老子与书法艺术 | 旭宇：不欲以静天下将自正

不欲以静天下将自正

——艺术，清静的世界

旭宇口述 郗吉堂整理撰文

艺术，应该追求清静精神。

时间曾经浮躁，社会曾经浮躁，人心与人生曾经浮躁。

越是此时，艺术家更要不随着躁动，要像禅者一样有定性、定力，坚守信念。永远都是“正”，永远表示着若人不正，若世不正，“天将自正”。

艺术家是应该有一股执拗劲，在寻求艺术真谛的道路上，敢于独立直行。不要怕人笑你不聪明，笑你是“拗相公”。做书生是容易叫人笑话的，但一个没有书生的民族，是没希望的。

中国的思想史、文化史、文学史，书生太多了，要说是他们结构了中国精神文化的博大，该是不过分的。五千年的民族，一路走来，浩浩荡荡。这是一个天地之大正，写的也是他们这群人的清静、寂寞、冷板凳。

老子说：“飘风不终朝，骤雨不终日。”（《老子》第二十三章）这都是躁的现象。天地尚且有躁，天地之躁尚不得长久，何况人间？

长久的应是清静。老子说，“静为躁君”“躁则失君”。（《老子》第二十六章）君者，根本也。君在，方寸不乱。君在，正气在，百邪不得相侵。所以，天地有清静之君，风调雨顺，百端降临。人世有清静之君，政通人和，国泰民安。人心有清静之君，神清气爽，畅达平生。

老子说：“不欲以静，天下将自正。”（《老子》第三十七章）艺术家应求清静。书画艺术家尤应求清静。清静可致远，从思想上、艺术上，应能看得更远一些，走得更远一些。艺术是一种精神创造，表示着一个民族在某个时代，某个文化时期，某个艺术与审美阶段的典型存在，这样的高度，说是一如老子所说的“婴孩”一般的清纯，一点也不过分。一个心中装满了功利、欲望、钞票、头衔的人，怎么能进入这个境界？一个不想进入这个境界的人，虽然也手捉笔管，也画几条墨线，又怎么能被称作书画家？又怎么能被称为书画艺术家？

与世风一起浮沉的作品，怎能经得起历史的检验？大跃进时期的绘画作品，文化革命时期的绘画作品，还能站得住脚吗？那么，又是什么原因让它们失去时代的标志意义与价值呢？仅仅是政治吗？

唯物论讲：透过现象看本质。这或许太哲学了一点。但“不欲以静”，在《老子》中也决不是要人不吃熟肉吃生肉，不睡屋子睡树上，而是要人们不要贪心天下，贪心财富，知道人之为人到底是什么，该如何存在。在《老子》看来，人明白这个道理，人顺畅；天下明白这个道理，天下顺畅。

清静是自然现象，也是自然法则。人，也包括艺术家，都是大自然的一分子。尤其艺术家，当是人间骄子，是以天生灵性行走于人与自然之间的一个群体，尤要深谙自然本性，更应清静下来，像王维那样，静听桂花飘落，静观月光透过树梢枝叶洒落于树下的青苔上。人能达到这种境界，就能踏上艺术之路。

清静是一种心境，私欲少一点，这对艺术发展大有好处。有些获奖者，越到后来越是强弩之末，最后跟不上时代。这是艺术之心有躁无静，多躁少静的结果。天下多是和风细雨，真正狂风暴雨是暂时的。艺术的根本问题，是艺术家要有清静之心。当然，艺术家的清静之心，也是讲知识积累的。这是一个很好的形式。要想使自己成为有成就的人，就应该这样追求。

艺术，长久的积累。

艺术家·旭宇

旭宇， 号白阳，著名诗人、当代文人书法大家、收藏家、学者、一级作家、编审。中国书法家协会第四、五届副主席、现任中国书法家协会顾问、中国散文诗学会副主席、河北省文联名誉主席等职务。其大半生从事编辑、文学创作和学术研究工作。 2024年10月，获中国文联终身成就奖（书法）。

旭宇继承了中国文人的优秀传统，将书法与中国文化结合起来，使书法艺术弥漫着特有的文化气息。所作将碑帖融于笔端，古意直追前贤，天机流露，洒脱清丽，诗人风骨，书卷之气，溢于行间。沟通南帖北碑，融汇方圆，形成宽疏纵逸一代新书风。并在书学理论上有诸多前瞻性的创见。

诗坛泰斗臧克家这样称道著名诗人书法家旭宇：“融诗为书，化书为诗。其诗，清新自然，独树一帜；其书，刚健流丽，自成一家。”

而《老子》关于自然与人的和谐关系的认识，现在已经成为世界最早的关于人类命运思考的重要成果。《老子》的美学思想对中国美学思想发展影响巨大。特别是它结合自然、社会等审美对象而从本体论与方法论上展开对美与审美的探讨与把握，精湛且深刻，实乃人类人文存在的重要认识，基本上确定了中华民族运用美来把握世界的独特方式。中国的书学、画学、诗学，在审美取向及艺术品鉴上，都接受了《老子》的思想与原则，从而展现了东方形式的美韵与风采，不同于西方。《老子与书法艺术》的写作，缘起是读《老子》而觉得于学习，创作，乃至人生释惑，有启发，有助益，有提高。后举烛探隐，似有所悟，遂集腋成篇。故而本书之写作，不为释义《老子》，只是感悟《老子》。是由《老子》而生发开去，再对诸对象作审美观照。至于会否“歧路寻羊”，则不得而知。唯愿日后诸君有读到此书者，不吝赐教。《老子》是一本永远读不完的经典,它那厚重的内容,精辟的卓见，令人类永远瞻望，永远清醒。本书作者之一的旭宇从20世纪60年代即读《老子》，今年近八旬，仍手不释卷，以取《老子》之清思，来修身悟道，来指导创作。人欲自觉做到知行合一固然不易，但把艺术视作修身、悟性、参道、养德之举，则令人一生受益。《老子》是昆仑山，是长江，黄河，是我们民族思想的源头。我们若可作东奔大海的滚滚洪流中的一片飞沫，那切勿忘记东去中再西向回首，望一望我们的源头。人老当读经。何也?使人知何处来，又归何处去。

《书画家影像网》长期关注并推介旭宇先生的书画创作与学术专著，我们认为，这部作品从书画研究与创作实践的角度来看，具有极为深远的学术意义与影响力。同时我们也注意到，仍有不少书画同仁与艺术爱好者尚未有机会阅读此书。作为一部探讨老子思想与艺术精神的重要著作，它值得每一位艺术创作者认真品读。为此，我们特向旭宇先生提出线上连载的建议，并有幸获得先生授权，即日起在《书画家影像网》平台进行线上连载，以飨广大读者。