的编排，把之前的秧歌步换成戏曲的台步。《东方红》成功演出后，郭兰英更是家喻户晓。从上世纪五十年代起，郭兰英还为大量故事片、纪录片配唱了主题曲和插曲，《人说山西好风光》《公社都是向阳花》等歌曲唱遍大江南北。她的歌声唱出了新中国波澜壮阔历史中人民的欢乐、疾苦、理想和爱憎，升华为整个国家的记忆。

传承与奉献：永远为人民歌唱的心

1982年，郭兰英正式告别舞台，将全部精力投入到民族声乐的传承和发展中。

1986年底，她和丈夫万兆元带着所有积蓄，来到人民音乐家冼星海的家乡广东番禺，在一片荒山上开办了艺术学校。从此她在这里扎下根，一待就是三十多年，为艺术界培养了一届届优秀的学生。在学校里，郭兰英讲得最多的是：

“歌，唱的是人民的生活；人民，是取之不尽的艺术。”

她坚持毕业生要用三个月的时间去下乡演出。1994年10月，郭兰英将演唱的版权无偿捐献给国家。

郭兰英说：

“把民间的东西、人民的思想感情，融化到我们的唱歌当中来，这样就是艺术—生活，生活—艺术，也就是来自于人民，我们再把艺术还回到人民群众当中去。”

正是这份对人民的赤诚之心，让她始终坚守“为人民歌唱”的艺术初心。

郭兰英

2009年，郭兰英获得第七届中国音乐金钟奖终身成就奖。2019年，在新中国成立七十周年之际，她被授予“人民艺术家”国家荣誉称号，同时获得“最美奋斗者”称号及“中国文联终身成就戏剧家”称号。2020年央视春晚，九十岁高龄的她再次登台，饱含深情地唱响《我的祖国》。那一刻，全场掌声雷动。

有人评价，郭兰英的艺术成就，是一座难以逾越的高峰。知名词作家乔羽也曾说：“在中国歌坛上，郭兰英代表着民族声乐的最高成就。”然而郭兰英自己却说：“我不敢自称是人民艺术家，但我有自己的努力，如果大家觉得我还能为人民服务的话，那么我死后也能有所安慰了。”

“没有共产党就没有我郭兰英，党教育了我、培养了我，所以我现在所有的一切都是党给的、人民给的。”

这是郭兰英常说的话，朴实、真挚、热烈，如同她的性格，亦如她所塑造的一个个舞台形象。

郭兰英虽然离开了我们，但“一条大河”的旋律将永远流淌在中华儿女的血脉之中。她用一生诠释了“人民艺术家”的深刻内涵，她的艺术成就与精神品格将永载中国文艺史册。

参考文献

新华社. “人民艺术家”郭兰英逝世[N]. 新华网, 2026-08-12 央视新闻. “人民艺术家”郭兰英逝世 享年97岁[N]. 央视网, 2026-08-12 中国新闻网. “人民艺术家”郭兰英逝世，享年97岁[N]. 中新网, 2026-08-12 人民网. 用一生歌唱祖国——“人民艺术家”郭兰英逝世[N]. 人民网, 2026-08-12 央广网. “人民艺术家”郭兰英逝世 享年97岁[N]. 央广网, 2026-08-12