人人能踩油门了，但不是人人有油——肖飞谈上影节AI撕裂

转载自《AI影视观察》记者 林有 | 受访：向上影业CEO 肖飞

2026年6月16日 · 上海

林有：肖总，这几天上海电影节，整个行业都在聊AI。上影节第一次设了"AI片场"单元，梁朝伟作为评委会主席明确拒绝授权形象给AI——一边开了门，一边有人不想进门。您怎么看这个撕裂？

肖飞：撕裂是正常的。因为AI这辆车刚发明出来，有人想坐上去试试，有人怕它撞自己——两种反应都是真实的。

梁朝伟说AI"没有灵魂"，不会把自己的形象授权给AI创作。他还用了一个类比——培育钻和天然钻，看起来一模一样，但你拿在手里的感受不同。我觉得这个类比特别到位，不是技术判断，是情感判断——他知道观众"知道是AI"的那一刻，感受会变。

但另一边，上影节开了AI片场的门。22位中外创作者，4组"1+1"团队，影视创作者配AI创作者，一个月内完成作品，创作全程开源——提示词、废片、预算、创作日志，全部摆出来让大家看。上影节不是在说"AI电影好不好"，是在说"我们先看看AI现在到底到了什么程度"。

黄建新导演是AI片场的发起人，他说了一句特别清醒的话："AI不会替我们决定什么是好电影。它可以生成画面、提高效率、打开想象，但最后要不要这一帧、人物有没有情感，还是要靠创作者。审美、经验和直觉不能丢。"

这两边不矛盾。梁朝伟守的是演员的灵魂，黄建新守的是创作者的审美——他们守的东西不一样，但守的逻辑一样：人不能丢。

林有：您自己站在哪边？想坐车的那边，还是不想进门的那边？

肖飞：我2025年就坐上了。但坐上车不代表我放弃人。

去年5月，我和抖音联合出品了《牧野诡事之生门》——全AI生成，一秒未拍。Seedance 2.0还没发布，我们整合了10余款AIGC工具像拼积木一样拼出来的。预告片放出后，评论区说"这里面肯定有实拍镜头吧"——全是AI，观众没看出来。

但我必须说实话：生门画面质感不够稳，角色表情有僵硬的地方，镜头语言有时候像PPT。最早入场不代表最早过关，是抢先踩坑。但前两个月《牧野诡事之摸金新人类》拿了北影节AI漫剧奖，是进步。

林有：上影节AI片场里，黄雷导演提到一个细节——AI会"抹平"表演中的微表情和瑕疵，而"这正是表演本身最动人的所在"。他们团队用了"实拍结合AI"的策略，先实拍表演再AI转绘。您怎么看？

肖飞：黄雷这个做法，跟我们在搬山秘术里的思路是一样的。

和腾讯视频联合出品的《牧野诡事之搬山秘术》，即将上线——用的就是AI+实拍混合模式。3月横店7天棚拍完成真人部分，后期AI生成"傩师之舞""水银机关""巨蟒围猎"等八大核心场景。搬山秘术的动作戏、人物互动、情感张力，需要真人表演撑住质感；那些古墓奇观，实拍做不到或像"五毛特效"，AI反而能出影视级视觉冲击。

真人负责人味儿，AI负责奇观。两者不是替代关系，是分工关系。

俞白眉在上影节说建议电影公司未来两年内谨慎使用AI以免损害电影名誉——我觉得他说的是对的，但前提是你得知道什么时候谨慎、什么时候大胆。短剧可以大胆试，因为试错成本低；电影得谨慎，因为一部电影的信誉成本很高。搬山秘术用实拍+AI，本质上就是"该谨慎的地方用真人，该大胆的地方用AI"。

林有：搬山秘术是AI+实拍路线，那纯AI路线呢？生门之后还有新作吗？

肖飞：有。《牧野诡事之定魂灵珠》，纯AI短剧，即将在爱奇艺上线。

生门验证了纯AI短剧这条路能走，但踩了很多坑。定魂灵珠是迭代之后的作品——模型更稳了，画面更细了，叙事节奏更熟了。同样是牧野诡事IP宇宙下的故事，同样是"全是AI、一秒未拍"，但这一次的油加得更足了。生门是第一次踩油门，定魂灵珠是踩完坑之后重新上路。

林有：易中天在上影节说了一句很被引用的话——"AI带来了技术平权，但审美、智慧和思想无法平权。"您认同吗？

肖飞：认同。但我想在后面加一句——技术平权了，但油没有平权。

AI是引擎，人人都能踩油门了——以前你拍一部短剧需要30人团队50万预算，现在10个人3万就能干。技术门槛被抹平了，引擎人人都有。但引擎空转不产生动力，你得加油。油是什么？是故事，是世界观，是IP。

比如《牧野诡事》，是天下霸唱开着车去山村采风挖出来的，十几年积累写出来的。《绝对循环》的循环叙事，《我的邻居是妖怪》的东方妖怪体系——这些是IP库里的"油"。引擎人人都有，但不是人人都有油。光踩油门不加油，引擎空转。

郭靖宇今年说"AI越猛，IP越贵"——我理解的就是这个意思。当AI让产能爆炸到100万部，99万部没人看，观众只会为有IP厚度的东西停留。IP就是油，是让引擎真正产生动力的东西。

林有：所以您的优势不只是"最早入场做AI"，更是"手里有大量IP"？

肖飞：是。而且版权完整、自主可控。天下霸唱和向上影业的深度绑定——CCO、股东、"向上霸唱"合伙人。《牧野诡事》《死亡循环》、《我的邻居是妖怪》、《凶冥十杀阵》等众多大ip——全权在手，没有第三方卡脖子。

版权这件事在AI时代更重要了。AI要求快速决策、快速迭代、快速出海——你每走一步都要跟三四个版权方谈判，AI不会等你。版权完整不是商业策略，是在新饭桌上活下去的基本条件。

林有：上影节AI片场没有评奖，而是把创作过程全部开源展示——提示词、废片、预算，都摆出来。这种"过程比结果更重要"的态度，您怎么看？

肖飞：我觉得这是上影节做了一件特别聪明的事。

AI现在远没到只看作品的时候。更有价值的是把创作过程拿出来——看作品怎么被创作出来的，看人的判断、协作和选择。

我们自己也是这么做的。生门的时候，给每个角色写"情绪档案"，编剧、AI工程师、导演在同一界面实时调——这些过程经验，跟上影节AI片场开源展示的思路是一样的：不是藏着掖着怕别人学，是摆出来让大家一起进步。

AI片场有5个终选入围团队有意向在上海落户创业——这说明什么？说明把过程开源，本身就能产生产业连接。不是闭门造车，是开门造车。

林有：接下来向上影业的AI布局是什么？

肖飞：三条路并行。

AI+实拍——《牧野诡事之搬山秘术》即将上线，真人骨架撑住叙事，AI画面撑开想象。50集，搬山派传人陈孤舟寻雮尘珠解千年诅咒，"牧野诡事短剧宇宙"首部曲。

AI长剧——短剧2分钟一集只能展示冰山一角，五大门派的纵横需要更长的叙事空间。不是简单拉长，是在验证过的基础上用AI支撑更完整的叙事密度。短剧打头，长剧纵深。

AI电影——宇宙的顶点。鲍德熹说AIGC现在像10岁，2028年20岁才能真正掌握表演——电影得等AI"大学毕业"，但毕业之前就得开始准备。世界观、角色、叙事逻辑，这些不是AI能生成的，得靠人提前建好。

三条路同时铺，互相验证，互相迭代。

林有：最后一个问题。您刚才加的那句——"技术平权了，但油没有平权"——这个"油"的概念，别人没有说过。您是怎么想到的？

肖飞：其实就是做《牧野诡事之生门》时候的真实感受。

2025年5月，我们拿着10余款AI工具拼出了一部全AI短剧。引擎有了，踩油门了，车动了——但跑起来之后发现，引擎转得再快，如果你没有好故事喂进去，跑出来的就是噪音。牧野诡事的世界观、天下霸唱采风挖出来的素材——这些才是让引擎真正产生动力的东西。

所以我的总结就是：AI是引擎，IP是油。光踩油门不加油，引擎空转。有油没引擎，油烧不了。引擎和油都有，才能上路。

上影节这边，梁朝伟守的是演员的灵魂，黄建新守的是创作者的审美，易中天说的是技术平权但审美没有平权——我加的那一句是：技术平权了，但油没有平权。引擎人人都能踩了，但不是人人都有油箱里的油。油是什么？是IP。是十年建出来的世界观。是天下霸唱开着车去山村采风挖出来的素材。这些东西，AI没法替你加。你得自己攒。

林有：谢谢肖总。搬山秘术和定魂灵珠上线后再聊。

肖飞：好的，到时候又有一堆新坑可以聊了。（笑）

转载自《AI影视观察》独家专访