不输《四百击》，他的童年更刺激

新浪潮的核心在于反对当时欧洲社会的大环境，这种压迫之下的大环境催生出来的创作者们的创作核心——走出去，其中最具代表性的当属特吕弗的《四百击》。环境在不断的压缩着普通人的生存，在这种高压态势下，走出去则成为了新浪潮电影作品普遍的核心，但走出去并非仅仅是因为外界环境，有的时候，还有自身的因素，比如说今天给大家推荐的电影。

《赤裸童年》就是一部新浪潮影片，本片讲述的也是一个走出去的故事，但有别于《四百击》，本片的走出去是发自内心。一个十岁的小男孩因为缺乏家庭的关爱而离家出走，在不断的辗转在不同的收养家庭期间，小男孩的性格越发的孤僻怪异。在第一个工人阶级的家庭当中，小男孩得知自己将被送走的时候掐死了这家人的猫，然而在走的那一天，他用自己仅有的零钱为这家的女主人买了一条围巾。

在第二个收养的家庭当中，老婆婆的包容与小男孩的淘气交相辉映，两个人可以在很多时候相处融洽，然而当老婆婆死后，小男孩依旧是没有办法成为一个安定的小孩子，再一次淘气过程中，他被警察逮捕了，此后被送往了工读学校，在那里，小男孩渐渐的安定了下来。

《赤裸童年》有别于《四百击》的核心点在于它的走出去源自内心，而不是外界。当我们看到走出去的核心点的时候，首先要明确的是走出去究竟是为了什么？《四百击》的走出去源于外界环境的压迫，在学校，在社会，在家庭之中，所有的孩子的对立面呈现出来的都是一种高压态势，这种高压态势需要的不是理解包容而是各式各样的臣服与压迫以及威权主义，这个时候，走出去就是必要的，因为如果不出走，那么终将有一天会成为其中的一员。

而对于本片来说，走出去意味着什么？并不是自由，而是没有人关爱，小男孩之所以不断地出走并不是因为外界环境的压迫，而是在于自己的亲身经历，从小就失去了自己的父母的关爱，在小男孩的心中形成了一种阴影，在这种阴影的作用下，走出去就成为了一种发泄的渠道，它并非是发泄对于这个社会的不满，而是为了引起别人的注意。这一点，小男孩跟普通的小孩没什么两样。

但这种引起别人注意的方式可以持久吗？并不能。因为外界环境并不仅仅是包容的，也不是全都温柔对待的。尽管所有的人面对小男孩的时候都在试着理解，试着包容，但是当他们一次又一次地伤心过后，这种包容就不存在了。最终，促使小男孩出走的结局就已经预定了，他依旧是面临着被这个世界抛弃的命运。

如果这个时候，我们将后新浪潮时代的欧洲社会投射到本片当中，就不难看出来本片想要表达的内容了。本片上映的1968年，新浪潮已经告一段落，但在这个时候，欧洲社会的创作者们的反思并没有因此而停滞。整个社会对于新浪潮时期的诉求也进行了满足。新浪潮配合着欧洲社会六十年代的左翼运动，社会福利也因此而得到显著提升。从本片中的社会环境来看，工人阶级可以收养小孩，哪怕是寡居的老年人也有生活保障，此时此刻，出走的意义是什么？

对于本片中的小男孩来说，出走的意义在于让自己得到一种释放，因为现有的环境确实是安逸的，但是并不能给予自己一定的安全感，那些达人们的世界里给出来的理解和包容并不能抵消小男孩在成长过程中缺失的家庭温暖。甚至于这种包容与理解越深，自己童年的阴影就会越发的显现。这也是新浪潮后期的社会矛盾之源。尽管欧洲各国政府做了妥协，但敏感的人群们明白，这种妥协仅仅是妥协，是不得不去做的事情，而不是真正的认同。

当然，他们的这种认知并不是空穴来风，当代的欧洲呈现出来的这种状态就是一种说明，欧洲政府并没有能力解决社会问题，更多的时候，是会将眼前的问题往后推，缓解眼前的矛盾有利于解决自己当前的选票问题，至于说欧洲的未来，没有人在意。

正是基于这种不确定的背景，小男孩在即便是获得了一种安定的生活环境之后，他依旧是无法改掉自己淘气的个性，因为这种个性代表着反抗，一旦改掉了，就需要将自己的未来完全寄托在收养家庭的良知之上，这种寄希望于别人的生活并不是小男孩想要的，同样的，在新浪潮后期，这种寄希望于自己政府的生活也不是当时的创作者想要的，最终，他们只能再一次“出走”，只不过这种出走只是延续了出走这个概念而已，已经不是环境逼迫了，而是自己内心使然。小男孩并不坏，但是却在定安的生活中依旧是如同惊弓之鸟一样，这种悲情，对于当时的欧洲与当代的欧洲对比之后，更与何人说？

你好，再见