艺海拾贝——《中国演员》2026年第三期文选之二

王大兴：

续写“张派”武生艺术的时代新篇

刘 佳

王大兴生活照

2026年伊始，改编自“张（世麟）派”武生剧目《潞安州》演出本、由著名导演翁国生指导的新编京剧《潞安忠魂》在天津滨湖剧院首演；2026年5月，“传承版”京剧《华子良》作为天津京剧院建院七十周年全国巡演的唯一一出原创剧目，在北京长安大戏院上演。在这两出戏里，青年武生名家王大兴以娴熟精湛的武功、细腻真切的唱念将燃尽热血保孤城的北宋名将、敌营深处守初心的革命先烈塑造得血肉丰满、感人至深。人们说，这两出戏的上演不仅彰显了天津京剧院让老故事、真功夫获得新演绎、新表达的不懈努力，更让大家又一次惊喜地看到了一个全新的王大兴！

一次救场，改写从艺人生

今年，恰好是王大兴来到天津的第二十个年头，这二十年间，他的确给了观众太多惊喜：2008年斩获CCTV全国青年京剧演员电视大赛武生组金奖，2009年考入第五届优秀青年京剧演员研究生班，2017年正式成为“张派”武生再传弟子，2020年成为国家艺术基金“张派”武生研习班指导教师，更有数十场央视“空中剧院”直播，让全国戏迷都记住了这个台风稳健、技艺过人的大武生。不过才刚刚踏入不惑之年，王大兴却已赢得了很多人穷其一生都未必能触及的行业荣誉，不少人说他是踩着“云梯”入行，一路顺风顺水。但是，谁能想到，如今在台上“勇而不野、威而不傲”的大武生，初登舞台的角色竟是《女起解》里那个通透练达、温厚善良的老解差崇公道？又有谁能想到，那些在旁人眼里亮得耀眼的履历背后，藏着的是一个青年京剧人整整二十年的忐忑与坚守，而那条直通高光的“云梯”，从来都不是凭空出现的捷径，而是他用心血、汗水和倔强，在旁人望而却步的艺术绝壁上，一点点为自己开凿出的前行之路。

《伐子都》剧照

王大兴饰公孙子都

谈起自己的学艺经历，王大兴最常用到的词汇是“幸运”，而第一重幸运就是和京剧结缘。他出生在东北长春，自小身体很弱，家里也没有人从事文艺工作，那时恐怕谁也想不到他有朝一日会在国粹艺术的舞台上得心应手地演绎一个个威风凛凛的大英雄。然而，这个羸弱少年偏偏不喜欢在窗边静静读书，反而极为好动，最向往的竟是翻跟头！在少年宫，他偶然接触到了京剧，一段“打虎上山”把少年骨子里的豪气一下子激活了，或许就是从那一刻开始，成为舞台上“气冲霄汉”的大英雄，就成了他心里不断长大的梦想。1995年，在跟随吉林省京剧院的老师学习了半年之后，他竟鼓起勇气报考了吉林省京剧院团带学员班。就凭着这段刚刚学会的“打虎上山”，他居然被录取了！是什么促使主考老师们认准了这个九岁半的少年呢？或许是他身上那股不怯场的冲劲儿，又或许是他对于每天能翻跟头、能练刀枪剑戟的强烈渴望吧。老师们让这个倔强少年走上了京剧之路，却没人告诉他这条路将充满怎样的艰辛。现在，许多人认为王大兴入行学的是武丑，似乎这样才能解释他为什么武艺超群，其实，他在刚入行的十年间学的都是文丑。他有幸跟随丑行名家慈瑞泉先生的后人慈金良老师学习了《女起解》《拾玉镯》《下山》《打渔杀家》《铁弓缘》等剧目，回忆起丑行生涯，王大兴感觉这不仅不是要刻意抹去的经历，反而是难得的艺术积累，如今他能够深入体察人物内心情感、细腻入微地刻画人物，做到“武而不空”，很多时候都得益于当年慈老师给打下的基础。尽管他当时学习文丑像模像样，而且还获得了出国演出的机会，但他一直也没有放弃练武的梦想。马云龙老师的武戏基本功训练课是他每天最大的期盼，哪怕节假日练功房锁门，他也要跳墙进去练。因为没有基础，日常学习的重点也不是武戏，在训练中，其他同学轻轻松松就能掌握的技巧，他往往要比旁人多摔十次、多练百遍才能学会，但也恰恰是这份旁人眼里的“先天短板”，反倒成了他具备扎实基本功的起点。

《三岔口》剧照

王大兴 饰 任堂惠

2005年对王大兴来说是非同寻常的一年，央视“空中剧院”栏目策划直播由多地院团联合演出的京剧封箱戏《五五铁公鸡》，吉林省京剧院也承担了部分演出任务。然而，就在演出前不久，原定出演的一位武戏演员意外受伤，此时距离直播只剩下两个星期了。剧院领导心急如焚，苦苦寻找替代者，经过反复斟酌，大家不约而同把目光集中到了王大兴身上，因为他在《闹龙宫》里演的龟帅身手矫捷、活灵活现——“他能不能成为一支武戏潜力股呢？”院领导惴惴不安地将录像拿给《铁公鸡》的导演、武生名家张幼麟先生看，本来也没抱太大希望，但张先生看过之后果断拍板：“就是他了！”于是，全院上下齐动员，硬是要在短短两周之内把文丑王大兴打造成武戏演员，并且把他推上面向全国观众直播的“空中剧院”！比院领导更惴惴不安的是王大兴本人，但他虽然懵懂，却深感这个任务对剧院的重要意义，说什么也要把这个硬骨头啃下来！幸运总是光顾有准备的人，王大兴首登“空中剧院”的出色表现，不仅令全国京剧观众眼前一亮，还为他吸引了来自北京、上海等多家院团的邀约。面对着各种优厚条件，王大兴却异常笃定：既然自己一直梦想从武，事实也证明自己确实是一个有武戏天分的人，那么就应该到武戏的热土去继续深造！于是，在2006年3月8日，王大兴义无反顾地从东北只身来到天津，也正式把自己的行当从“文丑”改为了“武生”。

圆梦津门，传承“张派”薪火

著名京剧表演艺术家张世麟先生（1917年－1996年）在长期的舞台实践中形成了独特的表演艺术风格和理论体系，他在天津从事演出和教学近四十年，而他所创立的“张派”武生这一新的艺术流派，也得以在天津生根发芽、发扬光大，对京剧武戏的传承与发展具有重要推动作用。常言道，隔行如隔山，初到津门的王大兴面前就有一座无比险峻的山！即便有张幼麟老师的慧眼识才和“空中剧院”的成功托举，但要在武生人才辈出的天津崭露头角谈何容易，更何况这位新晋“武生”演员一出武生戏都不会，甚至连厚底靴都没穿过。当时，不少人担忧，这样一个基础薄弱的“人才”充其量只能成为一个有功无戏的跟头匠，很快就会随着年龄增长而变得寂寂无名，于是，有人好心劝他改学武丑，与原先从事的行当接近，难度明显降低了。然而，“气冲霄汉”的英雄梦一旦被唤醒，又怎么会轻易熄灭呢？

《武松打虎》剧照

王大兴 饰 武松

在剧院领导的安排下，王大兴一进院就跟随张世麟先生之子张幼麟、亲传弟子闫邦建学习。两位老师一个负责说戏、一个负责练功，一天三班、一丝不苟，从此，京剧院三楼的大排练场就成了他的第二个家。2007年9月1日，经过一年多近乎残酷的训练，他在天津中国大戏院演出了京剧《白水滩》，这是他第一次作为武生登上舞台。严谨规范的一招一式、精准掌握的绝活绝技征服了爱戏懂戏的天津观众，人们欣喜地发现：天津武戏，后继有人！2008年，中央电视台举办全国青年京剧演员电视大赛，全部赛程需要展示两出剧目片段，张幼麟先生立刻为他传授了京剧《飞云浦》片段。仅凭这两个当时还没学全的剧目，王大兴荣获了武生组金奖。回忆起当时的感受，王大兴坦言：金奖在手，心里感到前所未有的压力，演出邀约从四面八方袭来，而自己都不敢接，因为确实不会。个别了解他学艺经历的同行甚至酒后直言：“你就是跟头翻得好，披上靠你练死也不如我们！”他说，获奖后短暂的喜悦过后，剩下的是无尽的忐忑，最怕别人问自己会什么戏。那时候，每天恨不能住在练功房里，练功似乎成了自己唯一能做的事，最痛苦的不是练功受伤，而是电视台邀约获奖的青年武生演员们同演一出《挑滑车》，而自己只能尴尬地“婉拒”。

《战渭南》剧照

王大兴 饰 马超

2009年，王大兴进入第五届优秀青年演员研究生班学习，求学三年，他如饥似渴扎进戏里、像海绵吸水似的跟随老师们“恶补”剧目。他仍然是每天在练功房待得最久的人，哪怕是外出演出也要挤时间、找空地完成每天自己给自己布置的“作业”。记得一次出访法国，演出过程中剧场里忽然响起了防火警报，演员和观众都紧急撤离到外面。等到警报解除，大家返回时，才发现本应静悄悄的剧场里却回荡着铿锵的京腔京韵，而空荡荡的舞台上，那个载歌载武的身影显得格外孤独——王大兴，居然趁着演出暂停在台上练起了功！大家不禁感叹：大兴满脑子的锣鼓经太响了，把警报声都压下去了！人们看到的是《伐子都》《武松打虎》《闹天宫》《蜈蚣岭》《金翅大鹏》《赚历城》《战马超》等一出出剧目的成功上演，而只有身边人才知道，师徒三人经历了怎样的艰苦卓绝，犹如在悬崖峭壁上开凿出一级又一级台阶，让他能踩着这些台阶稳步前进。王大兴说，直到2016年，在改学武生十年之后，才感觉到自己在台上有信心了。2017年，他正式拜张幼麟先生为师，也终于实现了唱《挑滑车》的心愿，那一刻，他觉得自己终于成为“大武生”了！终于在掌握技艺技巧的同时，能够以沉稳的气度举重若轻地展示大将风范了！其后，《铁笼山》《麒麟阁》《恶虎村》等剧目的学习更让他感受到“张派”艺术对功架、身韵、念白、节奏的独特处理，感受到张世麟先生对“武”与“戏”的精深理解。王大兴的成长是一个特例，得益于张幼麟、闫邦建等老师的言传身教，使他在走上武生道路的同时就踏入了“张派”艺术之门，他因与“张派”艺术结缘而圆了自己的武生梦，而“张派”艺术也因为他而在青年一代身上得到了忠实的传承。他说，自己现在也开始教学生了，在实践和教学中越发感觉到张世麟先生的艺术理念是那样超前，只要按照他的设计走，戏就一定会精彩。相信，王大兴的这种“忠实”不是盲从，而是在经过了充分艺术实践之后，触摸到了真理滚烫的内核，不知不觉间让自己从模仿者变成了真理自觉的践行者和传播者。

《夜奔》剧照

王大兴 饰 林冲

2026年，《潞安忠魂》与《华子良》两出大型原创剧目的主演锁定了王大兴，这两出戏的共同特点是允文允武，人物性格丰满立体，而且珠玉在前，对一个已然功成名就的演员来说，接下这样的任务极有可能是受累不讨好。而他没有片刻迟疑——“天津京剧院培养了我这么久，现在是我回报剧院的时候了，我要为剧院的新剧目创作出一份力，我知道自己文戏功底薄，那就练吧！”当时，不少人为王大兴捏着一把汗，但他仍和二十年前一样，再次把自己还原为“小学生”，一字一句、一腔一调从头学起。为了表现华子良的癫狂，他每天无时不刻都在找感觉，眼神、表情、动作，一点点“疯”起来，以至于练到最后，连家人都担心他“真的疯了”！命运总会给心怀梦想的人留下机会，同时也会设置更多考验，但成就天才的往往就是那敢于从头再来的勇气。《潞安忠魂》与《华子良》成功上演了，人们看到了王大兴用有深度、有温度、有厚度、有层次的表演塑造了逆境中坚持理想信念的古今英雄，感受到了他用韵味醇厚的声腔传达出的家国情、父子情、夫妻情、战友情。人们又一次惊喜地感叹：天津，什么时候又培养出这样一位优秀的“文武老生”！

知足之心，可用之以处境，不可用之以从艺。如今站在不惑之年的门槛上，王大兴身后早已是一长串闪光的足迹，但他总说自己还在“赶考”的路上。从青涩到成熟，从得心应手到随心所欲而不逾矩，从亦步亦趋到独立创作……他说，演员成长的每个阶段都要面临新的问题，特别是在打磨新戏的这一年里，他越来越感觉到自己又进入了艺术生涯的新阶段：此时，既要有自己的想法，又不能跑偏，同时还要“长出一个新的自己”，这大概就是人们常说的“守正”和“创新”吧。当被问及下一步还要给观众带来怎样的惊喜时，王大兴略带陶醉地说：现在特别喜欢“唱”，感觉唱腔里包含的学问太大了，比翻跟头还过瘾，终于理解师爷张世麟为什么也沉迷文戏了！因为“张派”武生艺术的精髓从来不只是翻得多高、武得多溜，而是站在台上，要让观众相信你就是人物本身。道虽远，行则将至，文武兼备，就是自己的努力方向！

《潞安州》剧照

王大兴 饰 陆登

从当年那个爱翻跟头的东北少年，到如今扛起“张派”武生传承大旗的领军人物，王大兴用二十年的时光证明：所谓的“云梯”，从来都是笨功夫磨出来的。如今，他每天依然是练功房里那个来得最早、走得最晚的人；不同的是，如今站在台上，他总觉得脚下的台毯里叠着三代人的脚印。舞台上的灯光亮起，他又一次踩着“四击头”出场，“张派”武生艺术风骨依旧，而他还要踏着前辈们铺就的道路，用新故事、新精神抒发“张派”艺术的时代新声，为京剧艺术的传承与发展，捧出自己最热诚的答卷！

作者简介：

刘佳，南开大学汉语言文化学院教授、院长。