抛开情怀，《功夫女足》还剩下什么？

“欠星爷一张电影票”是多年来的网络热梗。不过，周星驰导演的新片《功夫女足》上映之后，更多的评论却变成了“不欠星爷的电影票了”。

语境的变化直指一个核心问题——《功夫女足》到底好不好看？

有人爱之深，有人责之切，电影呈现了一种非常割裂的口碑。爱之深的观众认为，《功夫女足》情怀满格，触动人心；责之切的观众认为，影片节奏像短剧，远不及前作《少林足球》。

《功夫女足》7月11日影院公映。一方面，市场骤然间被引爆，截至发稿前票房已经突破5亿元；另一方面，《功夫女足》豆瓣开分6.6分，似乎已经说明了这部片子的成色。在电影院如此需要热度的暑期档，不知道电影内容上的争议之声，是否会影响票房的后劲。

这些年来，周星驰是一代人心中真正的“喜剧之王”，就连《喜剧之王》这部电影里的桥段，都在互联网上被反复品读。他早期拍摄的众多经典电影，譬如《赌圣》《逃学威龙》《破坏之王》《大话西游》等，也一直是影迷心中的经典之作。

毫不夸张地说，《功夫女足》的票房，情怀的功劳要占一大半，很多观众看到“周星驰”三个字，就会选择闭眼冲。但抛开曾经的滤镜，我们还是更想看看《功夫女足》为何会让观众喜忧参半？

作为一部喜剧动作片，《功夫女足》还是给很多观众带来了开心的观影效果。

首先，周星驰拍的是“女足世界杯”，足球与电影融合，本身就是看点。现实世界，美加墨世界杯进行得如火如荼。电影世界，周星驰的《功夫女足》以峨眉队为焦点，她们进军“至尊无敌杯”，要挑战梨花队、大河队、恒河队、珊瑚队等众多国际球队，峨眉队要过五关斩六将才能捧起冠军奖杯。

“足球+功夫”是吸引力十足的电影题材组合，恰逢世界杯刚角逐出四强，《功夫女足》适时上映，球迷和影迷双双欢喜。峨眉队在电影中所向披靡，弥补了中国男足没有踢进本届世界杯的遗憾。遥想《少林足球》2001年上映，适逢中国男足首次踢进世界杯，25年了，周星驰坚持用电影给观众“圆梦足球”。

影片球赛的表现手法非常犀利。梨花队比赛各种小动作，譬如专攻峨眉队双双（张小斐饰）的罩门要害，使用科技手段迷惑守门员视野，假装受伤博取裁判同情，甚至谩骂钰珑（迪丽热巴饰）挑起争端，诸多行径让观众联想到现实球赛，讽刺感拉满，幽默感十足。

片中的球赛比拼效果近乎神化，这也是周星驰电影一贯的无厘头风格。恒河队擅长的伸缩功变化莫测，大河队充满狼性的进攻展现出虎豹横行的气场，比赛过程通过电脑特效渲染，极大增强了娱乐观赏效果，并衬托峨眉队力挽狂澜的超强实力。观众会看到紧张激烈又带着奇幻氛围的足球赛事，获得开心愉悦的观感。

其次，张小斐、迪丽热巴、张艺兴，人均“周星驰”。周星驰担任全职导演之后，银幕上看不到他演戏了。可是，演员们在现场却能时刻感受到导演的演技。《功夫女足》的片场花絮显示，周星驰指导演员表演亲力亲为，每个角色都要示范表演，现场爆笑连连。

演员们经过周星驰的指导，喜剧表演功力纷纷更上一层楼。张小斐之前的喜剧表演主要依靠台词和气质的塑造，经常是贴合美女、淑女的设定。她饰演女足队长双双，角色脾气火爆、心思单纯，一心想赢球却又不断犯错。张小斐的演绎让双双可气又可爱，棱角分明，打破了张小斐原有的喜剧表演模式。

迪丽热巴完全融入了这部周氏喜剧。她饰演的前锋钰珑，有着经历婚变的忧郁，也有着赛场拼搏的酷飒。这是一个不按常理出牌的角色，迪丽热巴凭借夸张动作+细腻心理呈现来塑造角色，解锁了新的表演方式。

张艺兴在片中更是释放天性，他饰演的师叔公徐风随时耍帅，为了球队忍辱负重，挨揍被骂成了家常便饭。他是片中最帅的男演员，却承担了“丑角”的作用，反差喜剧效果拉满。周星驰虽然没有台前演戏，但是银幕上人均“周星驰”。

第三，周星驰“七年磨一剑”。2019年之后，周星驰没有新作问世。虽然他的前作《新喜剧之王》票房和口碑表现都不尽如人意，但是，周星驰对于市场和观众而言，仍然是喜剧领域独一无二的存在。

7年的等待，影迷们积蓄了高涨的观影热情。《功夫女足》7月6日才宣布定档并开启预售，典型的极限定档。即便映前宣传周期短暂，影片预售票房仍然轻松突破8000万元，可见周星驰的号召力非同凡响。

但是，《功夫女足》的市场成功，很大程度上是建立在周星驰之前累积的电影人气之上的。如果抛开影迷的情怀，《功夫女足》似乎在透支着周星驰的喜剧口碑。

《功夫女足》豆瓣开分6.6分，这在豆瓣的评分体系中，远够不上佳作的标准，只是勉强及格。网友更是写下了“不欠星爷的电影票了！”“星爷，您受累敷衍我了”等犀利的评论。

网友好评则写道：“离开星爷谁还把我当小孩儿啊。”这表明周星驰电影的情怀仍然是打动观众的必杀技。

我们摘下情怀滤镜，就会发现《功夫女足》至少存在三个明显缺憾。

首先，《功夫女足》笑料生硬、笑点陈旧。影片中的喜剧桥段都似曾相识，基本是在周星驰原有喜剧框架中搭建。譬如徐风烧腿毛的段落，只是一个对话理解错位的设定，大概是从《大话西游》灭火段落里汲取的灵感，表现出来非常刻意。

再如盲人队医孖八（蔡思贝饰）力争要打爆班主头上卡着的陶罐，她看不见但出手迅猛，罐子拿掉了还不停敲打班主的脑袋。敲一下可能还有喜剧效果，反复敲打，只是让人感觉到了班主的疼痛。这一幕与《少林足球》大师兄被不停砸啤酒瓶，如出一辙。

《功夫女足》确实能让影院观众笑声不停，但欠缺惊喜的、新颖的喜剧桥段。譬如《功夫》里的阿星被来回插刀，然后又被毒蛇咬嘴，这一连串爆笑的喜剧桥段，《功夫女足》难有匹敌。周星驰导演曾经天马行空般的创作力，在《功夫女足》里变得罕见。

其次，人物众多，塑造空间狭窄。《功夫女足》属于群像戏，双双、钰珑、徐风、初三（艾米饰）、雪野（雪野饰）、师太（刘嘉玲饰）等皆是重要角色。但是，影片的足球赛事贯穿首尾，人物塑造只能见缝插针式地展开。

譬如师叔公徐风在年少时是受气的小胖子，成年后为何风度翩翩且武艺高强？师太为什么一直都是隔岸观火，极少亲自指导峨眉队？钰珑离婚归队，人物的前史只在台词中提到，如果有牢固的剧情支撑，效果会更好。初三、雪野的功夫球技很棒，但人物背景交代稀少。

《少林足球》前半段针对阿星等六个师兄弟有完整的组队过程，人物背景和角色性格有相对丰富的铺垫。《功夫女足》开场就是比赛，从小组赛一直呈现到总决赛，赛事密集，主角形象稍微饱满之外，配角们的塑造都很单薄。周星驰早前的电影，配角出彩是亮点。

第三，特效场面仍有打磨空间。《功夫女足》作为奇幻动作大片，特效场面是重中之重。可是，片中的比赛特效场面有许多缺憾。比如恒河队在比赛中的伸缩功，想法很妙，可是特效展现不够精致，人物的手脚和脖子还是动画质感。

再比如梨花队在比赛中的幻觉大法，峨眉队守门员眼前看到成千上百的足球迎面扑来。这个场面同样缺乏真实感，即使这是幻觉场景，但没有营造出强烈的压迫视觉。其他诸如珊瑚队的巨人射门、大河队的飞速进攻，都没有做到物理层面的质感画面，容易让观众出戏。

影片中的球场环境也是一个缺憾，没有了《少林足球》里真实可感足球场环境。《功夫女足》的球场环境偏虚化，看着就不像是真球场，让电影观众难以产生观赛的代入感。

周星驰导演的电影，他主导权更大，更能体现他的创作视野与风格。他早前的作品《喜剧之王》《少林足球》《功夫》都是男性视角出发，属于大男主电影。他从《美人鱼》开始转变，影片叙事倾向珊珊（林允 饰）、李若兰（张雨绮 饰）的女性视角。《新喜剧之王》转向大女主电影，只是转得不够彻底，鄂靖文的奋斗线之外，还需要王宝强的翻红线交替支撑故事。

周星驰从《美人鱼》到《新喜剧之王》，再到《功夫女足》，完成了他创作以女性为主角的电影的突破。《功夫女足》把剧情推进、场面冲突的任务都交给了女性角色，师叔公徐风起到了剧情转折的作用，他一出现，双双和钰珑的事业、友谊就会出现问题。

双双和钰珑，这两个角色拥有鲜活的真实感。双双是个孤儿，一心想拿女足世界冠军。她是事业型女性，一心只想赢得比赛，近乎到了偏执的程度。她球技精湛，但情感稚嫩，所以屡次落入徐风的骗局。可见，双双是一个棱角分明的角色，属于外刚内柔的性格。

钰珑是富家千金，自幼和双双组队踢球，成为球场上的最佳拍档。钰珑不后悔为家庭离开过球队，她认为至少自己尝试过。她发现前夫是渣男，果断离婚归队。她从不内耗的人生态度，以及敢于回归的勇气，都是角色身上的魅力点。

双双和钰珑作为好友，两人在赛场上通力配合，在生活中互相帮扶，只是嘴上都互不相让、相互挖苦。双双和钰珑是从小到大建立的牢固友谊，即使吵翻了天，还能在一起踢球。周星驰构建了一组稳固、欢闹的闺蜜情谊，让两人在配合与矛盾中营造出无数笑点。

但周星驰对于女性视角的理解，却充满着局限性。《功夫女足》比赛的戏份占据较大比重，人物塑造空间有限。双双和钰珑的外在性格相对饱满，内在心理刻画较少，人物的内心悲喜并不能与观众实现同频共振。其中的人物关系，更像是他脑海想象中的女性之间的关系，而缺乏真正的共情。

整体而言，周星驰在女性角色的塑造方面还处在喜感有余、内核不足的层面。虽然，他试图通过《功夫女足》来完成在电影创作上的进阶。他也试图将双双和钰珑塑造成他导演生涯中最具担当、最令人佩服的女性角色，她俩不仅在球场上绽放光彩，在生活中也勇于面对逆境，是各自人生的主角。但是很遗憾，他没有做到。

周星驰导演的《功夫女足》，是他精妙的平衡导演风格与商业叙事的作品。影片同时兼顾到全年龄段的观众，老人和小孩都可以无门槛地进入电影的叙事空间。但这些商业考量必然会损失影片的内容深度，即使影片票房的成功让他再次笑傲江湖，但也在濒临前30多年积累的口碑被消耗完的边缘。

《功夫女足》的优点是充分发挥了周星驰导演的喜剧风格、找准了“足球+功夫”的题材，还有明星阵容的加持，凭借天时（世界杯+学生暑假）、地利（内地影院排片占比50%）、人和（影迷说欠星爷一张电影票），从而获得巨大的市场成功。

但影片存在笑料生硬、人物单薄、特效欠精致等缺点，引发强烈争议。周星驰导演此番赢得了票房，但争议之声或多或少会影响到他的未来作品。

所以，下一部周星驰电影，影迷还会闭眼冲吗？