港娱：丢人的档次论，与港圈之耻

「在文字中证道。——唐泪」

人在江湖，身不由己。

尤其是港圈巨星，拥趸之争总在所难免，也必然涉及各种对比、对标和高下之论。

若持正客观，倒也从来不是什么大不了的事情。

但有些人说着说着，口头上讲客观，却慢慢就滑向“档次论”，并对他人强行“盖章”不行，以嘴拉踩。

这和笔者上一篇文章《港影：什么叫港圈之耻？》，又挂上了钩。

胡说八道，即为港圈之耻。

先来看一段评论。

一位刘德华先生的拥趸，跑到笔者文章评论区，写下一堆文字。

他说，“客观地说，郭富城从《三岔口》开始发力，那几年确实在电影方面进步和劲头很猛，演技肉眼可见的成熟，跳舞没话说，舞蹈演员出身，亚洲舞王。”

这两句话没什么问题，但马上就开始嘴炮，“但从长红的持久性，高度，国民度，影响力，官方和政府认可度，华人世界里跟刘德华不是一个级别。”

并进一步说，“谭张之后先是刘张，然后是三剑客刘张黎，然后郭富城从台湾红回香港，才有四大天王，所以他红得最晚，早期影视方面几乎没什么建树，《三岔口》、《父子》到《寒战》、《踏雪寻梅》那几年，是他电影事业的巅峰期。”

然后转头再次对比刘德华和郭富城。

他说刘德华的电影，“至于电影公司，八十年代末到九十年代初的巨头是永盛娱乐，后来是中国星，寰亚，再到英皇娱乐，刘德华几乎都是和他们合作的一线巨星之一，他和向华胜、向华强夫妇，林建岳和杨受成关系都很好，老板们也都很欣赏刘德华。”

又说郭富城，“前期在香港电影世界几乎没存在感。”

而后再论，“这段时期四大天王在电影领域只有刘是一线巨星，片酬说明一切，那时的一线电影巨星男的主要是双周一成，李连杰，刘德华，张国荣，梁朝伟在拿了戛纳影帝以后才算咖。后来北上发展最成功的是刘德华和成龙，好莱坞那边是成龙和李连杰，但在华人世界，影响力和国民度刘德华确实无人能敌，这是事实。”

最后结论，“所以没什么好比的，郭富城后劲不错，有几年确实高光，但刘德华一直处于华人顶级巨星行列，长盛不衰，二人不在一个档次。”

这或能代表刘德华先生拥趸的观点主流。

以上观点，其实颇有些杂乱。

先入为主，挟带情绪，这其实是思辨的大忌。

不如笔者来重头论述一遍，等同与大家一起，再择要重走一遍郭富城的天王路，再与上述言论印证，即可知事实如何。

而在谈郭富城之前，笔者先来简述一下刘德华出道至封王的路径。

1982年，刘德华接拍电影《投奔怒海》出道，也于同年度接拍自己第一部主角电视剧《猎鹰》，以新人身份受到业内关注。

其后被封无线五虎将，陆续接拍电视剧《神雕侠侣》和《魔域桃源》，开始小有名气，但在影坛，尚为周润发、万梓良和谭咏麟等人的跟班，尚需待机。

1985年，他首发粤语大碟《只知道此刻爱你》，攻入乐坛，可惜该碟仅售486张，遭遇严重打击，其后不久，开始天量接拍电影。

1988年至1992年期间，他总计接演电影58部。

但他真正大红，要算1992年香港乐坛封四大天王，彼时的刘德华，左手电影巨星，右手乐坛至尊，确实春风得意。

出道十一年，红不可当。

转头再看郭富城。

1984年，郭富城考入香港无线舞蹈艺员培训班，练舞三年，后因艺员部经理冯美基赏识，被调入电视艺员培训班，以全科第一名的成绩毕业，被封银河十星。

这里有个很有意思的细节。

表面上看起来，刘德华1981年入无线电视艺员培训班，第二年就主演《猎鹰》出道，郭富城1987年入无线电视艺员培训班，却直到1990年才第一次有机会主演《我系黄飞鸿》，足足跑了两年龙套。

但实际上，二人在主演第一部电视剧之前，所跑的龙套电视剧数量几乎相同，都是十部上下。

然而刘德华仅用一年时间，郭富城却需要两年有余。

只能说，年代不同，竞争不一。

命运常有出人意料的转折。

1990年，郭富城拍了一个来自台湾的机车广告，而就凭这个惊鸿一瞥的广告，就在台湾爆红。

当年的台湾，不但是香港电影的大票仓，更是无数香港歌手前赴后继却难以攻克的堡垒，这从谭咏麟、张国荣，到张学友和刘德华，都可以为证。

台湾福隆传媒火速出手，找到无线要人，签下他去台湾做歌手。

就在这一年，他首发大碟《对你爱不完》，出街断货，台湾认证销量25万张，累积销量破八十万张，全亚洲销量破百万张，次年再发两张大碟，同样皆破百万张，最高销量的《郭富城2》，更能达全亚洲销量三百万张以上。

以此成绩，他横扫台湾、内地、香港、新加坡、马来西亚等传统华语市场。

仅出道三年，就以五张音乐大碟、两张精选集，达成八百五十万张唱片销量的惊人纪录，并以郭富城头风靡整个亚洲。

以此红度、人气和唱片销量，才推动香港乐坛进入四大天王年代。

当年没有人比他更红。

对比上文。

郭富城根本不是“红得最晚”，而只是1992年才回香港，所以“在香港红得最晚”。

而香港歌手首发普通话大碟销量纪录、首发粤语大碟销量纪录、香港地区普通话大碟销量纪录、台湾地区粤语大碟销量纪录、新加坡醉心龙虎榜最高周冠纪录、首发粤语大碟入围十大劲歌金曲和十大中文金曲纪录、首登红馆场次纪录、转会身价纪录等等，持有者统统都是郭富城。

请正视此节。

再来看电影。

上文这位刘德华拥趸说，“八十年代末到九十年代初的巨头是永盛娱乐”，这个观点根本就是错误的。

永盛电影是八十年代末，凭借王晶的《至尊无上》和《赌神》等片崛起，又签下了周星驰，才迅速成长为当年巨头。

但论底蕴和实力，昔时的嘉禾电影，仍然是香港影坛最大巨头。

当成龙在1995年以《红番区》敲开好莱坞大门，嘉禾电影就开始物色下一位动作巨星，并很快就锁定了郭富城。

双方以440万港币的单片片酬签下长约。

在当年的香港影坛，这是除了双周一成和李连杰之外的最高片酬。

人气之高涨，无双无对。

2005年的《三岔口》。

没错，这是绝大多数路人影迷对郭富城电影认知的开始。

但又皆知之不详。

上世纪九十年代，他出道仅拍了三四部电影，就以《九一神雕侠侣》的银狐角色，提名金像奖最佳男配角，又在出道第五年，就交出《赤脚小子》这一共情力惊人的亮眼之作，且于1996年拍了动作大片《浪漫风暴》，被媒体称作金像奖影帝遗珠。

到了1998年，一部《风云雄霸天下》击败双周一成，夺当年香港票房年冠。

这意味着什么？

回溯港影历史。

自李小龙回港，香港票房年冠就成为了巨星的标志与权杖，夺之者上位，拿不到者退后。

影坛出道十年，郭富城就凭《风云雄霸天下》一役，登顶香港影坛，且表现出来动作与表演方面的强大天赋，加上其风行亚洲的神颜，前途可谓不可限量。

刘德华是前辈，很红，这些都没错。

但郭富城弯道超车，无论五百万港币的片酬、巅峰人气还是这部开创风潮的《风云雄霸天下》，都成为上世纪九十年代无法忽视的存在。

唯一可惜的地方是，他太少接拍传统港片，导致缺少耳熟能详的“面熟”之作。

但瑕不掩瑜，他已巨星崛起。

而如果还要讲电影公司的合作，郭富城更有可谈之处。

继当年签约嘉禾电影之后，郭富城在新世纪之初，连拍《公元2000》和《雷霆战警》两部顶级大片，片酬五百万港币，是彼时仅次于双周一成和李连杰的存在。

新世纪后，郭富城离开嘉禾电影，与寰宇电影以1700万港币签下合约，拍了《三岔口》，带来《父子》和《白银帝国》资源。

再后来，他又与安乐影业合作，交出《杀人犯》、《最爱》和《寒战》、《寒战2》，而后入星皓影业，拍出十亿票房大片《西游记之孙悟空三打白骨精》，再合作英皇，以《无双》再破十亿票房，兼口碑强劲无双。

拿安乐影业江志强老板当年的话来说，“一有好剧本，我第一时间就会联系周润发和郭富城。”

2016年，《寒战2》惊天大爆，郭富城转头去举办自己的世界巡回演唱会，江老板率十位导演，拍了一个名为《来自电影的祝福》视频，祝其演唱会顺利举办，顺便催他，“赶紧回来拍电影”。

谁比谁红，这个真的不只是靠嘴说。

至于“档次”论。

其实任何人的拥趸，都不该说这话，第一得罪人，第二犯不着。

红与不红，何等档次，说破天也还是要看专业、作品和商业成就实绩，并不因为你踩低别人，就能当真帮助你偶像光照千古，独一无二。

以事实为准绳，方可致远。