从“伺候剧组”到“服务游客”，横店正在尝试“to c”生意？

文｜李蛋

七月的横店，明清宫苑景区门口，两拨人擦肩而过。

一拨是刚收工的群演，顶着大太阳走了一整天位，片酬还没结；另一拨是刚换好戏服的中老年阿姨，正兴冲冲往片场赶，手里攥着手机，准备拍一部属于自己的短剧。

摄影棚空置率逼近80%，曾经单日四五十个剧组同时开机的盛况，彻底成了过去时。但“入戏横店”的体验棚里，导演用手机给游客拍戏，两个半小时出一部成片，高峰期一天上百人排队。

街巷转角再也偶遇不到剧组了，但转角遇到“皇太后”的概率，正在直线上升。一位60多岁的上海退休阿姨在家族群里发了自己的成片，儿女们“惊呆了”。她说，花200多块钱当了一回主角，“比电视里演的还有派头”。

横店的夏天从来没这么安静过，也从来没这么热闹过。

剧组冷了，游客“热”了

2025年，全年横店新开机竖屏微短剧剧组4016个，同比增长237%。街巷转角就能偶遇剧组，万盛街的餐馆开到凌晨两点还满座，摄影棚天天满租，想插个队得托关系。

到了2026年，上半年横店周均在拍剧组22.75组，同比下降24.84%，春节前后一度下探至接近四成的跌幅。截至5月底，横店接待短剧剧组1499个，至少比去年同期少了一半。

七八月份报备开机的古装长剧加起来只有两部。摄影棚空置率逼近80%，一些中型棚整周空置。去年需要提前一个月协调的场地，现在临时调整也能安排，还能议价。

剧组少了，人怎么办？

横店注册群演大约14万人，目前每天仅约800个通告机会。160多人抢一个活。过去“一个剧组带走一批人”，现在更多是“一个通告筛掉一批人”。

某头部短剧公司去年签下200多名演员，今年已解约超百人。有的演员一个月只能演五六天戏，有人已经开始兼职送外卖。演员公会门口也没了往年的热闹。往年暑期是横店最忙的时候，需要分批放人进场。今年白天依旧有人聚集，但等待时间明显拉长。

但距离片场几百米外的“短剧拍摄体验区”，排队的人没断过。

2024年横店刚推这个项目时还比较克制，花320元组个4人小团，两小时体验一把短剧里的“爽文”人生。到了2025年升级成“一条龙”，游客可以走进微短剧剧组，在“我在横店当群演”里即兴出演角色，导演亲自导戏，拍完还能把成片带回家。

2026年，横店将此类体验升级为“入戏横店”品牌，流程已经标准化到按小时计。挑戏服、读剧本、实拍、后期制作，整套流程两个半小时出片。全套班底只需导演、摄影、服装、造型四个人。

现有体验类剧本20多个，服装超1000套。高峰期一天上百名游客来体验。核心客群是中老年阿姨，宫廷题材最受欢迎。

“入戏”还从片场延展到了住宿。横店入戏里酒店推出了定制短剧《72小时，逃离入戏里》，口号是“入住即入戏，退房即杀青”。酒店工作人员说，有住客退房时非要拉着前台拍一段“微服私访”的花絮。今年1月到5月，横店入境游客量同比增长455%，“入戏横店”成了海外游客的新卖点。

游客拍戏这件事在横店不算新鲜。早些年就有剧组体验项目，花几百块钱穿戏服拍一段MV，留个纪念。但那时候是顺手做的边缘业务，主业还是伺候剧组。

现在，主业没了，副业却成了主角。

AI颠覆了产业，横店调整了生意

横店的这次转型，很大程度上是被AI逼的。

2025年真人短剧最风光的时候，一部爆款能换来上千万流水，横店摄影棚天天满租。2026年春节一过，风向变了。根据中国网络视听协会的数据，一季度全国上线微短剧12.8万部，其中AI微短剧占95%。平均每天上新超过1000部。

成本差异更是残酷。一部50集真人短剧，30万到50万成本，拍半个月到一个月。AI来做，3万到5万，1到5天。省一半以上的钱，省近十倍的时间。

一家做过《无双》《双骄》等爆款真人短剧的承制方，2025年全年承制超1200部真人短剧，但到了2026年，这个数字骤降至零，公司全面转型AI短剧。九州文化也一度传出大幅缩减真人项目的消息，虽然后来官方否认“全面暂停”的说法，但多位业内人士证实真人项目缩减超八成。

至此，寒意从云端传导到地面，从剧组传导到整条产业链。

横店影视2026年一季报显示，主营收入5.82亿元，同比下降50.36%；归母净利润4012.24万元，同比下降88.3%。7月14日，横店影视发布上半年业绩预告，预计净亏损5200万至7500万元，而去年同期净利润超2亿元。

万盛街的餐馆老板发小红书说，今年晚上九点以后客流明显减少，剧组聚餐的订单少了很多。以前一条街上有七八家专做剧组盒饭的店，现在关了一半。

设备租赁公司日子更难过，斯坦尼康稳定器、伸缩炮、摇臂这些重型设备租不出去，有人在闲鱼上低价抛售。服化道工作室接不到长剧订单，开始接游客写真的活儿。

从业者的日子也不好过。内娱明星开工统计表里，超过200天没有进组拍摄新剧的演员近三十位。刘涛在直播里说，不是主动减少拍摄，是“很多项目开不了机”。

中腰部演员更艰难，多部古装剧配角的演员今年上半年只进组一次，拍摄周期不到二十天，其余时间在直播带货和短视频里找活干。

横店不是第一次经历寒冬。2018年税收风暴让剧组腰斩，2020年疫情关了三个月，都挺过来了。但这次不一样。以前是“剧少了”，现在是“拍剧的方式变了”，而且这个改变可能不可逆。

真人短剧风光不再，横店调转镜头对准游客。传统服务剧组的“to B”生意萎缩了，只能转向服务游客的“to C”生意。这谈不上多么主动的战略升级，更像是被逼到墙角的被动选择。

转型了，但能撑多久？

“to C”生意能撑多久，谁也说不好。从好的方面看，确实打开了一条新路。

2024年横店影视城年接待游客近2000万人次，哪怕只有1%的人体验这个项目，就是20万人的市场。客单价200多块，如果真能转化20万人，就是4000多万的增量收入。在主营业务断崖式下跌的当下，这笔钱够撑一阵子。

以前游客来横店是看明星拍戏，现在自己就能当主角。

横店影视城旅拍微电影导演吴艺卓曾在公开场合说过，这个项目让游客沉浸式体验影视创作全流程。从选戏服、读剧本、导演导戏，到实拍、剪辑、拿到成片，一套流程走下来，体验感比单纯逛景区强太多。“我在横店当群演”“我在横店打鬼子”成了暑期热门玩法。

今年，横店还在持续加码“全民片场”的概念。比如，推出沉浸式拍戏体验让游客可参与古装或仙侠剧拍摄。甚至考虑推出系列化产品，比如“古装三部曲”或“抗战系列”，让游客产生复购意愿。

横店手里握着从秦王宫到清明上河图、从明清宫苑到广州街香港街的实景资源，还有三十年的影视制作经验和人才储备，这些东西一旦激活，别处很难复制。

但局限性也摆在桌面上。

首先是体量。游客定制短剧的客单价和复购率都有限，很难完全弥补剧组锐减的缺口。2025年横店接待竖屏微短剧剧组4016个，哪怕一个剧组只带来10万元消费，也是4亿级的市场规模。游客体验业务要做到这个体量，需要200万人次参与。

横店一年游客近2000万，理论上不是不可能，但“体验拍短剧”和“逛景区”是两回事，转化率没想象中那么乐观。而且200多块的客单价，两个半小时出片，刨掉人工和场地成本，利润率能撑多久也是个问题。

其次是可持续性。新鲜感这东西来得快去得也快。当一个项目从“新奇体验”变成“常规项目”，边际吸引力就会下降。发朋友圈的素材攒够了，短视频拍腻了，还有多少人会反复来演？

一位体验过该项目的年轻游客在社交平台上说：“挺好玩的，但一次就够了，不会再花200多块演一遍。”这种评价在评论区里不在少数。

还有一个变量，真人短剧正在悄悄回暖。AI技术暴露短板后，越来越多影视公司重新意识到短剧拼的是质量。从2026年6月开始，横店的真人短剧拍摄正逐步回暖。6月21日，横店迎来6部新剧集中开机，其中包含4部真人短剧，新开机项目中精品短剧占比明显提高。

如果真人短剧复苏，横店还有多少精力继续深耕游客体验？还是会回归伺候剧组的老本行？

说到底，在AI冲击和行业收缩的背景下，影视产业链上的每个环节都面临转型压力。横店从伺候剧组到服务游客的转身，或许就是中国影视产业在阵痛中寻找新增长极的一个切片。但这个故事的结局还没写出来。

当AI一天能生成1000部短剧，当真人演员的片酬从5万踝斩至1万，横店的游客定制短剧究竟是寒冬里的一把火，还是一场短暂的烟火？

答案不在这篇稿子里，而在于整个影视行业接下来的路会怎么走。