从加州街头到南美北非，滑板文化突破了亚文化边界

滑板从来都不只是一项运动。它是一种游离于规则之外的实践，一种鲜活的姿态，一套复杂的视觉与社交法则。

7月24日至10月25日在Fotografiska影像艺术中心举办的展览“滑板的艺术：镜头下的跨文化图景”呈现来自北美、欧洲、亚洲、非洲等地区的二十余位摄影师、艺术家作品，讲述滑板文化如何从美国西海岸走向全球，并最终形成丰富而多元的文化景观。

Fotografiska影像艺术中心董事总经理克里斯蒂安·德维尔也曾经是一个热爱滑板的少年，他回忆起自己1977年得到第一块滑板的感受，“那时候的我非常年轻，滑板给我打开了一个新世界的大门，那也是滑板文化和滑板街头运动第一次在法国蔚然成风。”

数十年来，滑板的浪潮在全球范围内经历了几度浮沉，“这可以说是一种非常深刻的社会现象，”他希望这个展览，可以让没有玩过滑板的人也了解到滑板，“一个非常具有深度的运动。”

从加州到世界

滑板源于美国加州的冲浪文化。在浪况不佳的日子里，人们索性把这项运动搬上了柏油路面。最早的滑板还装着硬质的轮子，缺乏后来那种流畅的弹性。直到聚氨酯塑料问世，滑行的动作才变得顺滑起来。

当时位于整个运动核心的是Zephyr滑板店。这家店很快就组建了自己的队伍——Z-Boys——他们参加各类比赛，以不受拘束的风格脱颖而出：光着脚、不戴头盔、做出前所未有的高难度动作。

展览始于休·霍兰德的一系列影像作品。从1975年起，他不仅拍摄，还用自己的车带着年轻的滑手们去寻找偏远的场地——干涸的排水渠、废弃的泳池。他早期那些黑白照片，尤其捕捉到了滑板运动中的优雅、诗意与自由感。

从那时起，滑板逐渐发展为一种独特的亚文化——重新定义了风格、身体的表达，以及城市空间的使用方式。技术上的革新，不仅带来了全新的滑行方式，也催生了一种独特的美学语言——它关乎冒险与即兴，也关乎控制与流畅。

随着滑板文化不断传播，摄影师的镜头也逐渐离开美国西海岸，进入世界各地不同的城市与社群。樋贝吉郎在1980年代中期记录下日本滑板的早期岁月，蒂姆·莱顿-博伊斯（TLB）则为传奇英国滑板杂志《Read and Destroy （R.A.D.）》拍摄了很多壮观的半管跳台瞬间。

本次展览特别汇集来自多个国家和地区的摄影项目，呈现滑板如何在不同文化背景中发展出各自独特的面貌，也让观众得以透过摄影，看见不同城市中关于青年、社区与公共空间的真实故事。

巴西摄影师路易莎·多尔记录了女性滑板团体 ImillaSkate。镜头中，这群身着传统波耶拉裙的年轻女孩穿梭于街头与滑板场之间，以滑板不断拓展属于自己的公共空间。来自摩洛哥的亚辛·塞莱姆持续拍摄北非地区的滑板社群，呈现滑板文化在科特迪瓦与摩洛哥等地逐渐融入当地青年生活的过程。

滑板在中国

近年来，中国逐渐成为全球滑板文化最具活力的现场之一。2005年，职业滑手丹尼·韦飞越中国长城，这一历史瞬间由摄影师迈克·布拉巴克记录下来，也成为滑板文化历史上最广为流传的经典画面之一。这不仅是一项极限运动的壮举，也让中国第一次以如此鲜明的方式进入全球滑板文化的视觉记忆。

“他在长城上面搭了一个非常长的滑道，”策展人娜丁·巴尔特介绍说，他在前一天的练习中摔坏了脚踝，但依然带伤上阵，飞跃当天，“他一共尝试了四次，第一次不是很成功，但后面三次都很成功，有一次还做了360度的翻转。”

如果说这一经典影像见证了中国进入全球滑板文化的历史时刻，那么来自北京、上海及更多地区的本土摄影师与影像创作者，则记录了滑板文化如何真正扎根于中国城市的日常生活。

周政长期拍摄上海街头，他镜头下的滑手穿梭于车流、桥梁与高楼之间，城市光影与滑板动作交织成富有节奏感的画面。“我拍摄的是纪实的内容，但我想要一种非纪实的方式，把真实的场景变成一种比较梦幻的感觉。”周政表示，这起先源于一些技术上的失误，但他很快从中发现了很多美感，失焦、盲拍、长时间曝光，这种风格正好呼应了滑板本身的自由肆意，也让滑手和城市的界限变得模糊不清。

在娜丁·巴尔特看来，滑板是一种挑战城市常规使用逻辑的空间实践。它把建筑、公共设施和街道景观变成无限可能的场域：一个可供穿行的平面，一种等待重新诠释的结构。而关于控制与失控、个体与归属之间的张力，也始终贯穿在整个展览之中。

来自新疆乌鲁木齐的比拉力从十三四岁起就和皮开一起玩滑板，而后他们先后来到上海，他自己也成为了一名摄影师。比拉力依然经常会和朋友一起玩滑板，并用相机记录这样的生活。收到参展邀约时，他感到意外又惊喜，他告诉记者，自己发了很多与滑板相关的照片给策展人挑选，包括他拍摄的一些知名的滑板手，最终关于皮开的照片被选中了，“我觉得太好了，这样皮开也可以参展了。”他希望有一天可以回到新疆，拍摄家乡的滑板社区。

谢石则将镜头带往青藏高原，跟随当地唯一的职业滑手次仁，记录他历时三天、跨越一千多公里，来到拉萨参加一次滑板活动的旅程。镜头里的次仁在家乡的公园里独自滑着滑板，在笔直的公路上滑着滑板，最终，在拉萨和滑手们一起进行了一场小比赛。最后一张照片拍下了活动结束后的场景，滑手暂时离开了，他们的滑板被一起留在场地上。“这张照片我非常喜欢，非常感动，”娜丁·巴尔特表示，“这是友谊和社群凝聚的象征。”

在不同地方的日常生活中，滑板与当地的文化身份、城市变迁、社会归属等议题纠缠在一起，成为人们在不确定性中寻找方向、在迅速变化的环境里开辟出一片天地的方式。

在巴尔特看来，滑板运动在全世界经历了几波浪潮，而今它不仅是一种青年亚文化，也是一个巨大的系统，它不仅昭示着反叛精神，同样也有大公司、大品牌参与其中。从这个角度来看，它和摄影很像，摄影同样也处于艺术、风格和时尚的边缘，与青年、文化、摇滚相关。这也正是她选择在Fotografiska影像艺术中心举办这场关于滑板的展览的原因。据悉，后续将有一系列与滑板相关的活动相继展开。