无锡籍书法家张锡庚先生逝世

来源：市场资讯

（来源：无锡日报）

教学中的张锡庚先生

2026年8月4日凌晨4时，张锡庚先生在常熟去世，享年69岁。《中国书法报》特推出专题，以示悼念！

张锡庚，1957年生于江阴，一级美术师。先后就读于苏州师专、南京艺术学院、首都师范大学；2007年就读于国家画院沈鹏精英班，师从沈鹏先生。1994年至1996年借调至《中国书法》杂志社任编辑。曾任中国书协教育委员会委员、苏州市书协副主席、常熟市理工学院人文学院副院长、常熟市文体广电和旅游局副局长、常熟市文联副主席、常熟市书协主席。书法作品曾获文旅部第十二届群星奖“银奖”、第十三届群星奖“金奖”、全国首届行书展一等奖、第二届中国书法兰亭奖·教育奖二等奖，入展全国第三、四、五、六、七、八届中青年书法家作品展，出版有《张锡庚书法作品集》《行书十讲》《书法与文化》《书法教育学》等著作。2009年，因遭车祸致高位截瘫。经过4年难以想象的磨炼，找到了“束手”的书法创作道路。2014年11月，由中国美术馆、中国书协联合举办的“束手有策——张锡庚书法展”在中国美术馆展出，书写了一个生命的奇迹、一个艺术的奇迹。

在中国书协培训班上当沈鹏先生的助教

张锡庚先生（右一）

束手有策——评张锡庚

书法作品

文丨胡抗美

张锡庚用自己的双手创造了艺术的辉煌，成为书法界实力派人物。极为痛心的是，五年前突然天降大祸，一场车祸使他高位截瘫，双手亦失去了知觉。然而，张锡庚视书法如生命，凭着对艺术的执着，唤醒了手的知觉，铸造了人生与艺术的奇迹，塑造了一个新的书法世界。

这里，锡庚唤回的不是过去创造辉煌的记忆，而是使自己重新站在书法本体的起跑线上继续向前的方向和力量。

张锡庚先生早年挥毫

当我准备用文字的方式来描述张锡庚的“束手有策”时，着实感到束手无策。因为，面对锡庚焕发的这一盎然生机，无论多么华丽的文字，都难以准确表达出他“被束”的手所创造的精神产品的丰富与深邃。在反复忖量与构思中，我想到了中国古代一连串让人赞叹的名字：周文王被拘禁而演绎《周易》，孔子受困厄而作《春秋》，屈原因被放逐而写《离骚》，左丘明失明才有《国语》，孙膑被截去膝盖骨却撰《兵法》……所有这些，显示的是中国传统文化的力量，显示的是中国传统文化的智慧！

张锡庚遭天嫉妒，车祸只给他留下了清醒的思维，却使他不仅站不起来，而且握笔的双手似乎与心灵、躯干也失去了联系。此时此刻，何去何从？是悲天认命，甘于残废，还是在厄运中寻找生机，变压力为动力？从表面看，这是对张锡庚个人素质的一次考验；从根本上看，这是他在新的生命状态下对中国传统文化的一次坚毅挑战。

如今，回过头来看锡庚的行为，事实证明，流淌在他血液中的，依然是中国传统文人——大丈夫的气质。当事发后接受完抢救治疗，进行康复治疗时，他向医护人员高呼：“我要写字！”这是乞求，是命令，是决心，是文化人的本质呐喊！于是，处在瘫痪状态下的身躯被扶坐了起来，失去知觉的手开始和毛笔“结合”起来——用纱带把毛笔绑在他的手上。这是苍天给他的特殊的创作姿势，也是苍天赋予他的新的“执笔法”。

以“绑”代“执”后，张锡庚竭力甚至是痛苦地追寻着自己原有的创作面目，欲用新的“执笔法”去表现旧有的书法形象，这无疑让他更加痛苦。不过，锡庚很快冷静下来，他意识到，苍天无情地给了他一场车祸，也恩赐了一个突破自己书法成就的“执笔法”。在这两者之间，如果不用新的“执笔法”去创造新的奇迹，那么，其结果就是被动地接受车祸带来的创伤，而主动放弃苍天赐予的机会。在两者抉择中，锡庚开始乐观甚至庆幸起来，他说：“有人会觉得我很阿Q，我自己觉得是上天给了我一次机会，它使我的人生经历更加完整。当我从噩梦中醒来时，我最清楚的是自己创作中的不足。”锡庚的肺腑之言说明，个体生命不经历异乎寻常的磨砺，很难有如此真切的体会。

的确，人生得失之间大概是平衡的，不同的是，失去的必将失去，而得到的需要顿悟。书法艺术也一样，得失往往在一瞬间、一闪念间。一个书法家取得阶段性成果后怎么办？是将成果固化为所谓的个性与风格，还是视这种成果为过程，去努力争取一个又一个新的成果？固化者必然黔驴技穷；而善于舍弃、否定自己者，则不断抓住新机遇，进入新境界。张锡庚属于后者，他有能力、有勇气，敢于不断反思已经取得的成果，甚至不断地否定自己。锡庚果断地舍弃了过去，开始了艺术生涯中的“绑书”。看来，否定也是收获，否定的是旧我，成长的是新我；否定是成长的基础，如果没有被否定的资本，何谈新的成长、新的高度？

锡庚遭遇车祸后，敢于面对现实，没有过多地为自己的伤残程度而殷忧，想得最多的是自己书法的过去、当下与未来。他说，我之前创作作品时，想得少，提笔就写，凭着自己的经验，一次又一次地重复着自己。倘若不是这次遭遇，很可能还将继续重复下去，现在想想都觉得可怕；现在创作一幅作品，我会在前几天反复思考作品的整体布局，反复调整自己的思路。锡庚的话，使我想到古人“意在笔先”的说法。意在笔先是一种境界，劫难之后的锡庚更加自觉地进入了这个境界。那么，意在笔先，“先”到什么程度为“先”呢？锡庚说“先”到“前几天”；也有人认为“先”到下笔时先想想；还有人模糊时间概念，把“先”解释为反复酝酿与思考。我认为个人的情况不一样，“先”的程度不是统一的，更不是机械的。总之，“笔先”之意尤为重要，它既是创作的前奏，也是创作的组成部分。其实，“笔先”不仅仅是个时间概念，“先”的程度除了时间长短外，还有“先”的厚度问题，关乎书法家的整体素质。一个整体素养较高的书法家，加之创作前缜密谋划，一定会创作出杰出的艺术品来；相反，一个整体素质不高的人，他就是提前一月甚至一年时间开始思考、酝酿，也不一定能够创作出有味道的作品来。所以，广义地说，意在笔先的先，还应该包括平时的品行修养、道德修为以及深造、读书、临帖、研究等。

当前，中国书法正处在一个重大的转折时期，确切地说，书法艺术的欣赏方式从文本阅读转向作品观赏，欣赏顺序从点画入手趋于章法入手的自觉，书法细节的把握从点画精到向对比关系丰富多元的关注，书法创作从单纯注重笔墨造型转向同时关注空白造型的努力，理论建构从经验型转向思辨型的深入。面对这些转型，如何坚持书法本体向传统的深度进军？向传统深度进军有纵向深入的一面，也有横向借鉴的一面；既要沿着书法史的线索思考，也要与其他艺术门类进行比较；既要在创作中表现本体的艺术要素，又要在理论上不断总结，发出自己的新的声音。

显然，锡庚以敏锐的艺术感觉，在反思中悟出了符合时代精神的书法新理念，在否定中更加靠近书法本体，其艺术成就呈螺旋式上升。他反思的重点在于怎么深入传统，他否定的重点是使自己在传统中找到新的空间。他说，我现在对一件艺术品追求的关键，是它对传统经典阐释的深度，在传统的基础上不断完善书法的艺术性，是书法艺术的显著特点。锡庚书法作品浸染的古意、心意、禅意，无不体现了他推陈出新的性灵之美、造型之美、组合之美、整体之美。

锡庚是有主见、有经验的成熟书家，他在年过“知天命”之后，实现了自我的超越，实在令人佩服。我相信，他的超越给人们的启示，也一定会反过来启示着他，从而去实现一次又一次的超越。

集评

作为友人，我为张锡庚先生所遭遇的变故而痛心不已；但作为书法家，我更敬佩他为书法艺术所付出的艰辛，为现今的他所流露出的积极与自信、所到达的全新艺术境界，而感到无比的骄傲和自豪。

——孙晓云

以书写摆脱肉身之躯的痛苦，本身就是一种苦难的叙述。他的斗笔饱蘸着生命意志这份特殊的浓墨，每个点画具有了重新生长的意义，他的身躯成了残疾，但他的书法却铸就了完美，并且是具有高远意向和充实内涵的完美。

——范迪安

张锡庚是在书写生命的奇迹！无论是点画线条的质感，还是章法空间的结构，都透露一种生命的自信。

——陈洪武

张锡庚先生书法欣赏