2026上海夏季音乐节发布节目“菜单”

作为“上海之夏”国际消费季标杆活动，6月2日，上海交响乐团和上海市教育委员会两家创办单位，联合上海市黄浦区人民政府、上海市徐汇区人民政府等主办单位，共同启动“上海医药与世界共鸣 2026上海夏季音乐节（MISA）”，公布了今年的节目“菜单”。7月5日至20日，33场现场演出将带领市民感受高潮迭起的音乐热浪；“线上MISA”打破地理的阻隔，连接全球观众与上海夏季音乐节。

从1879年将古典音乐引入中国并在上世纪20年代开创上海夏季户外音乐会的先河，到全面接轨国际标准、专业化运营音乐季，再到创办全国首个古典跨界音乐节——上海夏季音乐节，开拓，是刻在上海交响乐团血脉中的基因。今年MISA将以“开拓者——和音乐一同向前”为主题，重新定义这个由百年乐团创办的音乐节，如何用一年又一年的“敢为天下先”，证明开拓不仅是对历史的致敬，而是与每一代新老观众并肩，朝着未来“一同向前”。

MISA发起人、上海交响乐团音乐总监余隆表示，“上海交响乐团147年来，始终以音乐与世界对话。我们坚守古典，也勇于直面和破冰新的边界与未来。因为业界中真正的开拓者，一定既仰望古典的星河，同时勇于在未知的旷野中走出自己的路。MISA，她不是古典的终点，而是起点。每一次新的出发，都是古典音乐的一次破土新生。我们要以开拓者的精神，赋予‘古典+’万千可能。MISA，不止古典！她是一种体验，更是一种生活。”

跨界，是MISA的关键词，也是开拓精神的直白体现。7月5日，上海交响乐团音乐总监余隆执棒，著名导演李六乙与资深表演艺术家濮存昕、冯宪珍组成王牌阵容为上海交响乐团量身定制全新版本音乐与戏剧文学作品《哈姆雷特》，共同开启这趟夏季限定的跨界艺术现场。

MISA不止古典，与电影、戏剧、舞蹈，甚至是前沿科技、当代艺术等的跨界合作，不仅丰富了音乐节的艺术表达，也让新鲜的体验，成为观众每年守候的期待。

作为古典音乐触碰大众的重要载体，电影音乐掌握了古典破圈的流量密码。今年夏季音乐节，电影音乐界超级巨星、作曲家约翰·威廉斯笔下的知名旋律将由他的御用搭档，指挥家迪尔克·布罗塞执棒上海交响乐团上演；摘得七座格莱美的小号大师兰迪·布雷克准备了多首代表作为MISA城市草坪系列演出开幕；乐团2025-26音乐季驻团艺术家吴蛮则将与都塔尔、萨塔尔等丝路沿线国家的民族乐器进行对话，在一场以“边界”为题的音乐会中描摹一条穿越古今、可听可感的“丝绸之路”。

舞蹈家谢欣与上海交响乐团打击乐演奏家付艺霏在2021年MISA相遇、相知后的跨界之作——音乐舞蹈剧场《萨蒂之名·春之祭》为上海夏季音乐节特别制作全新音乐厅版本，于故事开始的地方致敬MISA创新精神。

古典，是上海交响乐团与MISA开拓之路的起点。跨越百年的音符并非尘封的过去，而是乐声响起的“此刻”。今年《BBC音乐杂志》“年度专辑” 和“最佳合唱专辑”的新晋得主——黯声合唱团将亚洲首演献给上海，彰显上海“首发首秀首演”的文化魅力。连续11年凭借“脱稿”演出在逍遥音乐节震惊四座的极光管弦乐团、格莱美获奖组合伊曼尼木管五重奏，还有斩获欧、亚、美三大洲顶尖吉他赛事“大满贯”的第一位中国人——古典吉他演奏家苏萌也将首秀上海夏季音乐节。来自全球的艺术家们将用一场场风格迥异的音乐会拼出古典音乐纵横时空的宏大版图，撰写这一切灵感起源的当代篇章。

经由委内瑞拉“音乐救助体系”的帮助，杜达梅尔从家乡的街头站到全球的聚光灯下，他走出的那条路叫“开拓”。闭幕之夜，他的后来者——兰达埃塔交响乐团的年轻人们，将用热情活力的表演让观众听见音乐的力量。

开拓，是上海交响乐团147年的来时路

1879年，上海交响乐团的前身——上海公共乐队成立，在这座城市点亮了古典音乐在中国乃至亚洲的“第一盏灯”。根据历史资料记载，公共乐队在二十世纪初就已经有了接近欧洲标准的乐季规划，一大批西方音乐精品随之被首次引入中国：其中既有舒伯特《第八交响曲“未完成”》、瓦格纳《纽伦堡的名歌手》序曲、莫扎特《魔笛》序曲等德奥经典，也有西贝柳斯《芬兰颂》这类浪漫主义民族乐派代表作，当时的“前卫作品”——斯特拉文斯基《火鸟组曲》也赫然在列。除了是中国运作高质量年度音乐季且成功实行预售票制度的乐团先驱，上交也是首个登上卡内基音乐厅、柏林爱乐大厅以及受邀献演琉森音乐节的中国乐团。不同的维度、不同的时期，上交都持续创造着无数个“第一次”的传奇。

这份传奇的底色，正是源于将开拓精神融入乐团的艺术理念和艺术追求。2014年上海交响乐团音乐厅投入使用，乐团在首个“团厅音乐季”中提出“先锋古典”的艺术理念，引入全球顶尖音乐家和表演艺术团体的同时，通过委约创作等方式力推中国优秀音乐作品、音乐人才，还致力于深度挖掘古典宇宙中“该听而未听”的优质冷门曲目，拓宽乐迷欣赏眼界，让古典音乐“常听常新”。

2010年，上海交响乐团开拓之路上的又一里程碑——第一届上海夏季音乐节以“为古典加料”(Classical+)为宗旨正式拉开历史帷幕，国内首个古典跨界音乐节由此诞生。16年来，MISA连续不断地发掘着古典跨界的无限可能，让古典音乐释放出鲜活能量，也将触角延伸至更广泛的观众群体。在这里，谭盾执棒上海交响乐团与杭盖乐队，在古典音乐厅里大玩摇滚；曾经是MISA志愿者的青年作曲家沈逸文变身国产动画《天书奇谭》配乐复原人，以原班大师级配音班底和多媒体影像重现童年记忆中的神话奇想；民谣歌手小河联袂现代舞团陶身体剧场带来全新制作《无数系列·对照》，展示人与人、人与物、人与自然的关系......

MISA，就要跨界

“跨界”是上海夏季音乐节不变的关键词。2026，延续“Classical+”的传统，古典、爵士、民族、舞蹈、戏剧在此交汇，来自不同领域的艺术家们将在MISA的场域与观众一起共创无边的文化漫游。

开幕的重头戏之一是音乐与戏剧文学作品《哈姆雷特》。李六乙被评价为“中国当代最具国际影响力的戏剧导演”，他的作品融合了中华文化的传统底蕴以及当代戏剧的先锋实验，这与上海交响乐团及上海夏季音乐节的艺术理念不谋而合。此次，他将莎士比亚的文本与肖斯塔科维奇冷冽的戏剧配乐编织在一起，为上海交响乐团量身定做了一部全新的舞台作品，也与乐团进行中的肖斯塔科维奇交响曲全集录音计划形成呼应。濮存昕与冯宪珍两位表演艺术家将以“阅读者”的身份穿梭于不同角色之间，和音乐总监余隆率领的上交一起，用声音塑造出一个梦境般的空间。

音乐会上半场将奏响配乐大师久石让的两部作品：交响变奏曲《“人生的旋转木马”和“心灵的深处”》（选自《哈尔的移动城堡》）和2023年问世的新作《中提琴传奇》，这部协奏曲将由柏林爱乐中提琴首席梅第扬担纲独奏。

2021年，一场名为《曾经，巴黎》的室内乐音乐会在第12届上海夏季音乐节上演，对经典的致敬与大胆改编深深吸引了坐在观众席的舞蹈家谢欣，让她产生了强烈的创作冲动，她也因此与上海交响乐团打击乐演奏家付艺霏结缘。2025年，两人一个负责舞蹈，一个负责音乐，联手打造的《萨蒂之名·春之祭》横空出世，这个票房爆款在去年的佳吉列夫国际艺术节上收获了一众俄罗斯媒体的极高评价。

7月12日，全新音乐厅版音乐舞蹈剧场《萨蒂之名·春之祭》将作为2026上海夏季音乐节的另一跨界惊喜与观众见面，这是MISA创新精神的舞台回响。上半场《萨蒂之名·轻之重》以萨蒂的3首《裸体舞曲》与6首《玄秘曲》为音乐基底，舞者以松弛的肢体语言，演绎出孩童嬉戏的纯真画面；下半场《春之祭·生之路》伴随着由付艺霏解构、改编的音乐，舞者们在复杂多变的节奏中爆发出原始野性。

跨界，不仅是不同艺术形式之间的联动，也是在同一领域中不停地开拓新的体验。电影音乐是上海夏季音乐节多年以来的“拿手好戏”。今年MISA迎来了一个极有分量的名字——约翰·威廉斯，他的配乐代表作包括《星球大战》《哈利·波特与魔法石》《侏罗纪公园》《夺宝奇兵》《辛德勒的名单》《艺伎回忆录》。据统计，这位大师是有史以来获得奥斯卡提名第二多的人，仅次于华特·迪士尼。

指挥家迪尔克·布罗塞与作曲家本人交情甚笃，被称为“约翰·威廉斯作品专家”。2009年，他被威廉斯钦定为星球大战配乐世界巡演的首席指挥，足迹遍布全球100多个城市，完成超过150场音乐会。本届MISA他将执棒上海交响乐团，带来两场“约翰·威廉斯电影音乐精华”音乐会。

MISA的夏日记忆里，也总有爵士音乐的一席之地。七届格莱美奖得主兰迪·布雷克是过去半个多世纪里爵士乐坛最具影响力的小号手之一，他重新定义了放克爵士语言，对后世影响深远。7月10日，布雷克将以五重奏的形式向观众们介绍多首塑造现代爵士融合风貌的经典曲目，为资深爵士迷们提供一个难得的重温黄金年代的机会。这场充满着律动的音乐会，也将拉开MISA 2026城市草坪系列演出的序幕。

即将登台草坪的“听觉跨界”还有上海交响乐团2025-26音乐季驻团艺术家吴蛮。中国传统乐器琵琶其实也有“外来血统”——南北朝之前丝绸之路促成的文化融合才让它有了今天的样貌。吴蛮将与她的“丝路知音”们一起，用琵琶对话都塔尔、萨塔尔等西域民族乐器，一边开启一场地缘为引的“寻根之旅”，一边探索文化底色间的无边界限。

古典，崭新起点

古典音乐是上海交响乐团一个多世纪以来铸就宏伟蓝图的原始坐标，也是MISA灵感生长的沃土。它并非泛黄的书页、静态的展品，而是生生不息的人类文化瑰宝。让世界听见古典音乐的时代之声，是上海夏季音乐节的天然使命。

久石让的名字总是与“动画电影配乐”深度绑定。近年，他把更多精力留给了作为“严肃音乐家”的作曲和指挥事业，开幕音乐会上的《中提琴传奇》便是此种转变的产物——这是一首并无明确叙事指向的纯粹音乐作品，中提琴因它与人声的相似性而获得了作曲家的偏爱。事实上，从童年时拉小提琴、吹小号，到长大后进入专业体系学习作曲，再接触到简约音乐，如久石让本人所说：“这就是我作曲的起点。”

古典可以是功成名就后的本心回归，也能让我们窥见厚重历史的脉络传承。英国的合唱传统历史悠久，有着一大批顶尖合唱团体与声乐艺术家，比如国王歌手合唱团、塔利斯学者合唱团、杰苏阿尔多六人团等，他们都曾到访上海交响乐团音乐季并获得乐迷们的如潮好评。7月6日、7日，“全世界最好的合唱团”之一——黯声合唱团将于本届上海夏季音乐节献上亚洲首秀，该团的指挥奈杰尔·肖特曾是国王歌手合唱团中的一员。近日，黯声合唱团一举拿下了古典音乐权威媒体《BBC音乐杂志》“年度专辑”和“最佳合唱专辑”两项大奖。《泰晤士报》和《留声机》杂志也都给予这支领军团体高度认可，他们将用塔尔博特的《奇迹之路》在上交音乐厅中构筑一座声音的殿堂，而帕里的《告别之歌》则在喧嚣尘世中，留下向往和平的坚定注脚。

经典并非墨守成规、一成不变，创新永远是经典立于时代的动力。极光管弦乐团由首席指挥尼古拉斯·科伦和柏林德意志交响乐团现任艺术总监罗宾·提恰蒂共同创办，它被赞是“古典乐坛最具创新力和活力的乐团之一 ”，2018年“古典音乐创新奖”也花落其家。乐团最具突破性的举措莫过于“脱稿”，他们已经在逍遥音乐节上连续11年进行背谱演出。科伦曾对他与乐团的莫扎特《第四十一交响曲“朱庇特”》录音为何令人印象深刻作出解释，“当音符存于记忆中时，它将比在我们眼前时更具深度和探索性。”7月，他们将把莫扎特的这部作品搬至MISA，并与钢琴家王丽雅、柏林爱乐乐团圆号首席曾韵展开合作，连续两天献演莫扎特与理查·施特劳斯等音乐家的传世之作。

与此同时，格莱美获奖组合伊曼尼木管五重奏将以“法兰西风雅集”和“律动与冥想”为题带来两场音乐会，精心诠释他们用以拓展传统木管室内乐边界的委约作品。三大洲吉他赛事“大满贯”得主、古典吉他演奏家苏萌也将参演MISA，用整场西班牙风格的曲目展现古典宇宙中的缤纷色彩。

未来在此刻发生，和音乐一同向前

现在的大师也是曾经的新秀，在上海夏季音乐节，你不仅能邂逅久负盛名的乐坛巨匠，也能遇见锋芒初显的青年才俊，或是见证代代学子放飞音乐梦想。MISA，永远为“新生代”留足空间。

今年与极光管弦乐团携手的独奏演奏家分别是第74届德国ARD国际音乐大赛中凭借六项获奖创下该赛事纪录的中央音乐学院在读研究生王丽雅，以及二十来岁就晋升柏林爱乐历史上首位华人终身首席的曾韵。“90后”钢琴家杜天奇将携手新古典室内乐团，在上交音乐厅内演奏他蝉联苹果古典音乐全球排行榜首位的新专辑《巴赫键盘协奏曲》。

2009年纪录片《KJ音乐人生》上映，第四十六届金马奖最佳纪录片、最佳剪辑和最佳音效三项大奖被它尽收囊中，片中十几岁的主角黄家正成了港台地区无人不知的钢琴天才。闵嘉欣1996年出生于上海，2025年因在伊丽莎白女王音乐比赛中获奖得到国际认可，她在半决赛中演奏的莫扎特协奏曲被选入官方纪念专辑。同年，来自马来西亚的21岁钢琴家何惠慈在第十七届范·克莱本国际钢琴比赛中献上了令人惊叹的表演。

7月12日，中国香港钢琴家黄家正兼任指挥，将与他创建的鼎奏乐团以及其他两位钢琴家齐聚一堂，呈现“神童”莫扎特的三首钢琴协奏曲，以一场“天才演绎天才”的时空对话发出叩问——当天才长大，他们又将成为谁？

之后，上海交响乐团“95后”乐队首席柳鸣也将亮相“夏夜风琴声——管风琴室内乐音乐会”，和年轻音乐家们一起奉上跨越巴洛克与现代的音乐巡礼。值得一提的是，加盟该场演出的小号演奏家杨洵霁曾获得国际小号协会比赛交响乐队困难片段演奏组别第一名，这是国人首次此赛事上夺得桂冠。今年4月他再获佳绩，取得爱沙尼亚塔林国际小号比赛专业组第一名。

闭幕音乐会将由兰达埃塔交响乐团接棒，它代表着委内瑞拉“音乐救助体系”的中坚力量。该体系让古典音乐在这个看似并不适合它生长的国度，变成了福泽社会的参天大树。“音乐救助体系”官网上的一份报告指出，截至2023年第三季度，纳入该体系管弦乐团和合唱团网络的儿童、青少年累计总数达到102万人，杜达梅尔便是其中最闪耀的成功案例。正因如此，联合国教科文组织将这一模式在世界范围内进行推广，截至目前，全球已有数十个国家正在进行学习和复制。

音乐会的节目单包括伯恩斯坦名篇《西区故事》交响舞曲以及一系列热情似火的拉美作品，凸显当地文化风格的同时，展示委内瑞拉青年在古典音乐教育滋养下迸发出的璀璨火花。

以音乐助力青少年成长的动人叙事也在上海，在MISA发生着。上海夏季音乐节自创办开始，始终将“社会大美育”列为办节的主要使命之一，上海学生交响乐团、上海学生民族乐团、上海学生合唱团三支市级学生艺术团体在这里孕育而生，MISA学生节日乐团也在一路走来的11年里成就无数“小小音乐家”。从学生乐团到艺术联盟，一个又一个青少年与音乐共进的故事自MISA“梦想舞台”飞往更加广阔的天空，也让来自世界各地的观众看到中国音乐教育耕耘出的青春成果。

向前，不止于舞台

音乐节的意义不止于舞台上的华彩乐章，还有艺术走进街头、浸入言语、落在孩子的手心里，成为城市文化生活的温暖注脚。主体演出之外，丰富的延展活动也将从不同侧面共塑“MISA生态”：MISA Talk继续以跨文化视角阐释多元话题，火爆数年的全城交响则把城市变成一座“没有屋顶的音乐厅”。刚刚入围第79届戛纳电影节的《与火共舞：王羽佳钢琴演奏沉浸体验》项目也重磅入驻，通过科技赋能艺术，提供音乐会观演的崭新模式。在衡复音乐街区，音乐节艺术体验再扩容——黑石第三空间高清放映定格无数舞台瞬间，还原一幕幕来自现场的感动。“朝花”诗歌音乐系列雅集将带来一场“诗歌x音乐x建筑”的多元艺术对话。

MISA Workshop系列特色活动将MISA的活力融入生活：漫步上海世博中心温室花园，沉浸感受来自美洲的热情韵律；打卡当代艺术博物馆，探寻音乐和科技的独特魅力；夏游上海植物园，邂逅夜色里的自然精灵；跟随谢欣舞蹈团舞动身姿、舒展身心。

不仅如此，本届音乐节将再度升级票根福利，借助徐汇区湖南路街道的支持，联动区域内42家特色商户及优质品牌，打造15分钟演艺生活打卡圈。一张MISA演出票即可解锁多维度文化之旅和全景式消费体验，建立以“票根经济”推动“文商旅体展”深度融合的新范式。锦江国际、中国银联、东方航空等合作伙伴也将助力MISA打造文旅新场景。

延续MISA的精彩，第四届“馄饨皮”亲子欢乐周，作为本届上海夏季音乐节的延展项目，将于7月21日至7月26日活力登场。本届欢乐周以“夏日派对”为主题，九台演出包括非遗皮影、天籁童声、婴幼儿启蒙音乐会等内容，覆盖全年龄段家庭，期望与孩子们共赴一场艺术奇遇。

本届上海夏季音乐节将于6月3日13:00首轮开票。