当书法大师遇见辞赋大家，七次联手“书”就一段文墨佳话

自古文章与翰墨，便是一对拆不散的“知己”。

王羲之醉后挥毫，一篇《兰亭序》让“曲水流觞”成了千古风雅；苏轼寒食困顿，两首自作诗写尽了“死灰吹不起”的苍凉。文因书传，书因文显。彼时没有“书法家”这个职业，笔墨不过是文人的另一张面孔，心里有丘壑，笔下自然有风雷。

千年流转，如今文章家与书法家早各擅胜场，但总有些人，愿意往回走一步，让文心与笔意重新坐在一张桌子上。

7月4日上午，第十六届江苏书展现场，一部《书香赞：经典诗词书法版》静静亮相。它的背后，是中国书法家协会主席孙晓云与南京大学文学院教授许结——一位书法大家、一位辞赋大家，第七次联手，为“全民阅读”交出的文墨答卷。

【经典之美】“我不管人混得好不好，只看好作品！”

现代快报记者发现，这部书选择的人物，遍及各个朝代，各个遭际，有仕途显达的欧阳修，有半生潦倒的陶渊明，还有历史上几乎没什么名气的王贞白。

“这部书的选文标准是什么？”

面对提问，许结的回答干脆得近乎“狂”：“我不管他官做得怎么样，混得好不好，在我眼中都是勤读书、擅读书的士大夫，了不起的人。”

许结确有这样说话的底气。许结出身书香世家，从曾祖父算起，四代教书。他的选文眼光，只盯着一件事：这篇文字，是否真正触碰了“读书”这个主题的魂魄。

翻开《书香赞》的目录，读者会遇上一份既熟悉又陌生的名单。既有朱熹、王阳明、曾国藩这样的“大人物”，也赫然列着温璜、翁森、王贞白这样的“冷门人物”。

“选文何必非李杜不可？我不看那些。像唐代的王贞白，官不过校书郎，身后也几乎默默无闻，但凭一句‘一寸光阴一寸金’，这本书里就该有他一席之地。”许结说。

他将全书五大篇章——劝学惜时、读书明理、心游天地、知行合一、家训格言——称为“从读书到快乐读书”的完整路径，特别拈出《论语》开篇“学而时习之，不亦乐乎”来拆解：

“这个‘习’字，繁体是小鸟的翅膀下面一个‘白’，本义是鸟儿数飞。当我们的阅读到了自由翱翔的境界，把经典融于生活与生命，才真正有了它的价值。”

【笔墨之韵】16年“全勤”江苏书展，一笔一画皆体温

孙晓云的书法，从来不以奇崛示人。

她的行楷温润醇厚，端庄舒展，一眼望去是雅正平和的气象。但这“平”与“正”最见功夫——结字的妥帖、笔势的贯气、墨色的匀停，处处透着一股从容。

她说，自己书写时追求的是“且以永日，且以喜乐”。这八个字化自《诗经》，恰可移来形容她的笔墨：不急不躁，不炫技，不媚俗，像秉烛夜读，灯光是暖的，呼吸是稳的。

现代快报记者翻阅《书香赞：经典诗词书法版》时发现，书中收录了晚唐诗人皮日休的一首读书诗，其中有句云：“高斋晓开卷，独共圣人语。”这里的“晓”取破晓之晓。

孙晓云笔下这个字，牵丝极简，绞转细腻，没有顿挫凌厉的重笔，视觉上自带清晨静谧、书卷安宁的氛围感。

还有一处，是王阳明《传习录》中的句子：“只要晓得，如何要记得。”与晨光熹微的“晓”不同，此处的“晓”，是心上的豁然贯通。

记者看到这个“晓”，整字方整饱满，无偏倚取巧之态，开阔气象，恰合“明理见性、格局洞开”的意涵。

这便是手书的意义，一笔一画是体温。孙晓云说，江苏书展办了十六届，她每年都会准时携新作而来，“再累我也要来赴约”。她说：“因为第一等好事，便是读书。”

【读书之乐】先贤怎么读书的？写一遍，就知道了

这是孙晓云和许结的第七次合作，其间发生了很多轶闻：

许结说过一个故事，去年春节，儿孙去了外婆家，他难得独处。清净了没两日，这位研究辞赋数十年的老教授忽发奇想：何不为金陵四十八景各题一赋？念头一起，便不可收拾。

他闭门谢客，伏案疾书，不查文献，不翻旧稿，全凭胸中丘壑与半生学养。短短四五日间，四十八篇短赋一气呵成。后来结集出版，便是那本《金陵四十八景》。

旁人问起，他只道是“文思如泉涌”。于他，这不是赶稿的焦虑，而是“且以喜乐”的狂欢——与古人竞速，与时间赛跑，过瘾得很。

无独有偶。孙晓云说起自己的创作节奏，也是平淡中见痴绝。“每年书写最集中的时间，一般在三月份，春节以后。”

别人春节休息，她偏在春节开工，趁着年节的间隙，把自己关在书房里，“今年这一万多字的书写，就是在家里面完成的。这还算少的，以往‘大美长江’那些题材，都是三万多字。”

上万字，以毛笔一笔一画地写。不是机械的抄录，而是在每一句诗文的起承转合间，与古人对话。她说：“我书写的过程就是一个读书的过程。看到这么多古人学习的心得，他们是怎么读书的？读书中获得了什么？我写一遍，就知道了。”

一个是文思泉涌、数日之间倾泻而出；一个是静水深流、年年岁岁笔耕不辍。两种姿态，一种内核——读书、著书、抄书，归根结底，都是乐在其中。着一“乐”字，最得读书的真谛。

现代快报/现代+记者 王子扬/文 刘畅 吉星 顾炜/摄