素墨见山：陈国欢水墨作品展呈现当代诗性山水

素墨见山

陈国欢水墨作品展

开幕时间

2026年7月26日 15:00

展览时间

2026年7月26日—8月26日

展览地点

恒坤艺术中心

（南京市建邺区万达广场C座12层）

诗性的溪山行旅

陈国欢水墨艺术的精神图式

▢刘 平

陈国欢先生早年负笈南京艺术学院，专攻中国画，接受学院派艺术体系训练，奠定传统笔墨根基。毕业后，他投身工艺美术行业数十载，主持并推动江苏民间文艺事业的传承与发展，为江苏的工艺美术行业和民间文艺事业作出巨大的贡献。这一经历，使他的艺术视野超越纯绘画范畴，浸润于器物、纹样、图画等民间美学之中，形成了独特的“艺作之眼”——既精于笔墨的创造，又通于意境的营造。工艺美术的“匠心”与传统水墨的“文心”，在他的作品中形成绝妙融合。

此次展出的作品，是先生近年来回归水墨本体、潜心探索的成果。这批新作，其美学特征可归纳为：以江南为地理语境、以文人精神为内核、以诗性为表达范式，追求画面之外的意蕴生成。这不是单纯的对传统山水程式化的表达，而是对山水精神的重释——将江南风物的意象、质感、水墨的变幻，转化为极具个人辨识度的视觉语言。“诗性山水”或可作为一个独特的水墨样式，成为陈国欢先生水墨创作的框架定位。

《江南春》

“诗性山水”这一概念，揭示了陈国欢先生作品的多重意涵：

其一，诗画同源的意象转换。先生的作品并非对自然山水的客观再现，而是将诗意经验转化为视觉结构。他取园林片段、水乡一角，以简约笔墨营造空灵意境，画面留白处恰如诗行间隙，引人遐思。这种“意在画外”的表达方式，与中国古典诗学“言有尽而意无穷”的传统一脉相承。

其二，匠心与写意的精妙统一。工艺美术的背景使他的用笔用墨极富质感——山石的肌理、水波的律动、枝叶的穿插姿态，皆见推敲之功。他的这种“匠心独具”的精彩线条，反而与水墨晕染的偶然性、流动性和生发性形成对话，在控制与偶发之间达成动态平衡。

其三，传统文脉的当代转化。陈国欢的山水，弥漫着文气、雅气与逸气，这是对传统文人画精神品格的接续。难能可贵的是，他的画面并未疏离现实，而是葆有人间烟火气——那些草屋、藤蔓、鸟影、案头清供……提示着人与自然的亲密共存。这种“可居可游”的山水观，既承续传统，又回应当代。

其四，生活美学的哲学观照。先生的创作不止于视觉呈现，更是一种生活态度的外化。他将水墨视为修行的方式，在笔墨的修持中抵达内心的澄明。这种“艺即人、人即艺”的状态，使作品超越了形式层面的审美，进入精神层面的对话。

《见春山》

陈国欢先生的艺术，既根植于江南地域文化的深层肌理，又超越地域局限而具有普遍意义。他亦古亦新——笔墨有古意，画面有诗意；他的作品属于这个时代，又不止于这个时代。在当代水墨多元发展的格局中，他以“诗性山水”建构起独特的精神图式，为中国画的当代转型提供了一种示范路径。

《江南雨林未见山》

陈国欢

毕业于南京艺术学院中国画专业，师从周思聪、卢沉、陈大羽。曾兼任江苏省文联副主席、省民间文艺家协会主席、省中国画学会副会长。现为省民间文艺家协会名誉主席、省艺研会副会长、省美学学会常务副会长、省艺术品行业协会常务副会长、省美学诗书画院执行院长、省紫金书画艺术院院长，一级美术师。

《烟湖》

子园听微雨，笔墨叙平生

2025年6月，陈国欢的文艺作品集《子园微雨——陈国欢文艺札记》由江苏凤凰美术出版社正式出版。该书诞生于陈国欢身居六朝古都闹市间辟建的“子园”之中，书名兼具自然意境与人生哲思，“子园”寄寓万物生长的美好期许，“微雨”象征淡泊空灵、润物无声的人生与艺术追求。全书集结作者日积月累的碎片化随笔感悟，立足其七十载人生阅历与多元跨界的生活经历，记录生活百态与内心所思，不囿于人生总结，而是以清浅静谧的文字回望生涯、澄澈本心，传递喧嚣尘世中坚守诗意与宁静的人生态度。该书问世后引发文艺界众多专家学者评述，现精选部分书评摘要以飨读者。

《秋水烟鹭》

《子园微雨》，既是文艺札记，也是一本优美的散文集，既有文采，又有哲理。

——章剑华

灵气、修为、干净。最江南、最文人、最诗意，意在画外，富有诗的品格。如果要为国欢作品做个学术定位的话，我自然而然地就想到了四个字：诗性山水。

——高云

“话里话外、画里画外”表达中国艺术的“整体观”。那些话里话外的人生经历，是我们解读陈先生画里画外的钥匙；那些画里画外的艺术追求，是陈先生人生绘画的结晶，在“里外”之间，我们看到了一位典型的在中国文化熏陶下的文人画家，所走过的人生之路、所追求的艺术之途。

——衡正安

陈国欢先生以工美大师之慧心，将园林的筋骨、雨水的魂魄与文人的情思，精妙融合于字里行间。掩卷推窗，室外恰也飘起细雨。寻常之景，竟忽然间拥有了陈国欢先生笔下的诗意——微雨并非只润泽草木，它更悄然滋润了干涸的灵魂。

——王强

《谷雨》

此书的价值不仅在于诠释“简净禅静”的美学体系，更在于证明：最高级的当代生活，恰是让艺术成为呼吸般的本能，在喧闹中活出本真与从容。

——刘灿铭

国欢兄这本札记大部分内容正是他中国画创作经验的理论概括和总结，是他多年的艺术人生的审美凝结。从中我们可以与他一道陶醉于山水之间，共同品赏中国画之美，领略日常生活的乐趣。

——樊波

看国欢先生的绘画，常有一种“出世”的高蹈之感，但读国欢先生的文字，却很“入世”。这些精短的文字，有的如格言隽语，不仅表达了国欢先生对美术的思考，还包含了他对人生、对美育、对文化甚至对社会的真知卓识。

——刘旭东

一个好的画家必有玄心，必有洞见，必有妙赏，必有深情。国欢先生的生活、文章、书画三者在精神内核与审美追求上存在深层呼应关系，共同构建了“文心画境”的创作体系。

——许建康

《寒碧仙境》

他以墨为语、以笔为桥，在传统与现代之间从容穿行，将烟雨空蒙的江南意象升华为充满哲思的精神图景。

——王立庆

他用艺术的“淡墨轻痕”，隐喻生活不必追求浓墨重彩的隆重，简淡处自有天地舒展。

——黄正明

关于美、关于绘画、关于审美教育的叙述，用优美而富有诗意的语言娓娓道来，如同一场又一场的微雨，滋润了读者的心田。

——王平

文人心性，士人情怀。

——顾伟玺

《雪落》

这本书的出版，将成为“艺术生活化、生活艺术化”理念的生动注脚。书中饱含真挚情感与对生活的无限热爱，能够让更多人以轻松愉悦的方式领略艺术之美，对推动艺术普及与文化传播具有积极意义。

——翟优

这册《子园微雨》不仅是艺术笔记，更是一位当代文人献给世界的澄明之境——让我们细品“雨润万物而不争”的笔墨哲思。

——赵治平

作者一反浪漫派“生活在别处”“诗在远方”的执念，指认心灵的归宿就在日常生活本身。“过目之物尽是画图，入耳之声无非诗料”，也许，这也是国欢先生始终保持旺盛艺术创造力的奥秘之一。

——马永波

这部随笔集不仅是个人心路历程的袒露，更是一部引导公众感知美的启蒙之书。全书以细雨润物的方式，揭示了传统艺术的当代生命力。

——王林军

《烟鹭》

捧读《子园微雨》，一种清新静谧的文化气息扑面而来，沁人心脾、意味悠远。

——张广才

在《子园微雨》的世界里，作者用艺术解构了“生活情趣”的本质：它不是刻意营造的仪式感，而是对日常的温柔解构与诗意重构。这不仅是一本书，更是一把打开生活美学之门的钥匙，引领我们在艺术与日常的边界，遇见更丰盈的自己。

——张广明

文本的韵律美学，智识的复合传递，哲思的实践升华，生命的幽默转化。

——尹苏桥

国欢先生将传统笔墨意境、生活美学追求与心灵抒怀紧密结合，碰撞出独特隽永的视觉与思想表达：既蕴含匠心雕琢的静穆之美，又保有水墨流淌的生命律动，亦有艺术与生活的哲学思维，在当代画坛树立了融汇古今的鲜明范式。

——嵇亚林

字里行间，伴随一种淡淡的诗意境界，给人至美、至真、至净、至纯的艺术享受。一言一字、一皴一染，弥漫着让人折服的文气、雅气、仙气、逸气和难能可贵的人间烟火气。先生亦古亦新，亦新亦古，属于这个时代，也属于各个时代。

——肖英杰

《烟朦》