智绘新章，微剧潮涌——2026微短剧编剧雅集·春启AI季推出首期《微短剧创作指引》

4月的上海，梧桐枝叶初展，黄浦江波光潋滟。4月30日，春风裹挟着数字时代特有的气息，吹过在上海浦东举行的“2026微短剧编剧雅集·春启AI季”的会场。

从发布《微短剧创作指引·2026 Q1》，到中国网络视听协会微短剧智库成立；从微短剧出海基地版权服务工作站揭牌，到微短剧出海基地迎来新一轮扩容，这场聚焦微短剧的行业盛会，带来面向人工智能浪潮的集体凝思与前瞻对话。

（一）

“2026微短剧编剧雅集·春启AI季”现场，全国政协常委、文化文史和学习委员会副主任，中国网络视听协会会长聂辰席发表主旨演讲，从四个维度为正处于技术浪潮与产业变局中的微短剧行业，勾勒出颇为清醒且清晰的路线图。

“如何正确看待、科学把握真人微短剧与AI微短剧的发展，是行业面临的重要课题。”聂辰席在演讲开篇，即直击行业发展的现实痛点。对此，讲话提出要深刻理解“真实温度”与“算法模仿”的辩证关系，正确认识真人微短剧与AI微短剧不是非此即彼的替代关系，而是人机同步、融合共生、协同赋能的有机整体。

在此背景下，讲话从四个维度阐述了“什么是真正的创作”“谁来讲述我们的故事”的深层叩问。

讲话强调，要强化政治引领，坚守价值导向，坚持科技向善、智能向善，把主流价值贯穿技术研发与应用、内容创作与传播全过程。

应当讲，将“政治引领”置于首位，是对文化生产本质的深刻洞察。微短剧已成为新大众文艺的重要实践形态，当AI能够批量生成剧本、一键合成画面，我们比任何时候都更需要回答，谁的价值导向在主导这些内容。“科技向善、智能向善”六个字，道出了一个核心命题，技术可以没有立场，但使用技术的人必须有。AI可以模仿人类的情感表达，却无法理解“为人民创作”这个宏阔而深沉的精神坐标。

讲话强调，坚持内容为王，坚定精品化追求，始终把内容创作作为核心竞争力，推动微短剧从“量产”到“质变”跨越，从“量的高原”向“质的高峰”迈进。

微短剧的崛起，曾伴随着“量大质低”的行业阵痛，而AI的介入，也可能加剧“快餐化”趋势。讲话提出的“内容为王、精品化追求”，正是在这一背景下的战略定力。值得深思的是，讲话特别强调“以AI技术赋能真人创作”，而非“用AI替代真人”，这一定位切中了问题的要害，AI是“器”，而人文是“魂”。真正能够穿越时间的精品力作，恰恰来自人对生活的体验、对时代的感知、对人心幽微处的洞察。

从“量的高原”向“质的高峰”迈进，需要的是人机融合的智慧。让AI处理重复性、技术性的工作，把人的创造力解放出来，投入到那些算法无法触及的领域：对生活的深刻理解、对人性的细腻描摹、对时代的忠实记录。

讲话强调，坚持自立自强，强化系统治理，加快完善应用标准、行业规范和伦理准则，积极参与全球视听AI治理与规则制定，牢牢把握视听AI技术发展主动权，提升国际话语权。

“坚持自立自强，强化系统治理”，在AI技术日新月异的当下，具有尤为紧迫的战略意义。当AI生成内容越来越难以辨别真伪，谁来定义“真实”？当算法推荐左右着数亿人的视听消费，谁来规范“导向”。“积极参与全球视听AI治理与规则制定”，这一提法显示了前瞻性的战略视野。微短剧作为中国独创并领先全球的文化形态，有条件也有责任在AI视听治理领域贡献中国方案。

讲话强调，夯实人才根基，建强人才队伍，深化AI与视听教育深度融合，加强懂技术、会艺术、善经营的复合型视听人才培养，完善评价与激励机制。

“懂技术、会艺术、善经营”的复合型人才，正是AI时代创作者的新画像。这不是要求每个人都成为全才，而是强调一种整合能力，知道AI能做什么、不能做什么，知道自己作为人的独特优势在哪里。那些只会“套路化写作”的编剧可能会被替代，但真正拥有生活积累、情感体悟和思想深度的创作者，不仅不会被替代，反而会因为技术的解放而获得更大的创作自由。这正是讲话所说的“人机同步、共生共创”的深层含义。

讲话的核心表达，就是强调方向永远掌握在人的手中。在技术加速迭代的时代，我们选择以人文为魂、以创意为核，让AI成为讲述中国故事的伙伴，而非替代讲述者本身的存在。这，才是微短剧行业从“风口”走向“长青”的真正密码。

（二）

当中国网络视听协会首次以季度为刻度发布《微短剧创作指引·2026 Q1》时，以翔实数据勾勒出行业新格局，在微短剧行业引发强烈关注。

2026年第一季度，全行业上线微短剧约12.8万部，其中，AI微短剧约12.2万部，占比超过95%。AI凭借低成本、高效率、规模化优势，成为内容产能的主力。然而，数据的另一面更值得深思：2026年春节档，真人剧上线量仅为AI剧的1/50，但总播放量却达到AI剧的25倍。

真人剧在情感表达、人物细节与共情深度上的独特价值，依然不可替代。“活人感”，仍是打动观众的那把钥匙。

从体量看，真人微短剧60—80集成为主流区间，占比77.4%；AI微短剧则以60集以下短篇幅为主；从题材看，都市与传奇领跑真人剧赛道，现实主义取向显著增强，家庭伦理、乡土叙事、女性成长、代际议题比重提升；女频题材占比超30%，创作重心从情爱依附转向自我成长与独立逆袭。AI剧方面，玄幻奇幻供给回落，极端题材渐退，头部AI作品热度已接近真人剧，但尚未出现全民级的现象级爆款。

面向下一季度，《指引》提出三大重点方向。革命题材将迎黄金窗口期，重大节点叠加背景下，红色谍战、英模人物题材迎来政策与市场双重机遇；现实主义与现言甜宠将持续走高，养老、大国制造、女性成长、文科就业等社会议题热度上扬；AI创作应持续发挥“视觉奇观”特长，重点布局东方神话、修仙玄幻、无限流科幻等方向，并与科技强国战略深度融合。

在出海方面，《指引》指出，“情感”是全球通用底盘，“情感+逆袭”“情感+女频”构成不同市场的差异组合。未来应坚持“国际通用叙事结构+中国文化元素”的组合打法，通过跨文化转译，让东方神话、非遗元素与成熟商业类型深度绑定，实现文化价值与商业成功的统一。

（三）

雅集之上，多项机制建设集中落地，为微短剧的规范化、精品化发展夯实根基。

中国网络视听协会微短剧智库宣告成立。这支汇聚创作、技术、产业与学术多重力量的智囊团队，将围绕行业趋势研判、内容标准建设与政策建议，为微短剧的高质量发展提供持久而深沉的智力支撑。

微短剧出海基地版权服务工作站同步揭牌。版权，是创作的生命线，是产业的护城河。服务站的设立，为编剧与制作机构筑起了一道专业化、系统化的版权保护屏障，从登记到维权，从确权到交易，创作的热望从此有了更安稳的港湾。

与此同时，微短剧出海基地迎来新一轮扩容。奥特莱斯星佑明、承成文化、优橙未来、光禾视界、浦光星奕、华融数创等多家企业正式签约入驻，产业集聚的密度与能力矩阵进一步充实。

更引人注目的是，光禾视界与星问科技达成战略合作，共同推动“中东微短剧+电影”出海。中东，这片数字内容市场迅速崛起的土地，正成为中国微短剧全球化的新航标。从东南亚到欧美，再到中东，中国故事正以前所未有的姿态，向世界更深处延展。

产业推介环节中，四川德阳发布了微短剧产业推介方案，地平线国际文化交流协会为中法微短剧文化合作打开了新窗口；点众科技精品内容负责人詹宇欣则带来了头部平台的最新内容策略与合作方向，为编剧与制作机构提供了清晰的风向标。

（四）

应当讲，雅集将AI议题深度嵌入创作实践，引发了全场的核心共鸣。

山海短剧主编阮棠、知名编剧倾故、知名编剧青山等三位头部创作者，围绕“AI浪潮下的编剧方法重构”展开深度分享。他们从一线创作视角出发，探讨人工智能工具如何重塑剧本开发流程、提升创作效率、拓展叙事边界，并认为AI不是替代，而是赋能；不是冷冰冰的代码，而是创作手中新的画笔。

随后的圆桌对话以 “风口与沉淀，AI浪潮下的内容分层与精品化路径”为主题，光禾视界创始人陈圣、MiniMax多模态视频内容负责人潘雨莹、剧点短剧联合创始人吕少龙、雪宝工作室总经理万垂普、容量精品短剧负责人子扬五位嘉宾，在叁拾代主编张一童的主持下，展开了一场思想交锋。AI对内容生产分层的影响、真人剧与AI剧的差异化竞争、精品化内容的长期价值——这些议题在对话中逐渐清晰，为行业提供了多元视角下的战略思考。

当日下午，剧本雅集如期举行。20余家平台与制作机构、300名剧本工作室代表及自由编剧，以开放式一对一交流的形式面对面沟通。需求与创作在此高效匹配，灵感与市场在此精准对接。剧本雅集的核心理念“激活创作源头”，在一次次真诚对话中得以延续。

自2024年12月首届雅集至今短短数月，微短剧编剧雅集的议题纵深与产业联动密度持续提升，从规模扩张到精品化、智能化、全球化，行业正加速迈入新阶段。

当春日的余晖洒落金桥，当编剧们带着灵感与合约走出会场，人们有理由相信，在技术与人性的双向奔赴中，在匠心与算法的同船共渡中，更多有温度、有深度、有态度的中国好故事，正从这里出发，奔向世界。