“诗意戏曲”让年轻人成为古老剧种“发烧友”

《远去的白马》剧照

刚刚拉开帷幕的“五月·吾悦2026首文科五月演出季”中，北京市河北梆子剧团将演出原创现代戏《远去的白马》，作为“人民系列”三部曲的收官之作。32万字浓缩于舞台的改编之难、三部曲聚焦同一逻辑主线的创意之巧、以诗意戏曲展现人民伟力的表达之美，都让河北梆子这一古老剧种褪去时代疏离感，更有活人感与共情力。北京市河北梆子剧团团长王洪玲表示：“长演不衰的家底不能丢，但一个时代就该有一个时代的作品。”

谈及“人民系列”的创作初衷，《远去的白马》主演、北京市河北梆子剧团团长王洪玲表示，“三部曲虽然题材不同、人物各异，但都贯穿着一条清晰的主线，那就是人民是历史的创造者、是真正的英雄。在时代的大背景下，我们并没有选择那些高高在上的伟人，而是将视角对准了默默奉献的普通人。”

在王洪玲看来，三部作品中，《人民英雄纪念碑》中雕刻石碑的无名石匠、《密云十姐妹》中投身水库建设与保护的劳动妇女，再到《远去的白马》烽火岁月中的支前民兵队长，他们都承载和传承了红色基因和家国情怀，传递着共赴国难，共建家园的精神力量。“从艺术的角度，这三部戏中的角色，都在骨子里凝结着中国人对家庭、故土、祖国的那种深沉的眷恋，这也是一份精神力量，支撑着他们在面临大家与小家取舍的抉择中，最终选择家国大义。”

当这样的故事通过河北梆子这一古老的剧种，让当代观众重回那个特殊年代，从有活人感的先辈身上感受信仰的力量时，王洪玲说，“从人民中来到人民中去不是一句口号，为人民而歌回答的是谁才是真正的英雄这一命题，而我们的作答无疑是深情的。”于是，借三部曲，北京市河北梆子剧团提出了一个概念——诗意戏曲，“在很多人心中，一听到河北梆子就联想到慷慨悲歌，高亢激越，但三部曲里我们让观众看到了很多柔美的唱段和唯美的桥段。”

王洪玲说，“人民系列”因为当代审美的定位，收获了一批年轻的观众，“有不少二三十岁的年轻人已经成为这一古老剧种的‘发烧友’。”

“当然传统戏是我们的根，像《王宝钏》《窦娥冤》《穆桂英挂帅》这些长演不衰的戏是不能丢的家底，但作为国有文艺院团应该有一份责任和担当，一个时代就该有一个时代的作品。新编戏是真难，但我们仍然要做，老戏老演不是不能生存，但剧种得往前走。”王洪玲说。

文/本报记者郭佳

统筹/满羿