中山伟哥播放港台流行歌如此雄伟

于广东中山市设厂的伟哥，在当地音响发烧圈是个锋头人物，曾有外地烧友远道而来，驻足2天专程向他请教。目前伟哥使用的器材都是名牌，的确很有说服力，可以说是他儿时的梦想成真了。伟哥说小时候家境不富裕，曾经花了一个暑假卖冰棍攒钱，然后倾其所有买了一个收音机模块，又找来2个拆货的喇叭单元发声，快乐度过童年。等到事业有成，手头宽裕了，伟哥更是豪迈的在发烧领域投资。他先是着迷于汽车音响，有部宝马汽车先后改装数次，把钻石高音和电子管功放都用上了。但毕竟待在家中的时间比汽车上多，汽车的路噪、风噪与狭小空间等限制，也严重影响整体声音表现。所以伟哥交了一大笔学费后，又回到传统的HiFi音响上，把一间邻街店铺密封起来，改装成私人发烧天地。

伟哥对音响发烧态度执着，专注每一个小细节

几乎所有发烧友都经历过走弯路交学费的过程，伟哥找了一条捷径，他的音响系统基本都由香港音响代理商HiFi德协助搭配或采购。HiFi德（Ernest Audio）是音乐人刘贤德创办的音响店，他不仅是音响专家，更是香港太极乐队的吉他手。刘贤德从小在开设士多店(杂货铺)的父亲那里，接触Akai开卷式盘带及黑胶唱片，经常听着披头四(The Beatles)的歌曲入睡。初中时期已在湾仔金宝音响店兼职，入行初期曾负责送货，后来转做销售。1980年在云丝顿影音负责开设影音部，积累了丰富的销售与产品知识。目前HiFi德代理的产品中，以美国Rockport Technologies和VTL为重心，另有一些较小众的产品。伟哥说刘贤德卖音响有他的坚持，一些门外汉甚至不被接待，他信任刘贤德的专业知识，所以HiFi德推荐的产品几乎照单全收。

美国威信Wilson Audio的亚历山大X-2音箱，箱体由独立的高、中、低音模块组成，采用X材料（纤维素与石碳酸树脂复合）和M材料（木微粒与环氧树脂层积板），有效降低箱体共振

德国Audionet的CD转盘与解码、德国mbl 6010D前级、丹麦贵丰Gryphon Mephisto纯甲类单声道后级、美国威信Wilson Audio的亚历山大X-2音箱，这些器材发烧友比较熟悉，我就不再赘述了。珠三角地区玩威信Alexandria X-2音箱的人不少，透过各种货源与众多的二手资源，性价比不错，但它不容易伺候，要让这对音箱发出好声音需要一些门槛和技巧，而伟哥这里是我听过中低音最饱满雄伟者。亚历山大X-2最大的特色也是它最难搞的地方，在于“时间相位校准”设计。这对音箱的高音、中音和低音单元安装在可以独立前后移动的模块上，允许用家根据聆听距离来校准时间，让不同频率的声音可以同时到达耳朵。但威信音箱对摆位非常敏感，有人说仅仅增加5度的内倾角度，音质就发生巨大变化。如果摆位不精准，或者模块的前后距离没有调校到与聆听位置完美匹配，声音可能变得支离破碎，甚至出现相位失真。音响厂家的生意经果然厉害，威信巧妙地将这种“因设计导致的挑剔”变成了卖点，告诉发烧友不经过精密仪器测量或有经验的耳朵进行调校，很难发挥其全部实力。

德国Audionet的CD转盘与解码

另一方面亚历山大X-2虽然灵敏度不低，但它需要能提供强大电流且阻尼系数高的扩大机来抓住它的单元。如果功放推力不足或控制力不够，声音可能变得明亮单薄，低频显得松散无力，完全听不出旗舰应有的气势，而毫无例外的，只有各品牌的旗舰级功放才能让这对音箱“醒”过来。再者，亚历山大X-2作为一款大型落地箱，必须足够的空间来呼吸，如果房间太小低频驻波会比较明显，导致声音浑浊不干净。由于它的解析力极高，房间内玻璃、磁砖等硬反射会被放大使高音过度明亮，一个经过适当声学处理的环境，才能让亚历山大X-2展现出透明如玻璃的音场与层次感。当然漫长的煲机过程少不了，15英寸低音要一段时间让悬边变软，声音才会变得宽松自然，中高频的甜美度也会随之浮现。有人说亚历山大X-2就像一辆F1赛车，它能重现出极致精准、动态庞大且音场透明的声音；但它不像一般家用车那样好开。

在汽车音响上花了许多心血的伟哥，处理这对音箱驾轻就熟。他把临街的一个商铺去掉窗子，按照黄金比例装修，关上门后就是一个不受干扰的小天地。吸音软包与木质扩散板间隔摆放，天花以木条隔成四方格子，视觉上很舒服。前方摆设器材的地方，伟哥建了一个小平台，原本是希望获得“舞台感”，结果位置偏高导致聆听位置也要随之垫高。受小平台限制，音箱无法再往前移动，损失了一点机动性。伟哥认为搭配的线材应该中性无染，不添加色彩也不减损细节，所以比较罕见的一以贯之，全部使用了某德国品牌线材。这与我个人观念有些不同。我觉得线材是整个音响系统中比较枝微末节的部分，当空间、搭配、摆位……都搞定之后，再寻找合适的线材来“锦上添花”，把味道调成自己喜欢的样子。世界上没有绝对中性无色彩的线材，我听过香港某脑科医生自制的低温冷冻超导体线材，理论上接近零阻抗了，但这种极致通透，有线等于无线的效果未必人人会喜欢。所以全部使用同一种线材，可能很好听，也可能变成过于强调某种特质。

德国mbl 6010D前级，插件式电路板设计，畅销多年的明星产品

也许是这个原因，我在伟哥的系统中听到了极其饱满浑厚的中低频，乐器的精致细腻则仍有提升空间。伟哥一开始就来了段萧斯塔柯维契的第11号交响曲，这是歌颂俄国1905年革命的音乐，从第一乐章中的暴风雨前宁静，到第二乐章排山倒海暴力之间的强烈对比，大音压下绝对震撼人心。伟哥选了一张俄罗斯旋律唱片公司的录音，音乐从混乱的骚动发展到震耳欲聋的咆哮，定音鼓猛击与铜管怒吼模拟出枪声与血腥的镇压场面，一阵阵涌来的爆裂声浪几乎让人坐不住。音色比较醇厚舒缓的mbl前级，加上推力无限的Gryphon纯甲类后级，赋予威信亚历山大X-2音箱堂而皇之的气势与气吞山河的动态。铜管的泼辣金属味引人注目，动态冲击力令人信服，弦乐的绵密温暖则非所长。

丹麦贵丰Gryphon Mephisto纯甲类单声道后级(输出功率350瓦/4欧姆)

接下来一段钢琴独奏录音同样让人印象深刻!想在音响系统中重播出真实的钢琴效果，需要很多条件配合，不仅仅是买一对好喇叭那么简单。真实钢琴按下琴键时，并非一根弦在响，而是整个琴体、音板以及其他琴弦都会产生共鸣，录音与重播时能还原这种复杂的琴弦共振和音板混响，乐器听起来才会是逼真的。此外钢琴的频率范围极宽，从最低音第1键的27.5Hz频率，到最高音第88键的4186 Hz，加上多重泛音结构，音响系统必须拥有宽阔且平直的频响曲线，还有敏锐瞬态响应才能重现琴槌敲击琴弦的瞬间冲击力与颗粒感。真实的钢琴声音是有宽度和深度的，多数音响系统重播显得比较平面，伟哥的威信音箱没有内倾摆位，但钢琴形体结实宽大，泛音也相当丰富。我注意到当钢琴踏板踩下时，房间里流动的空气感清晰可闻，也就是伟哥的系统极低频下潜与能量俱佳，非常难得。

伟哥全部使用某德国品牌的接线，下面的线托据说也要价不斐

有这样的优势，伟哥播放港台流行音乐时堪称惊喜连连。音响发烧友可能发现，用现代高解析力的Hi-Fi系统重播80、90年代港台流行金曲时，声音往往显得单薄轻浮，甚至不如在书架音箱或汽车上听起来悦耳。这并不代表你的音响系统不好，相反的，就因为音响系统太“诚实”，把一些缺点暴露了。当时录音技术正从模拟向数码过渡，早期数字多轨录音机虽然解决了模拟磁带的底噪问题，但模拟录音的温暖感和空气感也不见了。加上当时的录音器材能力受限，录音中的杂音、失真被无情地放大时，听感就会变差。更关键的原因之一，是那个年代的流行音乐，目标是确保在收音机、随身听、电视等小功率、频宽有限的设备上也能清晰可听。所以唱片普遍使用动态压缩技术，将歌曲中最响亮的部分压低，最微弱的部分提升，使得整首歌的平均音量很高，但牺牲了声音的强弱起伏和情感张力。

墙面的软包吸音与木材扩散间距摆放，可见空间声学也下了功夫

这个现象目前也存在，一场“响度战争”成了录音室和母带后期制作二者间的无声较量。心理声学研究发现，在短时间内对比两段音质相似的音乐时，人们普遍会觉得音量较大的那一个更好听、更有冲击力。在广播和音乐平台中，一首更响亮的歌曲能瞬间抓住听众的注意力，避免被切歌，对于唱片公司而言这就意味着更高的曝光率和潜在销量。录音师先使用压缩器大幅缩小音乐的动态范围（即最小声与最大声之间的差距），然后再将整体音量提升，原本较轻的细节变得清晰可闻，体听感变得非常响亮又不会引致失真。对极致响度的追求，虽然让音乐在瞬间更抓耳，但也付出了沉重的艺术代价，音乐变得单调扁平，缺乏生命力，就像一座被削平的山脉，活生感大打折扣，甚至让聆听音乐从享受变成负担。知道了这个背景，对于目前港台流行音乐的黑胶、CD头版炒作到极高价格，我真是有点哭笑不得。

这个号称德国的碳纤维板也是调音道具

伟哥自小就热爱音乐，他说当时唱片行可以帮忙把黑胶转录到卡式磁带中，一首歌5毛钱。他拿着一卷状况堪忧的旧磁带，到唱片行中要求只录一首歌，老板嫌麻烦拒绝了。他揣着5毛钱，以羡慕的眼光在店门口老半天，最终感动老板终于拥有了自己喜欢的那首歌曲。这份经历让他现在可以豪不犹豫的斥巨资购买了头版CD，其中一张甄妮的《迷人的五月》，因为有《再度孤独》这首荣获十大中文金曲奖的经典，最贵时喊价到2.5万元人民币。伟哥的太太说，把买头版CD的钱拿去投资一些经典瑞士手表，现在都不晓得翻几倍了。伟哥播放这些珍贵的头版CD，人声和主旋律清晰可辨，伴奏的层次感和空间感不差，小音量聆听时韵味十足，开大音量平衡度依然保持。好听的原因主要来自饱满有厚度的中低频，所以大部分流行歌都不会单薄扁平，很有弹性又宽大的音乐下盘相当悦耳。

Beyond《光辉岁月》或赵传《我是一只小小鸟》这类摇滚或编曲层次更丰富的歌曲，由于动态范围较大，在伟哥大型系统上有相当震撼的听感。陈慧娴《千千阕歌》、张国荣《风继续吹》等抒情慢歌，本来录音特点就是响度高、动态小，在伟哥的系统上也很舒畅。我们对音乐的感受是主观的，大脑会将音乐与青春时期的记忆和情感连结起来，使我们觉得老歌更好听。很多时候这种好感更多是基于旋律和情感，而非音质本身，当我们用客观、高解析的系统去审视时，往往怀旧的滤镜就会被打破。中山伟哥最值得骄傲的地方，应该是他成功保持了怀旧的滤镜，这套系统播放我们熟悉的港台经典流行歌曲，真是很好听呢!