北京
吴为山
上海是一座与“美”和“时尚”深度绑定的城市，始终站在中国与世界审美对话的前沿。今天我在这里，从时尚角度与大家分享“中华美学的当代传承与时代新生”这一话题，可谓恰逢其时，恰得其所。
在我看来，中华美学的当代传承与时代新生，是一个文化命题、时代命题，其实也是一个时尚命题。当中国的时尚产业从跟跑走向并跑、进而谋求领跑，我们必须回答一个根本问题：中国时尚的美学根基在哪里？它的精神源头在何处？答案只有一个：在绵延五千多年的中华美学传统之中。
从《周易》“观乎人文以化成天下”的宏阔格局，到老子“大象无形”的玄远哲思；从孔子“文质彬彬”的伦理美学，到庄子“天地有大美而不言”的自然境界，中华美学围绕着天人合一的整体观、虚实相生的辩证观、情景交融的意境观中展开。它讲“意境”，追求言外之意、象外之象；它重“气韵”，崇尚生机流衍、气脉贯通；它尚“中和”，主张刚柔相济、文质相须；它贵“写意”，不拘形似而求神似，以简驭繁、以少总多。我多年来实践、倡导写意雕塑，就是试图把中国人对形神、虚实、气韵的理解，凝固为可触可感的三维形态。重要的是，这些范畴绝非枯燥抽象的概念，而是渗透在起居器用之中的生活智慧。中华美学就像一条奔涌的长河，之所以能历久弥新，正因其始终在传承中流变，在流变中守正。
故而我认为，真正的传承，不妨概括为“以古人之规矩，开自己之生面”。规矩，就是中华美学的精神法则、审美范式、造物智慧；生面，就是当代人的生活方式、审美趣味、时代需求。当前，从国潮兴起到非遗活化，中华美学正活力蓬勃地走进大众生活、走向世界舞台。还记得前两年，在中国美术馆举办的“诗韵霓裳”时装展上，我看到年轻设计师将苏绣的细腻、唐诗宋词的意境融入现代礼服剪裁；将“空山新雨”的意境、“黄河之水天上来”的气势，转化为面料的肌理、裙裾的线条、色彩的晕染。那一刻我感到，传统活了。传承，不就意味着身处时代语境，重新激活传统的生命力吗？
站在2026年的时间节点回望，中国时尚产业正在经历一场深刻的“时代新生”。这场新生，离不开科技与美学的双向赋能。数字技术、智能材料、绿色工艺的飞速发展，为中华美学的当代表达提供了前所未有的可能。科技让古老的美学精神获得新的载体、新的形态、新的受众。这场新生，更指向文明互鉴的高度。上海成为中国乃至世界时尚之都，就在于它有海纳百川的胸襟，从而能充分发挥产业优势、人才优势、开放优势，将这里作为中国时尚走向世界、走向未来的重要策源地与放大器。
同样，中华美学历来不是封闭的体系。从胡服骑射到西风东渐，始终在交流互鉴中丰富自身。而今天我们说中华美学的时代新生，更要在突出独立美学品格与文化主体性的基础上，以自信开放的姿态将中华美学的智慧贡献给世界时尚。我们要有底气说：这就是中国的审美，这就是东方的表达。
时尚的本质，就是让美从精神世界走入物质世界，再从物质世界回到人心。中华美学五千年的长河，正流经我们这一代人手中。让我们共同推动中华美学在新时代焕发新光彩，让中国风、东方韵成为世界时尚版图中最动人的风景!(稿件来源：中国文化报)
(本文系作者在2026中国时尚产业庆典开幕式上的致辞，有少量删改。)
特别声明：以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布，本平台仅提供信息存储服务。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
