非遗传承视域下西兰卡普文化的保护与发展

来源：滚动播报

（来源：新华日报）

□ 李佳怡

西兰卡普，土家语意为“花铺盖”。作为土家族独有的传统织锦技艺，其承载着土家族的历史记忆、民俗信仰与审美情趣，被誉为土家族的“无字史书”。2006年，西兰卡普织造技艺被列入首批国家级非物质文化遗产代表性项目名录，2009年入选湖北省第二批省级非物质文化遗产名录，其文化价值与传承意义不言而喻。如何打破西兰卡普传承困境，实现“保护为基、发展为要”的良性循环，让这项古老技艺在坚守中创新、在传承中新生，成为当前亟待解决的课题。

坚守技艺本真，构建系统化保护体系

天然植物染色、纯手工纺线、腰裹斜织机织造这些核心技艺，是西兰卡普文化身份的标志，一旦被化学染料、机械化生产替代，其文化价值也将大打折扣。因此，保护工作需要通过政策扶持与行业引导，鼓励传承者坚守传统工艺的核心。例如，在染色环节推广天然染料的使用，还原西兰卡普织锦的自然色泽与独特质感；在织造工具上对传统腰裹斜织机进行适配性改良，在不改变挑织核心技法的前提下适当优化操作体验，使其能适配现代生产的节奏。

借助数字技术开展全域化资源建档，是实现文化资源永久保存的重要手段。可运用三维扫描、超高清影像录制等技术手段，对现存西兰卡普传世作品、传统织造工具及完整技艺流程进行标准化数字化采集，构建分类清晰、信息完备的文化资源数据库，完成物质形态与技艺流程的双重存档。在此基础上可建立动态监测机制，对传承人群规模、技艺演化趋势、产品开发状况等维度进行持续追踪，为保护政策的制定与发展路径的调整提供实证数据支撑。

强化数字化赋能，助力文化创新发展

在创意设计环节，生成式人工智能技术可成为纹样创新的重要工具。通过构建西兰卡普纹样智能生成系统，对传统纹样的造型特征、色彩搭配规律、构图组织逻辑进行深度学习与特征提取，进而快速生成适配当代审美与多元应用场景的创新纹样，最终在保留文化内核的前提下降低创意设计门槛，丰富产品的样式供给。此外，还可开发集成文化展示、阶梯式技艺教学、文创产品展销、社群互动等功能的移动端应用，将复杂的织造技艺拆解为轻量化的学习内容，配套通俗易懂的纹样文化解读，打破技艺学习的时空限制，推动非遗知识的大众化传播。

在传播推广维度，需构建多元化的数字传播矩阵。依托短视频平台，围绕技艺演示、传承人成长故事、织锦与土家族民俗的关联等主题创作系列视听内容，通过话题策划、场景化直播等运营方式吸引年轻群体关注。搭建西兰卡普数字博物馆，借助3D全景、虚拟交互等技术实现藏品的线上沉浸式展陈，突破地域与场馆限制；举办线上织锦技艺大赛、纹样创意设计大赛等互动活动，提升公众的参与度，扩大文化传播的覆盖范围与影响力。

完善人才培育，破解传承断层困境

创新基层人才培育模式。延续土家族“老师傅带学徒”的传统传承模式，在非遗工坊、传承基地设立专门的传习车间，由传承人手把手传授纺线、染色、挑织、纹样设计等全套技艺，确保核心技艺的完整传递；开展普惠性技能培训，面向土家族聚居区开设免费的西兰卡普技艺培训班，既帮助群众掌握一技之长、实现就近就业，又扩大传承群体覆盖面。

深化校地协同培育体系。推动高校、科研机构与西兰卡普传承基地、相关企业深度合作，在湖北民族大学、武汉纺织大学等高校开设西兰卡普相关选修课程；组建非遗创新研究中心，邀请非遗代表性传承人走进校园授课，结合现代设计、市场营销、新媒体运营等专业知识，培养兼具技艺功底、创新能力与市场思维的复合型传承人才。开展校地共建实践基地，为学生提供技艺实践、设计创新、市场推广的平台，推动青年人才投身西兰卡普传承事业，破解传承人才老龄化、断层化难题。

厚植文化认同，夯实传承社会根基

深化民族内部文化浸润，唤醒本土传承自觉。结合土家族传统节庆、婚丧嫁娶等民俗场景，推动西兰卡普文化与民族生活深度绑定，鼓励土家族群众在重要仪式中穿戴西兰卡普服饰、摆放织锦饰品。通过开展土家族民俗文化节、西兰卡普技艺展演等活动，邀请群众参与织锦体验、纹样创作，让西兰卡普文化融入日常，让少数民族群众主动成为技艺的传承者与传播者，从根源上筑牢传承根基。

推动非遗知识的全民普及，扩大传承的社会群众基础。将西兰卡普文化纳入地方中小学的校本课程体系，通过课堂讲授、手工实践、文化研学等多元形式，向青少年普及西兰卡普的历史脉络与工艺特色，培育青少年的非遗保护意识与传承兴趣。面向社会公众常态化开展公益讲座、技艺体验营等公共文化活动，邀请非遗传承人现场授课演示，让不同年龄、不同背景的群体都能接触和了解西兰卡普文化，逐步形成“人人关注非遗、人人参与传承”的社会氛围。

拓展国际传播，提升文化国际影响力

创新国际传播方式，适配海外受众的文化语境。结合海外受众的审美习惯与接受特点，将西兰卡普的文化元素与国际流行表达相结合，打造适配海外市场的文化产品与传播内容。例如，与海外设计师、时尚品牌开展跨界合作，将西兰卡普的传统纹样融入国际时尚设计、文创产品开发，用国际受众熟悉的方式呈现传统技艺的魅力；借助海外主流社交平台，用轻量化、可视化的内容传播西兰卡普的文化故事，让这项古老的中国织锦技艺成为向世界展示中国文化多样性的窗口，在跨文化交流中实现新的发展。

搭建多层次国际展示交流平台，推动技艺文化走出国门。依托国际文化博览会、非遗交流展、海外中国文化中心等平台，举办西兰卡普专题展览与技艺演示活动，让海外观众能够近距离感受这项中国少数民族技艺的独特魅力；组织传承人赴海外开展交流活动，通过现场织造、文化分享等方式，讲好西兰卡普的文化故事，打破不同文化之间的壁垒，增进跨文化的理解与认同，让西兰卡普成为中国少数民族文化的一张名片。

西兰卡普文化的保护与发展是一项涉及技艺、技术、人才、社会、国际传播多个维度的系统性工程。守正是传承的根本前提，创新是发展的必然路径，二者相互支撑、有机统一。唯有以技艺本真性保护为核心根基，以数字技术创新为发展动力，以立体化人才梯队为人力保障，以全民文化认同为社会基础，以多元化国际传播为价值延伸，才能真正推动这一古老织锦技艺在坚守中创新、在传承中新生。西兰卡普文化保护与传承路径的系统性探索，能够为我国少数民族非物质文化遗产的活态传承与当代转化，提供具有参考价值的实践范本。

（作者单位：重庆三峡科技大学；本文系2022年度重庆市教育委员会人文社科类型项目“三峡地区西兰卡普文化生态属性及当代价值转化研究”〈22SKGH358〉、重庆市高等教育学会高等教育科学研究重点课题“AIGC赋能重庆高校非遗数字化教育创新与协同机制研究”〈CQGJ25029B〉研究成果）