巴西老电影4K修复首映，索尔贝格作品重获新生

在米纳斯吉拉斯州历史名城欧鲁普雷图，88岁的导演海伦娜·索尔贝格谈起了自己的作品《采访》。她表示，这部片子“是在重新审视我的资产阶级成长背景及其价值观”。在第21届欧鲁普雷图电影节开幕式上，索尔贝格登台领取了维拉里卡奖杯。

随后，两位来自后辈世代的导演露西亚·穆拉特和塔塔·阿马拉尔向她致敬。当天夜里，蒂拉登特斯广场的露天影院寒意逼人，三人都穿着外套、围着围巾。

坐在索尔贝格右侧的是77岁的穆拉特。她在本届电影节放映了自己的首部长片《很高兴看到你还活着》。左侧是65岁的塔塔，她将带来《星空之下》的修复版，这同样是她的长片处女作。本届电影节的主题之一是“她们如何开始：第一部电影的记忆”。不过，这种对过去的回望并不意味着沉溺怀旧。三位导演至今仍在拍片。

作为巴西女性主义电影的先行者，索尔贝格在现场谈到了《采访》和4年后上映的《正午》，这两部作品随后接连放映。她表示，前者“是在重新审视我的资产阶级成长背景及其价值观”，后者则是“关于审查与压制的隐喻，一部无政府主义式的实验电影”。塔塔补充说：“你们将看到两部珍贵的作品，它们深深启发了我这一代人。”

《采访》在当年已相当前卫，而60年后，它依然保有鲜明的创造力。索尔贝格以里约热内卢上层中产青年女性的身份审视自己，也质疑自己所看到的一切。但这部短片并不局限于自我凝视。影片通过一名年轻女子去海滩、随后为婚礼做准备的过程，追问女性的职业前景，以及国家的政治生活。

相比之下，《正午》没有像前一部短片那样经受住时间考验。但它仍值得被视为那个时代的一次反叛姿态，片中配乐使用了卡埃塔诺·维罗索的《禁止禁止》。放映结束后，现场响起热烈掌声。和几年前她那一代的朋友卡卡·迭格斯、阿纳尔多·雅博尔等人的早期作品一样，索尔贝格的初期创作也正在被重新发现。

第二天，当被问及是否把自己视为“新电影”一代导演时，索尔贝格回答说，是，也不是。“巴西新电影有一个特点，就是去呈现那些被剥削的人。而我想弄清楚的，是哪些力量塑造了我，而不是塑造了别人。”不过，她也喜欢与格劳贝尔·罗沙、为《采访》担任摄影的马里奥·卡内罗，以及卡卡和雅博尔这样的人相处。她说，不论是她还是他们，当时都以为自己会“改变世界”。

索尔贝格对女性现实的理解始终带有直觉色彩。她常说，对她而言，“直觉总是先于语言到来”。这种理解也受到一些书的启发，例如贝蒂·弗里丹1963年出版的《女性的奥秘》。她也大量阅读西蒙娜·德·波伏娃的作品。20世纪70年代初，索尔贝格移居美国，并拍摄了3部纪录片，后来被统称为“女性三部曲”。

1974年的《新女性》重构了英国和美国女性主义运动的历史。次年推出的《双重劳动》基于索尔贝格在4个拉丁美洲国家的旅行，展现女工和女农民的生活。1977年的《只是珍妮》则记录了遭受暴力的玻利维亚年轻女性的讲述。这3部影片目前都可在欧鲁普雷图电影节网站观看。

如今，这位导演正在筹备自己的第18部作品。这是一部关于韦斯利·特谢拉的纪录片。特谢拉是里约热内卢州杜克迪卡西亚斯萨波山的一名年轻福音派领袖。影片大部分拍摄已经完成，但索尔贝格说，自己仍被许多疑问所困扰。“每一部电影都是一次冒险。”

周五晚，欧鲁普雷图中心广场举行了《醉汉》新修复拷贝的首次公开放映。这部由吉尔达·阿布雷乌执导的情节剧于1946年由里约制片公司西内迪亚推出，上映后迅速获得巨大票房成功。这也显示出，细致的修复工作能够为一部电影带来新的生命。

影片由歌手维森特·塞莱斯蒂诺主演，制片人为阿德马尔·贡扎加。后者于1930年创办了西内迪亚。此前的拷贝在黑白色调上存在明显差异，也伴有一系列噪音问题。在研究者兼电影保存专家埃尔纳尼·埃夫纳的带领下，里约热内卢马帕影业/链接数字实验室团队修正了声音、画框等多项问题，最终将《醉汉》处理为4K数字档案。

正如影评人伊纳西奥·阿劳若曾写道，《醉汉》并不是一部杰作。它的一些喜剧桥段至今仍能逗乐观众，但其中夸张的情节剧处理已经显得陈旧。即便如此，它的历史意义无可争议。无论作为一部票房现象，作为塞莱斯蒂诺影响力的记录，还是作为80年前巴西私人生活的见证，这部电影都具有重要价值。

据阿德马尔之女、西内迪亚负责人艾丽丝·贡扎加介绍，公司片库中共有56部影片，其中至少20部已在近年完成修复。巴西社会服务商业机构一直支持其中一些项目，《醉汉》便是其一。

91岁的艾丽丝计划接下来启动3部影片的修复工作，分别是路易斯·德巴罗斯1938年执导的《特雷雷无济于事》和《豪华小丈夫》，以及莱奥·马尔滕1940年的《永恒的希望》。和海伦娜·索尔贝格一样，艾丽丝也不打算停下来。