力压女足八仙，还没上映票房就成日冠，《蜘蛛侠》凭什么这么猛？

中午十二点半发个数据：

然后再发两个早上的数据：

总结7月29日才开始上映的《蜘蛛侠》在7月28日数据盘上就显示已成票冠，看到这个数据懂得人当然知道什么叫预售和首映提前排片，但不知道前几天吵着喊别人有猫腻喊着别人夜场满座的人会怎么想？他们是不是又觉得资本来了？

好了开个玩笑之后，聊一聊这一次大家期待值很高的这部《蜘蛛侠：崭新之日》。

这部蜘蛛侠应该算是近几年来蜘蛛侠系列里，观众期待最好的一部作品，其预售票房过亿，暂时超过暑期档所有其他作品，也超过了它的上部作品，足见这一部大众的期待值很高，那么到底为什么这部大众会心神向往呢？我们一点点分析。

在超级英雄电影的谱系中，蜘蛛侠是一个非常特殊的异类，他没有氪星人的血统，也没有韦恩家族的财富，甚至连雷神之锤那样的神器都不曾握过，他只是一介草根凡人。

1962年斯坦·李创造这个角色时，赋予了这个角色的核心魅力就是从来不是“角色能做什么”，而是“角色在承受什么”。

而蜘蛛侠之所以被海内外观众喜欢，就是因为那个被放射性蜘蛛咬了一口的瘦弱高中生，本质上是每一个普通人的投影。

在新千年以来，三代蜘蛛侠在大银幕上完成了三次截然不同的精神旅程，而汤姆·赫兰德主演的《蜘蛛侠：崭新之日》或许会是这个角色大银幕史上第一次真正意义上的“孤独成人礼”。

要理解这一次的《崭新之日》为何如此厚重以及更被人期待，那就需要先回溯三代蜘蛛侠所背负的不同命题。

托比·马奎尔版本的《蜘蛛侠》三部曲，诞生于“911”事件后的美国社会。

山姆·雷米将一个原本聒噪的高中生拍成了一个阴郁且压抑的青年，而那句“能力越大，责任越大”在那个时代背景下，几乎带上了非常强的“家国崇高性”，看到这里有些人可不要再说外国人不带旋律了哈。

这个版本的蜘蛛侠在高楼间穿行的身影，承载的其实是一个受伤国家对守护者的终极想象，这一版的核心矛盾是“成长的选择”，主角彼得在普通人的幸福与英雄的责任之间反复撕扯，不断横跳，直到最后他选择了后者。

可以说在无数人心里蜘蛛侠就是托比·马奎尔，2002年那个戴着圆框眼镜被同学欺负，以及送披萨迟到的笨拙高中生是所有人心中无法逾越的白月光。

这也导致了后续其他人饰演的作品不怎么被人喜欢，有观众说出了真谛就是“初代蜘蛛侠太美好，太让人憧憬了”。

这种评价在今天看来似乎是带着某种怀旧的滤镜，但是那个时代的超级英雄不需要讨好全年龄层，他可以有缺陷可以略微有点尬，山姆·雷米甚至在第三部里堂而皇之地拍出了彼得在街头跳起尬舞的歪邪场面，但是没有任何人觉得有什么问题。

因为观众默认了蜘蛛侠就是这样一个把痛苦和笨拙都写在脸上的普通人，那是一个英雄不必完美、甚至可以狼狈的时代，这句话可以延伸到现在所有的影视市场。

到了安德鲁·加菲尔德版的《超凡蜘蛛侠》，他们给蜘蛛侠做了减法，让他回归漫画原作的话痨少年感，其动作设计行云流水，加上点小恋爱戏份，甜中带痛，但然而因为这一系列的核心命题变成了“青春的任性”，让很多人不能接受。

这一版算是夹在第一代和后一代之间的，在当年它被托比粉嫌弃塑造的“太潮太帅且不够苦”，因此票房也未能达到预期，直接导致了该系列被砍。

但12年过去，风向略变，有观众坦言曾经“很讨厌”的加菲版，其实对彼得由普通人获得变异超能力的转变是有比较好的描写和刻画。

而当时因为更注重青春期的挣扎和爱情，降低苦逼压抑显得不够厚重被观众诟病的创作，这会却因为轻松获得了新观众，所以也让观众对之后的作品有了“连惯性”的期待。

而汤姆·赫兰德版的MCU三部曲，这是一个争议比较大的系列，《英雄归来》《英雄远征》《英雄无归》，全部作品从头到尾就围绕着一个问题打转，那就是彼得·帕克到底能不能同时拥有“蜘蛛侠”和“普通人”两种生活？

这一版的蜘蛛侠改编太大，汤姆·赫兰德不再是意外被蜘蛛咬伤的高中生，而是被托尼·斯塔克亲手招进复仇者联盟的“实习生”，这个定位带来的争议延续至今。

而且这场争议的焦点也并不仅仅在于“像不像漫画”，还有“蜘蛛侠是否应该独立”。

托比版和加菲版的彼得·帕克可是独自面对一切的街头孤胆英雄，而荷兰弟版在长达多部的MCU电影里，从未真正“独自”过，他有托尼兜底，有哈皮帮忙，有奇异博士擦屁股。

观众看着他从《英雄归来》到《英雄无归》不断犯傻又不断被拯救，难免产生一种疲惫感，所以这一部的蜘蛛侠至今仍然是争议和差评最多的。

但是替荷兰弟辩护的声音也很多，有人指出这一版Rotten Tomatoes观众评分高达96%，而且在《英雄无归》结尾，奇异博士的遗忘咒语把彼得·帕克从所有人的记忆里彻底删除，那个曾经有钢铁侠撑腰的少年，也被独自逼到了绝境。

而《崭新之日》得到这么多人的关注其实也是因为他恰恰是为了回应这个争议而生的。

《崭新之日》的故事从被删除所有后的孤独与残酷开始。

故事里多年过去后，彼得还在爬楼、救人、挡子弹，然而街角卖热狗的老头会问“你是不是新来的蜘蛛侠？”，彼时MJ在咖啡馆里和别人笑着聊天，内德对着陌生人侃侃而谈，可是再也没有人再为他留一盏灯，也没有人等他回家。

之后他把自己活成了一台孤勇者的永动机，凌晨扫荡皇后区的小巷劫案，清晨帮布鲁克林的老太太追回被抢的包，黄昏赶到曼哈顿阻止人质事件，深夜钻进下水道清理变异鼠群，全年无休，年如一日。

而比孤独更可怕的是，他的身体先于意识发出了求救信号。

在预告片中我们可以看到那些令人后颈发凉的细节，他的指尖渗出半透明蛛丝，他的瞳孔缩成了竖线，他的脊背开始凸起不自然的节状隆起，这指向了影片最核心的概念——劳损性负面的基因异变，不再是主动发射蛛丝或靠着战衣加持，而是长期高压下开始出现残酷的生理应激。

官方资料将其描述为“创伤性神经突触超频”，解释就是说在长期高压下，蜘蛛侠的脊髓前角细胞与感觉神经末梢形成异常通路，彼时他的身体开始绕过意识直接执行“蜘蛛化生存协议”，他不再想变强，反过来身体开始替他按下求生键。

彼得身体出现问题后，外部世界同样也没有给他喘息的机会。

能操控人心的神秘反派让旧友们沦为了傀儡，野蛮的浩克从废墟中站起，那不是班纳是浩克的另一种人格形态，他更原始、更狂暴，完全没有理性的羁绊，之后还有蝎子带着手合会从阴影里浮出，而惩罚者冷着脸蹲在楼顶盯他。

真的就是举目无亲，人人皆敌。

而这里面最扎心的一幕是预告中彼得捧着一束花去拜访新搬来的邻居MJ，他说“我是你走廊对面的邻居”，而MJ俏皮地接了一句：“友好的邻居。”

这一句话让彼得瞬间慌了神，因为“Friendly Neighborhood”曾经是他们之间的专属情话。

而如今她忘了所有过往却无意间说出了这句Slogan，他记得点点滴滴，却只能假装这只是一句客套的寒暄。

回顾蜘蛛侠银幕史，托比的版本提出了“能力与责任”的宣言，加菲的版本付出了“青春任性”的代价，而荷兰弟的前三部曲一直在处理“渴望被认可”的焦虑，这系列要被托尼认可，被复联认可，被同学认可，然后被观众认可……

导演德斯汀·克雷顿说：“我们想拍一个英雄摔进泥里，却用指甲抠着地面继续往前爬的故事。”

“Brand New Day”这个标题，最早来源于2008年漫威漫画的一个出版企划，那是“One More Day”“再多一天”事件之后的接续。

在那个故事里彼得·帕克为了救梅姨的命与魔鬼墨菲斯托做交易，用自己的婚姻和与MJ的爱情换回了梅姨的生命。

世界被改写MJ不再记得与彼得结过婚，一切都“焕然一新”，但代价是角色灵魂的某种空洞化。

漫画版的《崭新之日》争议极大，有人赞赏它注入了新鲜能量，引入了底片先生等更新的反派，但是也有人痛斥它是对彼得角色弧光的倒退。

不过这也正是《崭新之日》与MCU前三部曲最本质的区别，那个在《美国队长3：内战》里兴奋地念叨“我要去德国了”的少年，那个在《英雄归来》里急于向托尼证明自己的高中生，那个在《英雄远征》里把神秘客当接班人的天真的孩子，终于在这一部里，又重新开始独自面对黑暗，独自做出选择，独自承担后果，不再有人告诉他该怎么做，也没有咒语能再次改写现实，彼得向着大家的白月光又回了一步。

可以说《崭新之日》是一部“听劝”的作品，也是一部“反MCU公式”的作品，它摒弃了以往被观众诟病的“陪伴成长”反初心的剧情，转向了探讨更厚重更有感染性的主题，给出一个疑问——当世界与你无关，你为何还要守护它？

影片用145分钟给出了它的答案，也和第一部的初心再次吻合，就是因为“能力越大，责任越大”这句话，这句话从来不是说给世界听的，而是说给自己听的。

7月29日，当IMAX大银幕亮起，我们或许将见证这个时代最孤独、也最野性的蜘蛛侠，他不再是谁的学生，不再是谁的邻居，甚至不再是谁记忆中的那个彼得·帕克，但他还在爬楼……想必这就是大众对新蜘蛛侠的期待，也是这部电影势头不错的原因，不过到底好不好还得观众验了才知道。