深圳大学艺术学部《曜光》亮相2026中国国际大学生时装周

来源：界面新闻

在人工智能重塑创意范式、新文科、新艺科建设深入推进的时代背景下，2026年5月16日，中国国际大学生时装周深圳大学艺术学部专场发布会在北京798艺术区中央大厅圆满落幕。以“曜光”为主题，深艺青年设计师携系列毕业设计作品惊艳亮相，用一场融合AI数字科技、东方人文精神与未来时尚美学的创意大秀，为全国舞台献上了来自深圳的先锋答卷。

出席本次发布会的嘉宾有：深圳大学校董、中国美术家协会副主席李象群；中国服装设计师协会执行主席杨健，专职副主席朱少芳、谢方明，秘书长王莹；中国服装设计师协会副主席计文波、王钰涛；华南师范大学创意设计学院副院长吴洪教授；清华大学美术学院染织服装艺术设计系长聘教授、博士生导师、中华服饰文化研究会副会长李薇教授；浙江理工大学服装学院院长崔荣荣教授；鲁迅美术学院染织服装艺术设计学院院长任绘、副院长张馨月；苏州大学东吴特聘教授、艺术学院院长王柯教授；赢家集团创意总监兼PR总监徐志东；中国美术家协会服装艺委会副主任、广州美术学院服装系主任王文副教授；金顶奖设计师、厦门理工学院设计艺术学院陈宇教授；江西服装学院创新创业学院院长段婷教授；《服装设计师》杂志执行出版人刘妍。

深圳大学校董李象群教授接受采访时表示，深圳大学艺术学部此前在校内举行了一场极具创新性的室外服装展演。该展演充分利用学部楼体空间，将服装作品、AI数字人秀场、舞蹈表演、高跷戏剧表演与舞台声光电艺术融为一体，实现了多学科、跨媒介的沉浸式呈现，在全国极为罕见，充分体现了深圳作为设计之都与改革开放前沿的创新基因。

在此基础上，学部携精华作品亮相北京中国国际大学生时装周，在中央大厅室内举办专场发布会。李象群指出，北京展演延续了校内秀的核心特色，同时根据室内空间进行了精巧调整。他认为，艺术学部应整合美术、设计、音乐、舞蹈、戏剧、影视等学科资源，构建独特的教学体系，借助粤港澳大湾区优势，将深圳大学的服装专业做深、做强、做出品牌，走出湾区，走向国际。

他强调，这种以综合展演推动学科融合的探索，不仅为新时代艺术设计教育提供了“深大样本”，更是在国家大力倡导新文科建设与交叉学科融合的背景下，以先行示范的担当，为中国服装专业的高质量发展和文化创新贡献了深圳力量。

深圳大学艺术学部

执行主任赵璐

智启新章，融界而行。从AI赋能的设计探索到人文精神的深度融汇，本届青年设计力量顺应时代潮流，在跨界实践与产业探索中锻造面向未来的设计思维。大学之学，不止于技艺精进，更在于价值的确立与创新的生长。愿毕业之作成为迈向全国设计舞台的新起点。期盼学子怀抱求知之志，葆有独立思考，在科技与时尚交融中坚守文化根性，拓展全球视野，将个人理想融入产业与社会发展。以开放应变，以笃行致远，在特区沃土上书写新一代设计者的时代篇章。

发布主题

曜光

RADIANCE

本届毕业设计作品以AI驱动的数字化设计为核心方法论，构建起由数据生成与智能逻辑主导的创新设计路径；在此基础上，通过科技与人文审美的深度融合，使技术理性与情感表达在服装语言中形成有机统一。作品以解构与重塑为主要结构策略，突破传统服装形态边界，并进一步将服装视为空间表达的媒介，在人体与环境之间建立多维关系。同时，通过具有节奏感与张力的线条组织与材质运用，形成动态与流动性的视觉语言。整体呈现出兼具实验性、系统性与未来指向的当代服装设计特征。

特色亮点

本次深圳大学艺术学部毕业季作品围绕主题“曜光”展开，聚焦“虚拟时尚、智能交互、AI数字人”等关键词，尝试探索数字技术驱动下的时尚表达新范式。

在方法层面，作品以AI驱动的数字化设计为核心，构建由数据生成与智能逻辑主导的创新路径，通过科技与人文审美的融合，使技术理性与情感表达在服装语言中形成有机统一。设计上以解构与重塑为主要结构策略，突破传统服装形态边界，并将服装视为空间表达的媒介，在人体与环境之间建立多维关系；同时借助AI生成技术进行多轮风格迭代，结合三维数字服装技术，从版型构造到样衣呈现形成较为完整的虚拟化工作流，配合数码印花、3D数字打印等工艺完成数字化落地，使服装在材质、结构与视觉上具备一定的科技感与未来特征。

在呈现层面，作品以AI数字人秀场为主要载体，运用数字人建模、动作捕捉、AI动作生成与虚拟运镜等方式搭建虚拟走秀场景，结合AI视频生成与智能剪辑，将三维数字服装与虚拟视觉传播相互衔接，尝试呈现兼具沉浸感与未来感的数字时尚影像。整体上，本届作品体现出兼具实验性、系统性与未来指向的当代服装设计特征。

此次活动还融合了舞蹈表演，体现了大艺术门类下艺术学部跨专业协同、多艺术形态共生共融的综合育人优势。

服装作品展示