超级新人，生来“拉赫”——拉赫玛尼诺夫的音乐是一种与生俱来的存在

“拉赫玛尼诺夫的音乐是一种无法分割、与生俱来的存在——仿佛一个人天生就拥有它。”

—— 弗拉基米尔·维什涅夫斯基

2025年夏，2002年出生的俄罗斯钢琴家弗拉基米尔·维什涅夫斯基夺得了第二届拉赫玛尼诺夫国际音乐比赛的钢琴组冠军。这个因世界跌宕而复生的比赛是当今俄罗斯最重要的音乐比赛，而拿下刻有拉赫名字的奖杯，意味着维什涅夫斯基（下称“维氏”）成为了众望所归的新一代“俄派”翘楚。

2025拉赫玛尼诺夫国际音乐比赛获奖者音乐会现场照

当年，霍洛维茨始终在自己的钢琴上摆放着拉赫的相片；对于包括维氏在内的诸多东欧音乐家而言，他们自幼习学演奏拉赫的音乐，同时浸润在深受拉赫影响的音乐世界中，即使他们的师承并不追溯至拉赫本人。

从左至右：纳塞希安、鲁登科、马祖耶夫、多连斯基、卢冈斯基、皮萨列夫

不少人都知道，维氏的一位重要老师是俄罗斯钢琴家、莫斯科国立柴科夫斯基音乐学院（下称“柴院”）钢琴系主任安德烈·皮萨列夫；有趣的是，皮萨列夫本人在苏联举办的1983年拉赫玛尼诺夫大赛中也拔得头筹。（这一“拉赫大赛”后来一度消沉，直至2022年重获新生。）这一巧合虽是师生间的缘分，倒也折射出数十年来“拉赫”这一文化符号在俄罗斯音乐界的崇高意义。

皮萨列夫是维氏在进入莫斯科柴科夫斯基音乐学院后的老师，彼时，他还和皮萨列夫的同门、另一位大钢琴家尼古拉·卢甘斯基学习。这两位老师都是大教育家谢尔盖·多连斯基的门生，传承着可上溯数代人直至李斯特、鲁宾斯坦与塔涅耶夫的“俄罗斯学派”正统。尽管这两位老师教学与演奏风格迥异，但他们都具备深刻的洞察力与敏锐的思维。维氏不吝赞美：“只需寥寥数语，他们就能彻底改变我的方向，使我顿悟——速度不同了，层次不同了，一切都提升到了新的水平。”

而在进入柴院、跟随两位顶尖音乐家学习前，维氏也在许多名不见经传的优秀老师的指导下打下了扎实的基本功，这正是使得俄罗斯不断培养出杰出音乐家的社会基础。

他自幼在雷宾斯克第七儿童音乐学校学习，他的启蒙老师尼库卢什金娜使小弗拉基米尔在中找到“纯粹的快乐”，而非像许多琴童那样觉得枯燥可怖。四年后，维氏拜在雅罗斯拉夫尔的俄罗斯功勋艺术家阿亚赞门下学习：她不仅教琴，更让维氏懂得，一个音乐家必须接受“广泛而全面的教育”，去聆听、阅读、体验。考入格涅辛莫斯科中央音乐学校后，什克洛夫斯卡娅老师则教会了维氏独立思考、聆听自己，维氏称她为自己的“第二位母亲”，她的温暖与智慧让维氏在频繁的比赛与旅行中成长，最终以优异成绩考入柴院。

维氏说，“我所有的老师、我的父母，以及生命中所有亲近的人，都通过他们自己的生活方式，通过他们的榜样，甚至仅仅通过他们的存在，帮助我去演奏、去热爱、去生活。”奠定一位音乐家的不仅是其所受的钢琴教学，维氏的人生经历，尤其是俄罗斯浓厚的文化氛围更深刻塑造了其音乐人格。

在出生前，音乐就陪伴在维氏的生活中——维氏的父母都在教堂唱诗班工作。维氏自称，他的童年没有幼儿园，而只有教堂的启蒙。在拉赫玛尼诺夫的音乐中（除了他创作的合唱音乐外），不也大量存在着那些圣咏歌声的痕迹、以及深沉的钟声吗？而在音乐之余，维氏是剧院与博物馆的常客，也在俄罗斯辽阔的大自然中获得力量与平静。这些事物是俄罗斯文化阶层共通的生命记忆。

歌声流淌在俄罗斯人的血脉中，也反映在俄罗斯钢琴学派的演奏中。在拉赫大赛的决赛轮中，选手不仅需要和乐队演奏协奏曲，还要为歌手伴奏演奏歌曲——就是这种声乐传统的一种体现。作为“歌剧艺术的狂热崇拜者”，维氏在比赛中发挥得相当出色；他本人也不时参与声乐演出，甚至曾在声乐伴奏比赛中获过奖。声乐思维深深嵌入维氏与诸多俄派钢琴家的演奏中：维氏称，当自己对于某个乐句的声音形象产生疑问时，他会尝试将其唱出来，便能够豁然开朗。

今年4月，弗拉基米尔·维什涅夫斯基获颁第八届俄罗斯BRAVO国际职业音乐人“年度最佳新人奖”。

人们常说，俄派钢琴艺术的一大特点在于其浓郁的歌唱性。维氏补充说，在俄派艺术中，“言语感”与“歌唱性”同样重要，这也是许多大师们共有的观点。俄语是一种音节繁多、气息舒长的语言，其韵律决定了音乐的特质。

维氏如此形容拉赫的音乐：“它充满了歌唱性，因为他的乐句独一无二，从不会真正结束。即使终止式出现，一切似乎都已经明朗，旋律却并没有结束，仍继续向前——仿佛是一条伟大而无边无际的道路，一条美丽的俄罗斯道路。”在一次穿越俄罗斯的旅途上，维氏在窗外的景色中体悟到音乐的灵感：“每一处风景都不相同：这里是一片针叶林，那里忽然又是一片阔叶林；某一处秋天已经降临，叶片色彩纷呈；接着是一片湖泊；然后是一条河流……这一切共同构成了一条伟大而美丽的俄罗斯道路。”

8月1日，弗拉基米尔·维什涅夫斯基将亮相东方市民音乐会，演奏一系列拉赫玛尼诺夫作品。《悲歌》与《雏菊》是精美的小品，前者是“幻想之歌”，而后者是“浪漫曲”；《音画练习曲》是键盘上的色彩实验；而《音乐瞬间》是远眺舒伯特的六首小诗。在拉赫大赛上，选手的曲目并不局限于拉赫的音乐；维氏本次音乐会也不止拉赫：他还将演奏肖邦经典之作，展现俄罗斯学派的传承、以及他个人的独到思考。

*撰文： 杨罕琚，原文有删改

2026东方市民音乐会

拉赫玛尼诺夫大赛冠军

弗拉基米尔·维什涅夫斯基钢琴独奏音乐会

演出时间：2026年8月1日（六）10:00

地点：上海东方艺术中心·音乐厅

票价：80/50元

优惠套票

130元（80元*2张）

120元（50元*3张）

80元（50元*2张）

曲 目 Program

肖邦

降A大调“英雄”波兰舞曲，作品53

降D大调夜曲，作品27之2

B小调第一谐谑曲, 作品20

降B小调第二谐谑曲，作品31

拉赫玛尼诺夫

悲歌，作品3之1

雏菊，作品38之3

C小调音画练习曲，作品39之1

六首音乐瞬间，作品16

Chopin

Polonaise in A-flat Major, Op. 53

Nocturne in D-flat Major, Op. 27 No. 2

Scherzo No. 1 in B Minor, Op. 20

Scherzo No. 2 in B-flat Minor, Op. 31

Rachmaninoff

Elegie, Op. 3 No. 1

Daisies, Op. 38 No. 3

Etude-tableau in C Minor, Op. 39 No. 1

Six Moments Musicaux, Op. 16

*曲目以现场为准 Program is subject to change

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东方市民音乐会创办于2006年7月，至今已举办超800场，赢得逾百万人次的观众，作为国内规模最大、观演人数最多的公益性普及型音乐会，曾获评国家“公共文化服务体系建设示范项目”。

东方市民音乐会始终坚持“高贵不贵，文化亲民”的宗旨，以不变的优惠票价以及精致品质，为市民文化生活带来超值的精神享受。著名指挥大师祖宾·梅塔在了解了音乐会的情况后欣然题词，“为上海长年拥有年观众达十万人次的音乐普及品牌演出而赞叹！”