那十次皮雕艺术展

— 艺 术 · 匠 心 · 传 承 —

皮革上的立体中国画

那十次皮雕艺术展

大温哥华中华文化中心

Chinese Cultural Centre of Greater Vancouver

你或许看过皮影戏，在灯光下，人物在幕布上流动；

你也用过皮箱、皮包、皮鞋，它们柔软、耐用，陪伴日常生活。但你可能没有想过——

皮革，也可以变成一幅“立体的中国画”。

在那十次的手中，一张牛皮不再只是材料，而是可以被雕刻、被塑形、被上色，

成为一幅可以“看”、也可以“感受”的作品。它有温度，有呼吸，还有时间的沉淀。

一门几乎消失的技艺

皮雕这门工艺，在中国可以追溯到两千多年前，早在《考工记》中，就有“攻皮”的记载。后来的北方游牧民族将这门技艺发展到了高峰：马鞍上的纹样、皮靴上的雕花 、皮囊上的装饰，这些不仅是器物，也是生活的记录。

但随着时代变迁，这门技艺逐渐消失。没有了马背上的生活，也没有了宫廷的需求，皮雕，一度沉入历史之中。

那十次：一次“找回” 的开始

“那十次”，在蒙古语中，是“牛皮”的音译。工坊创始人有满蒙血统，从小在游牧文化与藏传佛教的影响中成长。直到有一天，她在一件皮雕作品前停下脚步——

那一刻，她认了某种熟悉的东西。

不是技巧，而是一种属于自己文化的气息。于是，一个决定悄然发生：

不是临摹，不是复原，而是重新创造。

十五年前，发一个愿，九幅唐卡。

从此，一刀一笔，一心一念，岁岁年年。今日，圆满。

这不是一段普通的创作过程，而更像是一段时间与心的旅程。从选皮、雕刻，到上色，每一步都极其漫长；有些关键环节，一旦失误，数年的心血可能全部作废。因此，创作不仅需要技艺，更需要专注、耐心，甚至某种“安静的力量”。这些作品，既是艺术， 也是一种慢慢完成的修行。

一件“会发光” 的作品

这是很多观众最容易理解、也最受欢迎的一件作品。

黄财神，是藏传文化中象征财富与守护的神祇：保佑正道来财，护持安稳生活 。民间向来有在家中供奉黄财神以求财运亨通、阖家平安的传统。这件皮雕唐卡，既是一件顶级工艺品，也是一件可以安宅祈福的法相之作。

整件作品由皮革雕刻而成，细节精细到需要定制工具才能完成。更特别的是它的颜色——不是简单涂上去，而是一层一层慢慢染来，以工笔技法在凹凸的雕刻面上层层渲染，最细处堪比发丝。颜料由那十次独家研制，既有传统唐卡矿物染料的厚重感，又经久不褪色。金黄、赭红、宝蓝，在皮革的起伏间各安其位。

尤其是开脸这道工序——传统唐卡最后画佛像的脸，皮雕亦然。往往斋戒数日，平心静气，沐手持咒，方才动笔。因为两年多的雕刻细节已全部完成，成败在此一举。此时唯有屏住呼吸，以恭敬虔诚之心，精雕细琢。

这件作品曾获得 2024 年服贸会第十八届北京工艺美术大赛金奖，并被用于大型数字展示项目，成为当代皮雕艺术的重要代表。

世界最大的皮雕墙

这是一件会让人“远看震撼，近看更震撼”的作品。

它是目前世界上最大的手工皮雕艺术作品。远看像是传统的琉璃照壁，但走近才发现——它全部由皮革制作而成。每一块皮，都经过反复筛选；每一处起伏，都是用手一点一点“顶”来的；没有模具，没有机器，只有时间、经验和人的双手。很多观众的第一反应是：“这真的是皮做的吗？”

琉璃砖的釉色是均匀烧来的，深沉、饱满、浑然一体。但皮革不是瓷，每张牛皮的毛孔粗细、纤维走向各不相同，同一瓶颜料涂在不同的皮面上，呈色可以相差悬殊。九张皮，九种脾气，每张都要单独取样试色数十次，才能调配可以无缝衔接整体画面的专属比例。没有固定配方，每一次都是从头开始的经验判断。最终在远处望去，九条龙浑然一色，琉璃的光泽感从皮革上透来，如同真的从窑火里走过一遍。

这是一件需要站在它面前才能感受其震撼的作品。

世界最大皮雕艺术品九龙壁

琉璃照壁九龙壁局部 皮雕九龙壁局部

照片无法感受温度，视频难以还原质感，让我们走进大温哥华中华文化中心，

一起感受皮革的温度、

观摩起鼓曲面在光线下的微妙变化、刀线在毛孔间流动的痕迹，

在磅礴而又细腻的艺术气韵中，

感受这份来自时间与人心共同打磨的温度。

那十次皮雕艺术展

展期：2026 年 5 月 8 日——2026 年 5 月 23 日，10:00-17:00

地点： Chinese Cultural Center of Great Vancouver (Richmond), 8671 Hazelbridge Wy #110, Richmond, BCm， 列治文 Capstan 天车站旁