江苏
文/雨桐
出席嘉宾合影
5月23日下午，“笔底烟霞——谢佩新书画作品展”在南京老门东文化街区金陵美术馆艺术空间隆重开幕。本次展览由金陵画会主办，林散之艺术研究院协办，金陵美术馆艺术空间承办，共展出谢佩新先生近年创作的大写意山水画及书法作品50余幅，展期将持续至6月8日。
中国国际书画研究会前会长李多宽，江苏省美术馆原副馆长、江苏省山水画研究会副会长王国斌，江苏省美术出版社原社长、江苏省教育出版社原社长顾华明，南京艺术学院教授吴元奎、曾昭强，江苏省美协副秘书长、江苏省书画院名誉院长高建胜，南京钟山文学学会名誉会长徐良文，文艺观察家网兼长三角美术家网总编辑高翔，南京信息工程大学艺术学院副院长阮礼荣，金陵画会执行会长相磊，江苏省收藏家协会常务会长陈绍林，江苏开放大学教授文爽，南京军区司令部原办公室秘书陈仁礼，南京雨花区美协主席王昊等文化艺术界人士出席了开幕式。
谢佩新1962年生于江苏南通，1988年毕业于南京艺术学院美术系中国画专业，长期致力于大写意山水及书法的研究与创作。他担任江苏省政协特聘书画家、金陵画会会长、江苏省美协山水画艺委会委员、南京书画院特聘书画家等多项职务，在江苏乃至全国书画界具有广泛影响。
开幕式上，著名画家、南京艺术学院教授吴元奎发表讲话。他与谢佩新同为南通人，亦是南艺校友，同出陈大羽先生门下。吴元奎回忆，三十多年前他曾为谢佩新所在班级授课，内容包括素描、写意人物与创作。他对那一届学生的用功程度与艺术追求印象深刻。他特别指出，南艺的教育传统尊重学生个性发展，谢佩新的艺术道路正是这一理念的典型体现。
吴元奎评价谢佩新“画如其人，敦实厚重”。其笔墨取法刘海粟、尤无曲、陈大羽、黄宾虹、王个簃、朱屺瞻等前贤，兼容并蓄，结合写生与生活体悟，逐步形成个人面貌。他善于运用积墨、破墨等技法，笔力雄健而不失灵动，设色亮丽而不失雅致，画面气韵生动，给人丰富的想象空间。吴元奎特别强调，谢佩新长期坚持书法研习，“画从书出”，其书法中的金石气为其大写意绘画奠定了坚实根基。在当下画坛普遍重制作、轻写意的背景下，谢佩新坚守中国画的本体语言，难能可贵。
江苏省美术出版社原社长、江苏省教育出版社原社长顾华明先生在接受记者采访时表示，谢佩新是我的同学，又是一起从南通到南艺来上学的同一届老乡。他的画一如他的人，厚重朴实，极重气势。近来他的画作则受传统绘画的影响，用笔畅快，略显生涩，迹近周作人要求的“色清而味甘，微香而小苦”的苦茶味儿。他喜用赋予节奏的线条和块面写意，意境则更为萧疏淡远，有的作品虽寥寥几笔，却气韵生动，乃徐青藤、倪迂一派的风格。
谢佩新的书与画均极讲究布局、章法，非常得势。他画树石如作篆、隶，凝重刚健；画山水花草一如大草，奔腾飞舞，处处渗透着金石、书法的功力。如果把他的绘画和书法对照起来看，就更能看出它们之间的内在联系。他的书和画相融相通，书中有画，画中有书，就是他的特征。
谢佩新近影
中国艺术品交易中心董事、著名艺术评论家苏醒为展览撰写评论文章《笔墨间流淌的古韵新章》，对谢佩新的创作给予高度评价。苏醒认为，谢佩新的山水画既有深厚的传统根基，又融合了现代审美意识。他在笔墨技法上追求干湿浓淡、浑厚华滋，同时借鉴大写意花鸟画的笔墨语言，重构再造，形成独特的艺术风格。其线条具有金石美感，构图善用留白与虚实对比，意境宁静超然。色彩与墨韵和谐统一，作品如《江上清风》《渔村夕照》《绿满春岭》等，既有自然之趣，又富哲理内涵。
苏醒指出，谢佩新的创作灵感来源于三大方面：一是对自然的深入观察与写生，二是对中国传统文化与人生阅历的融会贯通，三是积极参与艺术交流，吸收时代气息。他既不随波逐流，也不固步自封，而是另辟蹊径，自成一家。
谢佩新以数十年笔墨修行，回应着中国画最核心的命题：如何在传统中寻找自我，在写意中抵达自由。本次展览不仅是谢佩新近年艺术探索的一次集中呈现，更是一场关于大写意精神的深情告白。同时，也为金陵书画界带来了一股醇厚而清新的艺术气息。
【谢佩新作品欣赏】
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