上海
这个盛夏，
沪上亲子家庭熟悉的“大鲸鱼剧场”
（荣威·上海儿童艺术剧场）
将再度开启“夏日音乐岛”系列。
今年的“夏日音乐岛”，将是一次审美与体验的双重升级——爵士、蓝草、阿卡贝拉等多元音乐语言，替代了传统亲子演出中千篇一律的儿歌；演出内容也将兼顾不同年龄段观众的审美偏好——让每一位家庭成员都能在音乐中找到属于自己的共鸣。更重要的是，观众的现场互动，乐手的即兴改编将共同构成一场随时生长的声音现场。
爵士、蓝草、阿卡贝拉，全家人的音乐聚会
这将是一场属于全家的、松弛的、人人都能参与的声音聚会。爵士的即兴、蓝草的随性、阿卡贝拉的玩味，每一种音乐类型都携带独特的“声音密码”。研究表明，它们以截然不同的节奏、和声与音色，为儿童建立起一套更丰富的声音认知系统，让耳朵变得更敏锐，促进音乐理解，催生音乐想象，这是感知力发展的基础，更是为未来的创造力储备“素材”。
演出中，观众不需要正襟危坐地聆听。观众可以跟随节奏拍手，可以低声哼唱，甚至允许不那么准确的音高。这种松弛感的背后，是大鲸鱼对亲子关系的一次重新理解。2026夏日音乐岛的开篇节目《宝贝，听我唱——魔法爵士乐》的主唱余心怡（盐水凤梨）是全网拥有50万+粉丝的人气歌手，更是一位新手宝妈。当了妈妈之后，她开始用爵士唱儿歌、用爵士唱故事，把自己享受的音乐变成孩子爱听的旋律。音乐从“我的”变成了“我们的”，让大人和孩子各自的审美偏好都能被安放。
从工作坊到舞台，音乐不止于聆听
夏日音乐岛不止于台下聆听。“身体乐器实验室”“流行音乐万花筒”“阿卡贝拉造声工坊”三大妙趣工作坊将音乐拆解为可触摸、可参与的游戏。拍手、跺脚、呼吸，身体成为第一件乐器。
大鲸鱼交响乐团十周年庆典上80位小乐手同台，20位往届团员从海外专程飞回献演。大鲸鱼欢唱团将于7月呈现《This is Me！》唱游世界音乐会。由大鲸鱼与伦敦西区一线导演、奥利弗奖编舞家团队联合打造的《音乐之声》国际音乐剧夏令营，则为孩子们提供沉浸式排演经典音乐剧的完整舞台体验，用纯正的英式发音与音乐剧表演体系，重新演绎这部音乐剧史上的殿堂级经典之作。
从工作坊的初次接触到舞台上的正式演出，大鲸鱼正在重新定义儿童与音乐的关系——孩子不只是音乐的接收者，也可以是创造者。
此外，“大鲸鱼剧场”联合六位来自不同领域的跨界艺术家共同打造的《图案，有意思》互动展自4月启幕以来人气持续走高，应观众要求，展览将延展至八月，正式加入“大鲸鱼夏日音乐岛”的暑期艺术版图，让音乐之外的视觉创造力成为这个夏天另一种可带走的收获。
“大鲸鱼剧场”党支部书记、常务副总经理忻雁指出，带孩子走进剧场，意义远不止于“看一场演出”。“2026夏日音乐岛”希望做的，是用更多元的音乐语言拓展儿童的审美边界，也以更松弛的参与方式，邀请孩子从台下走到台上。当艺术不只被观看，也可以被体验、被参与、被孩子用自己的声音重新演绎，美育便从概念变成了可以触摸的成长经历。这或许正是剧场最值得坚持的事。
记者 / 刘艺
编辑 / 刘晓静
资料 / 荣威·上海儿童艺术剧场
转载请注明来自上海黄浦官方微信
特别声明：以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布，本平台仅提供信息存储服务。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
