八部原创长片亮相优秀动画电影创投推介会，行业专家精准把脉

8月7日，2026粤港澳大湾区动画电影周之优秀动画电影创投项目推介会在东莞举行。本次活动面向全国征集原创动画项目，累计收到39部长片、91部短片申报，经过初审、线上评审、终审研讨等环节，最终筛选出8部动画长片进行推介。这些作品题材多元，覆盖民族文学、岭南非遗、现实乡土、东方奇幻、全球IP、神话新编、定格实验等赛道，展现当下国产动画原创活力。

北京电影学院动画学院原院长、动画导演李剑平，华强方特集团执行总裁兼华强方特动漫公司总经理尚琳琳，小宇宙未来事务所总经理王媛，广州易动文化传播有限公司CEO、《雄狮少年》系列出品人及制片人程海明，中国戏曲学院影视导演专业教研室主任、知名导演、监制杨超，注艺集团总裁郑子勤等六位业内专家组成点评团，为每部作品现场拆解优劣，并给出后续优化建议。

《额尔古纳河右岸》茅盾文学奖获奖作品改编，坐拥稀缺艺术竞争力

该片改编自迟子建曾获得茅盾文学奖的同名作品，采用纯二维手绘形式，以鄂温克族百年山林生活为脉络，书写人与自然共生的生命故事。

李剑平

作为本场首个路演项目，李剑平指出当下国产动画普遍存在原创故事薄弱的痛点，依托成熟文学IP改编是高效破局路径，影片自带独特北方地域质感，纯手绘创作在AI泛滥的市场中拥有稀缺艺术竞争力。尚琳琳补充，原著扎实的文学基底搭配当当海量图书用户，天然积累观影底盘，导演独特手绘风格，能够区别于市面上泛滥的神话题材动画。程海明则提出务实市场建议，严肃文学叙事门槛偏高，可增设生活化喜剧人设，平衡厚重主题与大众观影趣味，避免票房与口碑失衡。杨超也高度认可其二维创作路线，建议影片可对标《山水情》传统水墨美学，是流水线AIGC之外极具价值的艺术创作范本。

《疯狂的龙舟》温州乡土写实，现实赛道潜力大

作品以1998年温州水乡为时代背景，讲述青年阿强集结女工、老鼓手、八旬老太组建草根龙舟队，在竞速赛场诠释小人物同舟共济、不肯向生活低头的故事。片中角色均取材导演亲友真实经历，一心求死却因龙舟重获生命价值的老太是核心亮点。据主创代表透露，影片预算500万元，以手绘为主、AI辅助制作，周期12至14个月。

程海明

程海明从制片实操角度指出，民俗现实赛道市场潜力可观，但AI生成画面质感难以匹配院线标准，建议加大纯手绘原画投入；同时龙舟赛事缺乏完整田野调研支撑，晋级赛制、高潮反转需要细化打磨，让竞技戏份兼具真实感与戏剧张力。杨超聚焦人物塑造，称赞老太人设极具突破性，但其余角色弧光平淡，需要极致放大男主前期唯利是图的利己特质，依靠前后强烈反差凸显信任与共生的核心，坚持手绘制作才能充分释放龙舟竞速独有的热血动感。李剑平则勉励青年主创坚持初心，同时提醒有限预算会限制成片完成度，可借助大湾区产业资源对接合作方补齐资金短板。

《3号缝补师》AI时代奇幻寓言，继续完善主角设定逻辑

广州渔鱼动画影视有限公司出品的《3号缝补师》紧扣机器替代人力的时代焦虑，塑造梦想回收站管理员土豆，当自动化流水线取代传统人工，失去工作意义的主角闯入废弃遗忘世界，踏上找寻自我的冒险。影片打造24小时循环沙漏星球、漂浮时间船等全新架空世界观，主创团队拥有好莱坞预演经验，创新玛雅镜头绑定AI的制作流程，可将成本控制在千万元内，预计2027至2028年与观众见面。

王媛

王媛肯定团队稀缺的三维预演能力，镜头调度功底突出，但提醒团队切勿过度依赖AI，工具仅作辅助，不能稀释独有的镜头叙事优势。尚琳琳认可影片精准戳中职场群体的淘汰焦虑、世界观想象力充足，但直言主线冲突偏弱，片名核心设定“缝补梦想”与冒险剧情绑定松散，人物群像刻画单薄。程海明则共情影片“世界破破烂烂，总有人缝缝补补”的核心立意，同时建议完善动物主角的设定逻辑，借鉴《寻梦环游记》完整世界观架构，打通奇幻外壳与普通人内心的情感联结。

《海错图》沙海西域奇旅，打造全民共情抓手

2.5D奇幻动画《海错图》融合罗布人千年传说与敦煌壁画美学，独创“沙漠游走流动海洋”的高概念，讲述被族群抛弃的少年穿梭沙海古城，在冒险中探讨生态保护与生存希望。影片美术团队包含《哪吒2》等知名作品的艺术总监，融合妈祖海洋文化与西域文明构建独特沙海文明体系。剧本也曾入围北京国际电影节优质项目。

尚琳琳

尚琳琳称赞沙海海洋的创意新颖，前期美术完成度高，但整体冒险叙事套路化，缺少能让观众记忆深刻的突破性情节。杨超指出影片虽标注聚焦当代青年困境，相关表达却较为空泛，必须完善沙海、游走海洋完整物理运行规则，自洽的世界观才能撑起宏大冒险叙事。程海明则关注大众共情问题，西域、罗布人设定与城市观众天然存在距离，可借鉴《大鱼海棠》乡土载体思路，增添生活化细节，打造全民可共情的情感抓手。

《爆笑虫子》系列大电影全球IP长篇续作，补充情感叙事短板

基于全球百亿播放量无对白IP打造的3D合家欢动画，红黄小虫穿越上古虫族秘境，揭开龙族祖先身世，以微小生灵直面灭世危机搭建完整长线叙事，弥补原版单元短片剧情碎片化短板。影片新增美食网红、废旧机器人原创配角，同步打造深圳东门夜市、上古虫族双重视觉场景，主打平凡亦珍贵的治愈内核，覆盖全年龄段受众。

杨超

李剑平肯定了IP坐拥的庞大全球粉丝基础，无对白肢体喜剧赛道稀缺，具备稳定市场潜力，后续重点打磨院线级画面精度即可。杨超认可“小虫屠龙”的讽刺内核贴合当代大众心态，但上古森林场景设计陈旧同质化，提议将冒险舞台转移到市井下水道，增添现实烟火气。程海明则重点提醒造型原创问题，现有配角形象极易让观众联想到海外经典动画，需全面重构；同时要求团队深度复盘《小黄人》成功、《猫和老鼠》院线失利的案例，补齐无对白角色长线情感叙事短板。

《海不扬波》广府古今传说，需补充核心反派等设定

本土国风动画，取材广州的南海神庙、波罗诞非遗与海上丝路历史，以“海不扬波”古牌匾为叙事引子，佛系现代庙祝不慎打碎镇海器物，释放千年海厄，途中邂逅滞留人间的唐代女官，二人结伴寻访漂泊亡魂、完成双向救赎。影片摒弃俗套爱情线，聚焦亦师亦友的成长羁绊，目前处于概念开发阶段，主创深耕多年影视、游戏世界观策划工作。

尚琳琳认可其本土非遗的题材稀缺性，但人物辨识度不足，千年亡魂返乡叙事体量庞大，节奏把控难度较高。杨超直指影片核心缺陷：缺少具象化核心反派，亡魂的委屈与愤怒仅停留在概念层面，没有实体对抗冲突，叙事容易沦为平铺直叙的说教；男女主亦师亦友的关系缺少激烈矛盾支撑，人物成长弧光模糊。程海明评价影片拥有标准成熟的商业剧本框架，是本场稀缺纯广州本土项目，但暂无成熟美术团队的短板同样明显，后续可依托大湾区动画产业集群对接专业工作室完善视觉体系。

《六耳》西游冒险新编，需细化主角成长转变

本片跳出《西游记》传统叙事，以六耳猕猴为主角，设定其为促成唐僧师徒赴西天取经九九八十一难的幕后小人物，借天庭、佛界层层流程内耗，隐喻当下职场内卷困境。六耳拥有聆听过去、未来、人心的六重神通，搭配蟠桃树幻化女主云桃，场景取材山西五台山古建与壁画，对标《浪浪山小妖怪》成人向神话叙事，更特邀行业资深美术、制片担任项目顾问。

郑子勤

郑子勤称赞选取六耳作为叙事视角极具创新，主线贴合西游原著脉络，同时深度融合山西本土古建文化，地域标识鲜明。杨超点明影片内核偏向成年人职场反思，但现有Q版低幼美术与厚重文本气质割裂，建议参考《黑神话：悟空》厚重写实视觉，统一作品整体调性。程海明表示新版故事框架远优于初期方案，自带现实讽刺底色，但需要和《太白金星有点烦》做出清晰差异化；“反派转正”叙事难度极大，需细化六耳完整成长转变，规避人物逻辑单薄问题。

《解忧森林》绘本画风治愈片，规避歌舞片的类型选择

国内稀缺综合材料定格动画长片，搭建以声音为能量核心的架空世界，热爱歌舞的小狗跳音长期被刻板工业城市压抑天性，偶然获得神秘罗盘后，踏上寻找乌托邦解忧森林的旅途。剧本脱胎于主创自身求职追梦经历，融合黏土、剪纸、木偶多种定格工艺，全片配套成套歌舞桥段，制作周期3至4年，总投入3500万元，主打全年龄治愈成长。

尚琳琳认可温柔的绘本美术风格与稀缺定格形式，但直言国内院线歌舞片接受度偏低，含蓄的大众观影习惯容易让唱跳桥段产生违和感；同时主线旅途冲突过于平缓，缺少支撑影片的高潮对抗。杨超肯定真挚的作者表达，影片精准关照当代青年理想与安稳生活的矛盾，人文价值突出，但定格制作周期长、资金压力大，可同步开发低成本二维绘本版本，加快项目落地。郑子勤拔高影片立意，提醒故事不能落脚简单逃离现实，建议调整结尾，主角游历森林后重回工业都市，达成规则秩序与自由天性的和解，深化作品思想层次。

本次推介会通过资深从业者的专业点评，厘清艺术表达与市场平衡的发展路径。8部原创作品既是当下国漫多元创作生态的缩影，也为民族文学、乡土非遗、现实议题、先锋实验类动画开辟全新孵化通道。未来大湾区动画电影周将持续搭建长效产业对接平台，坚守本土文化根脉，鼓励兼具人文温度与工业化水准的原创创作，推动中国动画立足湾区、联结全国、走向国际，以优质动画讲好中国故事。

采写：南都N视频记者 陈泽然 邓佳榕

摄影：南都N视频记者 钟锐钧