鲁肃、张弛“一起玩”，这部“京腔民谣”新剧已经演到第3年

3年前，《欠你一枚小红星》在上海宛平剧院小剧场首演，一群年轻的戏剧人，一个主旋律的故事，一部探索性的当代京剧，就这样在小范围悄然上演。凭借“京腔民谣”火爆出圈的李政宽，彼时刚从上戏MFA硕士毕业，在这部毕业作品里一个人担当了编剧、导演和作曲，当时并没有人想到，这部纯民营运作的原创京剧一演就是3年，且热度持续上升。

当代京剧《欠你一枚小红星》近日在上海宛平剧院上演。视频编辑：薛松(03:04)

3年后，当这部作品再度回到出发地宛平剧院，豆瓣评分9.2、大麦评分9.7，引发了越来越多人的好奇。6月1日的演出早早售罄，嘉宾演员张弛的粉丝更是早早等在后台，演出后的SD场面火爆，堪比很多音乐剧和热门演出。演出中，观众的笑声不断，张弛的出场更是引发全场尖叫，无论如何，这样的现场，都不太像是一台传统京剧演出。

演出前，李政宽，也就是当年因为京剧民谣《武家坡》火爆出圈的95后UP主龙猛寺宽度，和这部剧的主演、上海京剧院的麒派老生鲁肃并肩坐在一起，接受采访。相比3年前，李政宽已经从一个网红音乐人，成为一个兼具写歌唱歌和戏剧导演的创作者。而鲁肃则因为“反串”等短视频热度大增，成为了时下的网络红人。但他们都表示，在这部作品面前，他们还有一个共同的身份：京剧表演艺术家陈少云的弟子，麒派第四代传人。

两个年轻人思维活跃，毫不避讳自己的想法和初衷，“我们就是想寻找京剧的商业化和当代化。京剧本身就是有这个能力的。”“很多人说我们在讨好年轻人，我想也许我们就是在讨好，但我觉得没有年轻人喜欢的行业注定没有前途。”“不要给京剧设太多门槛，一起玩才好玩。”

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京腔民谣破圈，做流行化商业化的京剧

因为得到了上海文化艺术基金和剧场的支持，《欠你一枚小红星》3年前就这样从一个校园的毕业作品走上了宛平剧院的舞台。李政宽说，当时做这个戏有很多想法，包括选择这样一个题材，也是想尝试一下能引发当代观众共鸣的主旋律题材。

全剧讲述了对生活丧失热情的“躺平”青年洪星，和爷爷的战友、80年前牺牲的儿童团团员“小铁子”的一场奇幻之旅，从中引发对人生意义的重新思考。穿越的剧情、当代生活梗的加入，让演出现场既有感动，也有笑声。

对于当初提出的“当代京剧” ，李政宽表示，就是想借鉴音乐剧、流行音乐、说唱，让京剧能够商业化、流行化，也让观众愿意为它“买单”。

“其实我们就是复刻了京剧诞生时吸收流行元素的创新逻辑。京剧最早就是商业化的流行艺术，谭鑫培是1.0时代、梅周是2.0时代，后来又有样板戏迭代。当代京剧其实一直在向下兼容、不断升级。”

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几年前，李政宽将传统京剧的韵律曲调与摇滚、民谣、说唱等流行元素融合，开创了“京腔民谣”新形式。他抱着吉他，在京胡三弦的伴奏下唱“戏腔”。《武家坡2021》全网播放量超50亿，之后，《欠你一枚小红星》中的唱段《寒枝受春一晌温》《卿可愿》等单曲播放量都破了百万。

音乐创作上的革新，也成为这个剧最核心的探索方向。“戏曲的‘曲’才是根本。一个戏成功的标志在于，一个演员把一段成功的唱段立在了舞台上”，李政宽自己创作了剧中所有的音乐，一半传统京剧板腔体，一半流行声腔，力图搭一座传统和流行的桥。

他把“五音联弹”运用到唱段中，西皮联弹腔、二黄联弹腔、岔曲联弹、京腔民谣等多种音乐形式兼容并蓄，“打破人们对京剧作品的惯性认知”。

这么个全新且混搭形式的演出，自然有观众喜欢，也有观众争议。在李政宽看来，“京剧最大的优点就是开放，它当年能把所有听到的东西都改造成京剧，这才是京剧成为国粹的一个很重要的原因。当下京剧的音乐创新反倒封闭了。”

京剧当代化，要引起年轻人的共鸣和喜欢

“商业化之前，我们先得当代化，先得引起现在社会的共鸣，引起年轻人的喜欢。”作为年轻一代的京剧人，鲁肃一直在思考京剧的生命力问题。

“京剧是个多么具备生命力的剧种，它从诞生之初就是海纳百川而来，就是吸收了前人所有的优点，它就是站在巨人的肩膀上形成的剧种，所以它这么具有生命力。”

但眼下，京剧的生命力比之过去微弱了很多，是不争的事实。在鲁肃看来，这需要从业者一起来思考。“当年谭鑫培也好，周信芳也好，梅兰芳也好，马连良也好，都是在那个时代能引起绝大多数年轻人的共鸣，它才能成为席卷全中国的一门艺术。如果今天有人觉得你过时，也许可以想一想，你与当代的血脉是否相通？”

演出中，鲁肃的表演摆脱了他过去所学的各种程式，更接近话剧和音乐剧表演，但在有些段落，如开车和自行车追赶，又融入了一些麒派表演特色。插科打诨和无厘头式的喜剧风格融入麒派老生程式，算得上是一种破天荒的表演。不过，除了大量“京腔民谣”演唱之外，他又在剧中展现了传统京剧的大段板正唱腔。

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反响热烈，但不乏争议，鲁肃知道这些，他说，“有人说我讨好年轻人，我说对，我说这个词用得很好，就是讨好，因为我觉得没有年轻人喜欢的行业注定没有前途。”

他又补充说，“首先你得爱年轻人，你得了解年轻人，你知道他们在想什么，知道他们每天所感受的是什么，他们想看的是什么。”

“我们把京剧这套非物质文化遗产吃透，跟这个时代结合起来，重新长出来，我觉得这是这个时代的京剧，它才有可能跟现在的这些年轻人或者说观众交上朋友。”

在鲁肃看来，“吸引年轻人不是在年龄上，而是在心态上去吸引那些愿意跟我们一起跟着时代走下去的人。”

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张弛等明星加盟，做一个京剧宣传的同盟

《欠你一枚小红星》得以有如今的热度和破圈，很大程度因为每一轮演出都有各路明星跨界参演。从最早唐元才、关栋天、舒桐等四代京剧老艺术家相继挎刀助阵，到之后郑业成、牛骏峰、张淇、代玮、高天鹤等明星加盟，每一轮都吸引了各种新观众入场。

这一次上海站演出，更是邀请了演员张弛、国风音乐人张曦匀、音乐剧演员韩晶如、相声演员邹文胜一同跨界登台，演出现场气氛火爆，台前幕后都堪比追星现场。而这些观众，很多都是第一次走进剧场听京剧。

张弛作为嘉宾演员参演

尤其是张弛登台，全场更是沸腾。因为2021年首届《一年一度喜剧大赛》冠军走入大众视野，张弛在综艺上的表现赢得众多粉丝。但事实上，他毕业于中国戏曲学院，6岁就开始学习京剧，《一年一度喜剧大赛》上他和搭档蒋龙创作了与京剧有关的小品《台下十年功》赢得全场最高票。在《欠你一枚小红星》中虽然只登场十分钟，但张弛举手投足和一段演唱，尽显专业的科班功底，以及深厚的戏曲素养。他在演出前接受采访时还不忘练嗓：“我来这儿就是回来过戏瘾的。”

对于每次都邀请不同领域的嘉宾参演，李政宽毫不讳言，“我们就是觉得，有流量的人应该拉起来一个同盟，可以说是京剧的一个宣传同盟。”

“我们这些嘉宾大多在血脉和履历上和京剧有联系，张弛以前就是学京剧的，牛骏峰和张淇也是。虽然他们只上场5分钟，但把他们的观众引进来了，就像现在音乐剧圈的观众也都知道这个戏，就是因为我们启用了大量的音乐剧演员进来。”

“京剧不能老是玩给内行人看，大家一起玩才好。”

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这是一次属于年轻人的京剧创新，有很多支持，也有一些质疑。李政宽有他的想法，“历史本来就是一个动态的过程，守正就是创新，创新就是守正，谁知道再过100年，京剧的创新会玩成什么样。”而鲁肃也说了一句差不多意思的话，“没有哪一个真正守正的人，不是创新的守正。”