谈艺路｜昆曲“破壁人”罗晨雪

编者按：在2026年五四青年节到来之际，澎湃新闻·上海文艺栏目以评述形式，推出系列人物评论专题《谈艺路》。专题将呈现优秀青年艺术工作者的艺术实践、艺术创新和艺术突破之路，深入剖析实践、创新、突破背后的理想信念与时代背景，以期激发更多青年文艺工作者为繁荣新时代文化文艺事业。

2026年4月27日，共青团中央、全国青联颁授2026年度中国青年五四奖章暨新时代青年先锋奖，上海昆剧团一级演员罗晨雪荣耀上榜，成为本年度上海戏剧界唯一获此殊荣的青年艺术家。这是对一位坚守昆曲二十余年的青年戏曲人守正创新、德艺兼修的时代认可。

从江苏戏校的青涩学子到上海昆剧舞台的中坚力量，从传统闺门旦的规范传承到革命现代戏的破壁创新，再到全本《牡丹亭》的华彩绽放，罗晨雪完成了从技艺筑基、行当突破到攀折桂冠的三级飞跃，践行新时代昆曲的传承创新、走向世界。

罗晨雪

师承张静娴——闺门旦艺术的规范传承与确立

上海这座海纳百川的大都市，是罗晨雪艺术人生的起航港湾，给予她顶尖的师承资源，开放包容的艺术生态，精益求精的创作氛围。

2009年，罗晨雪赴沪参加青年戏曲演员培训班，见到了张静娴老师，成为她艺术人生的重要转折点。张静娴慧眼识珠，选中这个明丽聪慧、相貌出众的青年演员登台汇报《西楼记・楼会》，开启了师徒情缘。这次相遇，让罗晨雪坚定了奔赴上海深耕昆曲的决心，2012年，她通过人才引进正式加入上海昆剧团，成为张静娴老师首位正式入室弟子，正式融入上昆的艺术传承体系。

拜师张静娴，是罗晨雪艺术道路的第一级飞跃：以《墙头马上》《玉簪记》《长生殿》等上昆经典剧目为基础，完成闺门旦行当的规范传承，高水准奠基。于昆曲演员而言，师承是技艺传承的核心纽带，经典剧目是艺术功底的试金石。罗晨雪在恩师的严苛教导下，精细打磨，实现了以情演戏、以技传情的质变。

《墙头马上》罗晨雪 饰 李倩君

张静娴传授的第一出戏《墙头马上》是上世纪50年代红遍全国的剧目，承载着上海昆曲的历史渊源与老一辈艺术家的智慧，她希望罗晨雪通过传承此剧，读懂上昆根脉，掌握传统手法塑造人物的要义。罗晨雪不负厚望，凭借李倩君一角斩获第24届上海白玉兰奖主角提名奖，完成了在上昆舞台的首次高光亮相。

如果说《墙头马上》是罗晨雪闺门旦技艺的入门筑基，那么《玉簪记》《长生殿》则是她艺术境界的分层提升。

《玉簪记》中，她将陈妙常的清雅内敛、情窦初开、青灯黄卷下似水柔情演绎得淋漓尽致；而在《长生殿》的学习中，张静娴对罗晨雪的唱念反复雕琢，如《絮阁》中“一夜无眠乱愁搅”一句，“一”字缠绵悠扬，气息饱满，传达杨贵妃的烦闷惆怅，“无眠”二字含蓄内敛，以反差烘托心境。一字一腔皆藏人物情感，一招一式彰显昆曲美学。恩师对细节的极致追求，让罗晨雪深刻理解了昆曲“以形写神、以声传情”的表演内核，将外在的技艺模仿升华为对人物内心的深度共情与精准表达。

《彩楼记·评雪辨踪》 张静娴指导罗晨雪中

更重要的是，张静娴的艺术执着、传承担当，深深影响着罗晨雪，让她树立起“德艺双馨、薪火相传”的艺术理想。上海昆剧团为罗晨雪搭建起成长的阶梯，塑造着她的职业品格，其文化底蕴与创新活力，深度契合她骨子里的坚韧执着、不甘止步，让她从一名优秀的青年演员，逐步成长为具备传统功底与当代视野的昆曲领军人才。

罗晨雪的上海起航历程，本质上是传统戏曲青年演员在现代都市的人生梦想实现之路。在快节奏的当代社会，昆曲如何激发青年活力？上昆用实践给出答案：顶级师承守护根脉，机制创新培育青年，开放舞台成就演员。

《自有后来人》——文武兼备的现代戏突破与行当革新

师承经典是罗晨雪艺术道路的守正筑基，现代昆剧《自有后来人》中“李铁梅”一角的塑造，则是她艺术人生的第二级飞跃。

在这部戏里，她突破闺门旦行当边界，实现传统程式与现代人物的融合，完成唱念做舞、文武兼备的突破，解答了昆曲如何演绎现代题材、如何塑造革命人物的难题。

《自有后来人》是上海昆剧团建团43年来首部革命现代剧，对于工闺门旦、常年演绎古典女子的罗晨雪而言，饰演李铁梅是一次巨大挑战。李铁梅是穷苦工人出身的革命少女，形象接地气，性格坚定果敢，没有传统行当的既定之规可循，表演更注重内心张力与肢体爆发力，这对罗晨雪提出了全新要求。

水磨腔的一咏三叹如何传达革命者唱腔的高亢有力，闺阁女子的温婉身段如何结合串翻身、圆场、乌龙绞柱的武功技巧？

罗晨雪用刻苦练功给予回答，实现了对传统行当表演的“破壁”。

突破的核心，是“破”与“立”的相辅相成。“破”的是传统行当的固化思维，走出昆曲擅演才子佳人、帝王将相的创作思路；“立”的是现代人物的鲜活形象，建立昆曲演绎现代题材，传递红色精神的全新路径。

在创作过程中，罗晨雪得到尚长荣、蔡正仁、张静娴、谷好好等多位前辈艺术家的悉心指导，海绵一样吸收养分，诞生出鲜活的李铁梅形象。师父张静娴跨行当演绎李奶奶，教会她兼顾激情与柔情，精准把握人物成长轨迹。尚长荣点拨她把握情绪爆发点，巧妙用跪步与唱腔结合激发人物情感。谷好好传授了刀马旦表演经验，为她设计武功技巧，让罗晨雪单人表演“铁梅行路”一场充满张力，唱段演绎得层层递进、情感充沛，充满革命信仰、家国情怀，让传统昆曲彰显现代戏的独特魅力。

《自有后来人》蔡正仁 饰 鸠山 罗晨雪 饰 李铁梅

《自有后来人》的排演，标志着罗晨雪从专一闺门旦成长为文武兼备、行当贯通的演员。她用实践证明，昆曲并非僵化的古老艺术，而是具备强大适配性与创新活力的活态传承；青年戏曲演员不应局限于单一行当，而应突破边界、全面发展，拓宽艺术道路。

这次突破丰富了罗晨雪的表演体系，提升了她的艺术格局，证明了昆曲传承不仅是守护经典，更应回应时代，为后续演绎全本《牡丹亭》积累了深厚的表演经验。

全本《牡丹亭》——厚积薄发与艺术人生升华

经过了经典传承的筑基、现代戏的突破，罗晨雪迎来艺术人生的第三级飞跃：领衔主演55出全本《牡丹亭》。厚积薄发，走在努力攀登艺术高峰的路上，罗晨雪成为当代昆曲传承发展的佼佼者。

这一阶段，她将二十余年的功底积淀、行当理解、情感领悟全部融入杜丽娘一角，完成了经典的当代诠释，也实现了艺术人生的升华。

全本《牡丹亭》是上海昆剧团倾全团之力打造的巨制，遵循“只删不改”原则，着重呈现原著风貌。对于罗晨雪而言，饰演杜丽娘是对自己艺术生涯的全面检验。展现闺门旦的典雅气质，传递“情不知所起，一往而深”的极致情感，驾驭三本近8小时的超长演出体量，呈现杜丽娘从游园惊梦、寻梦离魂到回生团圆的完整人生轨迹，对体力、心力、技艺都是极致考验。

全本《牡丹亭》罗晨雪 饰 杜丽娘

罗晨雪能够从容应对这份挑战，源于二十余年的厚积薄发。师承张静娴带来的扎实功底，让她精准把握昆曲唱念做打精髓；《自有后来人》的突破历练，让她具备强大的情感爆发力、肢体掌控力，常年一线舞台的坚守，让她积累了丰富的表演经验。

这使她演绎的杜丽娘层层递进、细腻入微。《游园》中的少女怀春娇羞灵动，《寻梦》中的痴情难遣、怅惘忧伤，《离魂》中的生死相隔、凄婉决绝，《回生》中杜丽娘对爱情执着坚守，每一个阶段的情绪变化都入木三分，让四百年前的经典与当代青年产生情感共鸣。无怪恩师张静娴赞赏有加：“你演出了自己的杜丽娘！”

2023年，罗晨雪在广州凭借全本《牡丹亭》杜丽娘一角，摘得第31届中国戏剧梅花奖，其后助力上海昆剧团夺得文华奖・剧目奖，实现个人与团体的双重荣光。

2023年，罗晨雪在广州凭借全本《牡丹亭》杜丽娘一角，摘得第31届中国戏剧梅花奖。

在优秀传统文化复兴的时代背景下，如何让古老昆曲吸引年轻观众、走向世界舞台？

罗晨雪用实践给出答案：敬畏之心守护经典内核，当代视角诠释人文精神，精湛技艺传递戏曲魅力。随着《牡丹亭》海外演出，古老昆曲走向国际舞台，践行文化强国的时代使命。

罗晨雪的艺术道路，是个人成长的传奇，也为传统戏曲的当代传承发展提供了启示。

其一，传承是根，守正方能创新。罗晨雪的成功，始于对经典剧目的规范传承，对顶尖师承的敬畏学习，二十余年深耕昆曲，不浮躁，不走捷径，守正为心，创新前行，与时俱进。

其二，突破是翼，融合方能致远。走出闺门旦舒适区，主演革命现代戏，从文戏到文武兼备，罗晨雪不断突破行当边界、表演局限，成长为多面手。在艺术多元化的今天，青年戏曲人唯有打破固化思维，拓宽表演边界，才能适应时代需求，让戏曲艺术焕发新活力。

其三，担当是魂，德艺兼备方能双馨。罗晨雪勇攀艺术高峰，坚守文化担当。她年均参与20余场基层公益演出与文化讲座，播撒昆曲火种，一直保持归零心态，坚守舞台，传承薪火，以艺术回馈时代，服务大众。

全本《牡丹亭》剧照

从上海起航，经师承筑基，破壁突围到华彩绽放，罗晨雪书写了新时代昆曲传承的青春篇章。她是传统艺术的守护者，创新发展的开拓者，文化传播的践行者。

站在新的起点上，这位荣获新时代青年先锋的昆曲艺术家，将继续带着对艺术的热爱、对传承的责任砥砺前行，让古老昆曲在新时代绽放更璀璨的光芒。

（魏睿，上海戏剧学院戏剧文学系博士生）

来源：魏睿