歌剧《摇篮》传递跨越百年的感动

当指挥家李心草抬起双臂，交响乐团的乐声、合唱团的和声与主演们的咏叹调汇聚成一股深沉而磅礴的力量。5月6日，中国音乐学院首部原创歌剧《摇篮》迎来全阵容合乐排练。中国音乐学院院长、该剧艺术总监兼指挥李心草领衔坐镇，携主演团队、合唱团学生及中国音乐学院交响乐团同台合练，只待5月23日、24日登陆国家大剧院与观众正式见面。

排练打磨全阵容合乐巧妙衔接

此次合乐由李心草院长亲自指挥，在不断的排演打磨中，角色演员、乐队、合唱各部分实现巧妙衔接。

合乐中，演员们演绎了《穷山沟里太窝囊》《小报纸大用场》《破釜沉舟在今晚》《摇篮井冈》等剧中经典段落。其中，《奔袭向胜利》作为红军战士合唱与张永清独唱结合的曲目，在李心草指挥下，交响乐团与人物唱腔浑然相融，展现出红军将士的昂扬斗志。对唱曲目《小报纸大用场》则以小见大，将细腻的人间温情与宏大的家国情怀完美交融。终曲《摇篮井冈》中，张永清倾情领唱，混声合唱的歌声与交响乐团的乐声浑然交融。

23岁的触动用音乐唤起记忆

谈及创作缘起，李心草透露，这个创意最早可追溯至十年以前。“在井冈山，让我印象最深的，是一组以‘23’为中心的数字。一百年前，在那片土地上牺牲的革命烈士，大多就是这个年纪，有的还不到二十岁。”有一次在井冈山烈士陵园，李心草听到了一位女烈士的故事，她遭受严刑拷打后英勇就义，牺牲时只有23岁，头颅被敌人割下示众。这个故事深深地触动了李心草，那一刻，他想到了自己的女儿，“听到这个故事的时候，我的女儿正好也是23岁。今天这个年纪的年轻人，大多还在父母的呵护下，而那位女烈士却已经牺牲了。”说到这里，李心草红了眼圈，“那一刻，我就觉得，一定要用音乐唤起人们的记忆，告诉一代又一代人今天的幸福生活是怎么来的。”

此次合乐由韩蓬、王冲、扣京等实力派主演，携手中国音乐学院合唱团、中国音乐学院交响乐团联袂呈现。剧组里最小的演员只有十八九岁，多为大一、大二的学生；演员中研究生年龄跨度较大，有二十多岁，也有接近三十岁的，几乎每个年级最优秀的学生都登上了舞台。李心草表示，中国音乐学院通过不断开展剧目实践，让学生体验到艺术的魅力与舞台的重要性。”

把民族元素融入交响化创作

作为一部中国题材的歌剧，民族元素必不可少。如何将民族元素更好地融入交响化创作？这也是《摇篮》音乐创作的重要课题。该剧作曲、中国音乐学院艺术实践中心副主任、作曲系教授胡廷江介绍，剧中融入了大量井冈山当地民歌、红色民谣旋律，但并非简单照搬，“歌剧的音乐和写歌不一样，不是简单地把一个旋律贴进去就行，而是需要进行交响化的拓展，写成交响合唱的形式。”例如“红米饭，南瓜汤”的元素，就采用了混声合唱的全新编配方式，由红军战士在剧中唱出。还有一些井冈山音乐里很有特色的音调，在不同桥段、不同人物的背景音乐中呈现出不同的性格。

与此同时，剧中也有完全原创的主题歌《我的井冈我的家》，其音调旋律结合了井冈山本地音乐的元素。因题材为井冈山革命历史故事，胡廷江特别注重音乐的厚重感与戏剧性。“戏剧本身充满矛盾冲突，观众能听到很多戏剧性很强的音乐，冲突感强烈，音乐变化多、色彩丰富。”

在李心草看来，“歌剧是舶来品，交响乐团也是舶来品，但我们现在讲的是中国自己的故事。最理想的状态是让东西方的元素、文化和表演方式自然地融在一起。”他透露，主创团队为此花了两年多时间打磨、反复修改，“我觉得离这个目标已经挺接近了。”

文/本报记者田婉婷

供图/中国音乐学院统筹/满羿