北京
来源：中国网
近日，总台音乐频道《影视留声机》栏目倾力打造的九期特别节目《声生太平——电视剧音乐漫谈》已与观众见面，把《太平年》的创作过程——从剧本到表演、从历史考据到音乐设计，全景式地呈现在观众眼前。
《声生太平》节目嘉宾覆盖影视创作全链条：华策影视董事长赵依芳，总导演杨磊，编剧董哲，制片人樊斐斐，音乐总监陈雪燃，并力邀俞灏明、保剑锋、蒋恺等九位实力演员到场。此外，节目还邀请了北京电影学院声音学院讲师宋恩恩，上海大学、上海电影学院讲师何其微，宁波财经学院象山影视学院教授叶阳三位专家从学术视角为观众架起理解的通路。值得注意的是，《声生太平》在宁波财经学院象山影视学院录制。一群有着“双重身份”的学生成为特别“提问官”——他们既是青年观众，也是未来的影视从业者。
“音乐是原生的语言，是最能表达视听故事中触达人心的那部分。”在录制现场，赵依芳以出品方视角分享了《太平年》十年磨一剑的创作初心。
“一定要让今天的人知道，太平是多么的重要。”总导演杨磊提到，这部戏有很多大场面——每天都有800—1000人的大场面，横店群演几乎都参与过《太平年》的拍摄。
编剧董哲介绍了“陌上花开，可缓缓归矣”“牵羊礼”等典故。他讲到，这是一个“以离乱始，以太平终”的故事，整个剧本长达八十万字，历经三年的斟酌与修改。
“要有机地（把情感）融到音乐里去，融到魂里去。”片头曲《敬太平》和片尾主题曲《万里》由音乐总监陈雪燃操刀。陈雪燃直言，创作最难的是走进那段历史。为此，他和作词者明天特地去博物馆取材，寻找灵感。
从幕后配乐到台前品鉴，全景展现一部历史剧的声音美学
《声生太平》令人眼前一亮的地方在于，它让观众看到了音乐与剧情、人物、历史之间精密的咬合关系。它让你去“看”——看一段旋律是怎么从剧本里的几行字，长成最终的样子。
录制现场，演员贾宏伟说他在演张彦泽领兵时很松弛，甚至无意识地掸了掸马鬃上的灰。导演将这个细节捕捉了下来。为了营造战争的紧张感，陈雪燃加入了战歌里的嘶吼声、猎猎风声、低沉的战鼓声。在嘉宾对谈中，观众直观看到演员、导演、配乐如何协作、互相激发。
剧中程昭悦的饰演者赵健来到了现场。陈雪燃提到，程昭悦葬身火海的那场戏，他做了两个版本的配乐：一个是宏大的交响乐合奏，另一个是“极简版”——只用英国管演奏。
录制现场，节目组结合对应的视频片段，播放了两版配乐。观众立刻感受到鲜明差异。听完两版配乐后，赵健说：“我也会选这个（极简版），它有凄凉感。”赵健提到，他也是到了《声生太平》节目的录制现场，才知道音乐组曾准备了多段配乐。
值得关注的是，主持人龚韵熹的表现可圈可点，她专业、用心，有高度的共情力、出色的临场反应，用真诚让嘉宾敞开心扉，说出更多幕后故事，让讲述更深入、更自然。
值得一提的是，《声生太平》还推出了《冯道眼中的汴梁》《大宋水乡》《十里红妆》《南唐风华》等多支AI科普短片。这些短片由象山影视学院的学生倾情打造。科技与艺术的结合，让遥远的历史图景直观鲜活地呈现在观众眼前，也让“旋律密码”的解读有了更具象的历史坐标。
《声生太平》的价值，远不止于“用音乐重温一部剧”。它用九期节目的体量，完成了一次对影视创作全流程的深度档案记录——从赵依芳分享的十年匠心，到陈雪燃揭秘的片头曲三易其稿；从演员对角色的二度创作，到作曲对每一段旋律的精细拆解。
《影视留声机》开播二十余年来，始终以“看见声音的表情”为使命，生动描摹社会风貌，为时代留存珍贵档案。《声生太平》在这一历史使命的基础上再进一步——让观众不仅“看见”了声音，更“看懂”了声音背后的整座创作冰山。
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