北京
由中国嘉德主办的“乐观——莫言&王振与十八罗汉”特展，已于日前在北京嘉德艺术中心三层中厅空间启幕。展览集中呈现两人七载结伴壮游、文墨共生的创作成果，核心展出《十八罗汉图》诗画合璧系列、莫言纪行书法等佳作，诠释了当代文人行走山河、笔墨寄情的精神风骨。
“乐观——莫言&王振与十八罗汉”特展现场，莫言、王振与北京画院院长吴洪亮进行了一场艺术对谈。主办方供图
开展首日，莫言、王振与北京画院院长吴洪亮进行了一场艺术对谈，深入揭晓这场“老友记”背后的故事。2019年冬，莫言与王振共同创办“两块砖墨讯”公众号，自此开启长达七年的结伴行旅与笔墨创作。在艺术对谈中，莫言首次完整揭秘名号渊源：“一是我曾受邀为赵一曼、赵尚志两位抗联烈士题写过两块纪念碑，二是我们共同为香港两块巨型电子屏书写过李杜唱和的两首诗作，一古一今、一北一南，都是长方形，所以叫两块砖，同时也取抛砖引玉之意。”
谈及创办初心，莫言坦言，最初并未料想走到今天：“我原来以为这个公众号顶多办到100期就收尾了，没想到一路坚持，如今已经300多期，我们还要继续走下去。”七年间，二人行遍国内外山河胜迹，从抚远极东、哈尼梯田，到贝加尔湖、库页岛、顿河、雅典，再到非洲、南美旷野，八十万里行程，所见、所感、所思，皆落笔墨、皆成文章。
二人讲述了旅途之中，多次极致场景下创作的趣事。零下38摄氏度的抚远东极，二人烧开墨汁、加盐保温，以笔墨“新曦”迎接华夏第一缕朝阳；非洲草原孤树下临场挥毫，直面旷野生灵，写下“与天地对话”；云南哈尼梯田的水光倒影间，偶遇天然如龙的自然幻境，成就“见龙在田”的影像与题咏。王振坦言：“自己有幸跟随两支笔学习，曾经在舒同先生身边观摩学习书法，现在陪伴莫言老师，一路走来，既是同行者，也是学习者、见证者。美景处处都在，关键是发现的角度，行走、观察、体悟，就是我们创作的全部。”
本次展览核心亮点为王振绘、莫言题诗的《十八罗汉图》全套诗画作品，也是二人“文墨共生”理念最成熟、最完整的代表作。作品缘起于王振多年前的一次桂林之行，他在桂海碑林偶遇五代贯休十六罗汉石刻，一见动容。2025年9月，二人同赴桂林溯源原刻，心生感慨。回京后王振补绘降龙、伏虎二尊者，莫言为十八尊罗汉逐一原创七绝题诗，终成十八罗汉图完整卷册。谈及创作态度，莫言坦言：“古人原有题记，如果照搬就毫无意义，我认真查阅每一尊罗汉的典故传说，独立创作诗句，一画一诗，只为贴合法相、贴合禅心。”
十八尊罗汉形态各异、气象万千，静坐、观世、弘法、渡人，藏尽通透豁达的生命智慧。展览主题“乐观”，正由此生发。莫言解读：“现实生活纷纷扰扰，每个人都有困境。罗汉之所以通透，就是看得开、放得下。我们画罗汉、题罗汉，核心就是传递一种乐观通透的人生态度。”其中伏虎罗汉最令他动容：“只要真诚舍得、用心相待，猛虎亦可被感化，世间万事皆是如此。”
北京画院院长、策展人吴洪亮在观展后表示：“今年中国美院毕业展的主题就是‘壮游’，壮游的本质，就是以肉身亲近远方，获得书本无法替代的实感与体悟。”在他看来，莫言与王振的同行创作模式，在当下尤为珍贵：“当下人与自然、人与自我的疏离感越来越强，而二位老师边走边谈、边走边看、边走边创作，在行路中偶遇灵感、在实景中生发诗情画意。这种生活方式与创作方式合一的状态，非常稀缺。”
吴洪亮进一步评价：“中国传统艺术最高境界是诗书画合一、情景合一、心境合一。古人写《兰亭集序》《祭侄文稿》，都是实景真情、即时落笔。今天很多人只会写字、不会作文，只会临摹、不会生发，而二位老师真正做到了文墨共生、知行合一，延续了正统文人艺术的精神内核。”展览现场，二人再度谈起经典联句“李杜一樽酒，莫王两块砖”的暖心缘起。当年香港大屏展出李白、杜甫互赠诗篇，两篇皆含“一樽酒”。莫言先拟上联“李杜一樽酒”，初稿下联为“莫王半瓶书”，直至一餐早餐时，切方形巧克力蛋糕瞬间灵光乍现，改定为“莫王两块砖”。
本次嘉德艺术中心特展，既是对七年“文墨壮游”的阶段性总结，也是一次面向公众的诗意分享，让观者在笔墨与山河之间，读懂行走的力量、艺术的美好与乐观的人生境界。展览将持续至7月28日。
记者/何安安
编辑/张进
校对/赵琳
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