《大河之洲》系列纪录片：扎得深、拍得精、传得远、融得新

齐鲁网·闪电新闻7月14日讯近日，《大河之洲》系列纪录片创作宣推活动在北京成功举办。来自国内纪录片业界、学界的十余位知名专家学者齐聚现场，围绕系列作品的创作理念、艺术表达、时代价值与国际传播效能展开深入交流，共同探讨“鲁派纪录片”高质量发展的新路径。

扎得深、拍得精、传得远、融得新——《大河之洲》系列纪录片的四重奏

作者：张延利

我记得《大河之洲》第一季、第二季播出后，业内反响非常热烈，先后拿下了中国新闻奖、泰利奖，海外落地百余个国家，可以说为黄河口的生态题材打下了非常坚实的传播基础。而这次再搭配上姊妹篇《城：鸟的家园》，更是完成了从荒野湿地到现代城市、从人鸟共生到生命共同体的完整影像拼图。

我想结合全系列的作品，日常与团队的接触、看到的新闻报道，还有海外播出的亮眼数据，以及鲁派纪实创作的整个发展脉络，总结了四个关键词：“扎得深”“拍得精”“传得远”和“融得新”。借今天的机会，和大家汇报几点我的思考。

第一个词，是“扎得深”。

这首先体现在时间的跨度上。第一季搭建了黄河三角洲的全景框架，而第二季则把镜头对准了“鸟中大熊猫”震旦鸦雀，会“走路”的弹涂鱼，拍得特别生动。特别是丹顶鹤，讲述它们一整年的生存轨迹——从回迁、筑巢、破壳，一直到最后的南迁，形成了一个完整的生命闭环。这种长时间的对焦，直观诠释了“山水林田湖草沙是生命共同体”的生态理念。

更难得的是，片子没有空喊口号，而是通过记录生态补水、碱蓬草扩张，以及鹤群数量的稳步回升，构建了一条清晰的治理、修复、响应链条。它把宏大的国家生态战略，转化成了可感知的生命细节。

而姊妹篇《城：鸟的家园》，则将视角从保护区延伸到了城市空间。它记录了在城市河湖绿地中，飞鸟栖息的日常。从荒野湿地到城市家园，这种双向的印证，让我们看到了人与自然和谐共生的真实图景。特别是那些巡护员长年值守、市民与飞鸟相伴的镜头，让原本抽象的生态理论，变成了有温度、可触摸的真实记录。这种扎根大地的叙事，是作品最厚重的底色。

我想说的是，这种扎根大地的长线叙事，让生态治理不再是纸面数据，而是看得见、摸得着的鲜活实践。这也正是鲁派纪实“沉下心、俯下身”创作传统的生动体现。

第二个词，是“拍得精”。

全系列前后五年驻场拍摄，积累了数万小时的素材。这带来的不光是时长，更是一种跟这片滩涂之间的默契。什么时候光线最好？鹤群什么状态下最动人？这些判断力，不是靠脚本写出来的，而是靠时间一点点喂出来的，这才练就了团队“闻声辨鸟”的本事！

给大家举一个印象极深的画面：第二季里，深秋黄昏，千余只丹顶鹤迎着落日集体腾空起飞，航拍镜头缓缓拉升，一边是漫滩赤红的碱蓬，一边是黄河入海处黄蓝交织的分界线。整个画面的光影层次、画面纵深感、动态节奏，放到国际上完全能够对标国际自然纪录片的标杆镜头。

但我觉得，《大河之洲》的“精”，更在于它的美学品格。它和西方自然片那种偏冷峻、客观的风格截然不同，画面里自带了黄河流域独有的雄浑诗意。它既有宏观的壮美，也有微观的柔情——比如微观镜头下，幼鹤相互依偎、梳理羽翼的细节。这种刚柔并济，是中国智慧、中国文化，形成了一种独属于中国湿地的纪实美学。

过去我们在行业里讨论，中国自然纪录片能不能追上国际水准，往往讨论的是技术设备。但《大河之洲》告诉我们，当技术追上了之后，我们的美学品格是什么？答案就是文化底色。既要对标国际，又不丢失东方审美，中国自然纪录片才能真正有自己的面孔。

所以我们看到，当技术追赶上国际水准后，文化底色才是核心竞争力，《大河之洲》用东方审美为中国自然纪录片刻下了独特标识。这种“技术＋艺术”的双重精进，正是精品创作的必由之路。

第三个词，是“传得远”。

这主要体现在作品的海外传播上。依托第一季打下的良好基础，全系列采用了非常聪明的分众化出海策略。我们注意，这两季都是和国家地理合作，在国家地理覆盖全球的百余个国家播出，这是非常了不起的，在主流国家主流频道播出，实现了真正的国际传播。面向欧美受众时，弱化了本土政策术语，聚焦于丹顶鹤种群保护、全球候鸟迁徙这些世界性话题，而在针对俄罗斯、中亚、东南亚的本土电视台时，又单独调整了剪辑节奏，增加了与当地迁徙鸟类的关联内容。

这种做法非常高明。它不靠生硬的宏大叙事，海外观众也不用提前了解复杂的黄河文化，仅仅通过生灵共生的故事，就能读懂中国在生物多样性保护上的实践。这套以“生命共情”为核心、放眼全球的传播策略，不仅让片子走出了国门，更为我们讲好中国生态故事提供了极具参考价值的样本。

我们常说，讲好中国生态故事，关键在“共情”而非“说教”，《大河之洲》为全球传播提供了“小切口、大共鸣”的实践样本。这也证明，好的中国故事，本就拥有直抵人心的世界力量。

最后一个词，是“融得新”。

我想把这个词放在鲁派纪实的脉络里来看。鲁派纪实有两个很显著的传统：一是沉心扎根。《大泰山》摄制团队一扎就是三年，《大河之洲》系列更是五年驻场。在今天这个流量导向、追求“短平快”的内容环境里，这几乎是一种奢侈，但恰恰是这种奢侈，才出了真正的好东西，这背后我们看到的是团队的坚守，更是山东广播电视台领导的全力支持。二是叙事上的举重若轻。《蔬菜改变中国》是从一种蔬菜讲到了国家粮食安全，而《大河之洲》则是以丹顶鹤、城市飞鸟为微小切口，延伸至黄河生态保护、全球候鸟廊道建设，这就是典型的小切口、大格局。

守正不拘古，创新不离根，《大河之洲》的探索为鲁派纪实注入了新动能。这种“扎根传统＋拥抱国际”的路径，正是地方纪录片走向全国、迈向世界的关键。

当然，作为一名纪录片行业的从业者，我也想提一点小小的建议。目前影片的重心主要集中在野生鸟类上，如果未来能在后续的创作中，适度增加生态修复工程师、一线巡护人多年坚守的长线纪实片段，或许能更好地完成人、城、湿地、生灵共生的叙事闭环。同时，依托这五年积累下来的海量素材，开发一系列科普短视频，也能持续拓宽作品的社会价值。

整体而言，《大河之洲》全系列及姊妹篇，以深植大地的叙事、琢影求精的画面、全球共情的传播、守正出新的表达，为国内生态纪实创作提供了一个非常完整的实践样本。我也期待创作团队能继续深耕黄河生态题材，为我们带来更多像《大河之洲》这样“立得住、传得开、留得下”的优质纪实作品。

作者：张延利，系广电新视点中心常务副主任、中国电视艺术家协会纪录片学术委员会秘书长