《狐狸状元》肖顺尧、高嘉妍：以坠落与决绝，完成对欲望的探讨

话剧《狐狸状元》描绘了一场志怪离奇的大梦，探讨欲望、背叛与因果的主题。

由大麦演出、酷漾时趣工作室出品的话剧《狐狸状元》在北京首演落幕。《狐狸状元》讲述了书生薛麒进京赶考途中，因暴雨栖身破庙，遭遇狐女胡奴儿并订立契约的故事。随后剧情围绕陷阱、诡计、至交相残与命案展开，描绘了一场志怪离奇的大梦，探讨欲望、背叛与因果的主题。日前，该剧主演肖顺尧与高嘉妍接受新京报专访，分享了他们如何“打碎”影视表演的惯性，在剧场现场通过肢体、台词，重塑古典志异中的现代寓言。演完这一轮，肖顺尧给自己的表演打出了80分，最让他骄傲的并非华丽的情绪释放，而是让观众彻底忘记他过往的形象，相信他就是那个书生薛麒。高嘉妍则表示，话剧是舞台的艺术，从头到尾一遍过，需要演员具备足够的专业能力和心理素质，“演完这一轮成就感满满。”

从影视镜头依赖到剧场直面舞台

对于两位活跃于影视的演员而言，走进话剧排练厅意味着一场彻底的“重塑”。肖顺尧此前参演过话剧《两京十五日》，这次再回到舞台上演话剧，表演经验比之前会更丰富一些，再加上这几年的沉淀，整个人的表演状态也更加沉稳。肖顺尧直言，影视表演往往依托镜头呈现微表情，而话剧则要求演员直面整个物理空间。

这种挑战同样体现在技术细节上。高嘉妍作为话剧舞台的新人，在小剧场局促的舞美空间中，不仅要完成情感爆发，还必须在角色情绪中精准把控光区位。在经历了从联排到合成的反复打磨后，她学会在表演中“给自己找饭吃”，从最初可能“脸是黑的”到后来娴熟地掌握灯光规律，这种从头到尾“一遍过”的艺术形态，成为了演员专业能力与心理素质的试金石。

文弱书生的异化与灵狐的仿生设计

“状元”薛麒这一角色的悲剧性在于他并非“天生邪恶”，而是在环境与欲望的复调中一步步异化。薛麒初期是一个文弱书生，带着唯唯诺诺的胆怯。然而，这种文弱背后隐藏着巨大的压抑。薛麒的黑化并非突变，当他穿上状元袍，眼神从涣散变得锐利，那种“一步错、步步错”的宿命感，让观众看到了一个人如何被欲望贪婪吞噬。肖顺尧此次颠覆了以往“大侠”或“硬汉”的武将形象，转而塑造一个手无缚鸡之力的文弱书生，他通过台词音调的调整和肢体状态的微差，精准勾勒出薛麒“黑化”的心路历程：前期的天真无邪，到金榜题名后的昂首挺胸，再到欲望失控后的眼神锐利与肢体狂放。他赋予了角色一种“公路电影”般的递进感，让观众在两个小时内目睹了一个灵魂如何一步步走向深渊。

肖顺尧通过台词音调的调整和肢体状态的微差，精准勾勒出书生薛麒“黑化”的心路历程。

高嘉妍饰演的狐仙则打破了传统文学中“狐狸精”作为男性附庸的刻板印象。她的动力并非单纯为了成就男人，而是为了完成属于自己的“成人”修行。她简单且执着，即便面对道士的讥讽与黑狐的骗局，依然守护着那份“等下去”的坚韧。高嘉妍在“狐狸感”的塑造上下足了功夫。她没有流于表面的“动感模仿”，而是通过观看科普视频与形体研究，设计了一套独特的肢体逻辑：模仿狐狸的拜月吐纳，让脊椎随呼吸上下浮动；保持头部与四肢的极端灵敏，以呈现捕猎时的嗅觉与听觉状态。高嘉妍认为，“魅”应是由内而发的，是用直勾勾的眼神传达出看透人心的气场，从而在妩媚中保留妖神的强大能量，使角色既有天真烂漫的一面，又具备主宰命运的决绝。

在对手戏中完成“人物共鸣”

这是肖顺尧与高嘉妍的第二次合作。在《狐狸状元》的排练中，肖顺尧表现出的强大控场能力与对剧本逻辑的深度推敲，为高嘉妍提供了强烈的舞台反馈。他不仅在形体与台词上追求自然，更在处理角色变身黑狐、处理亲情与欲望的纠葛时，展现出多面而血肉丰满的层次感。

高嘉妍饰演的狐仙则打破了传统文学中“狐狸精”作为男性附庸的刻板印象。她的动力并非单纯为了成就男人，而是为了完成属于自己的“成人”修行。

高嘉妍对表演的“较真”也给肖顺尧留下了深刻印象。她为了贴合狐妖特质，在形体设计上精益求精。两位演员在舞台上通过彼此的专注与共情，将薛麒与胡奴儿之间复杂的博弈关系具象化。这种共生关系不仅仅是角色间的契约，更是演员之间在理性复盘与感性投入之间的平衡，确保每一场演出都能在“生活”而非“走秀”的状态中进行。

拒绝圆满结局更有现实意义

《狐狸状元》并没有给男女主安排一个幸福美满终局，而是“不求善终，只求清醒”，用薛麒的坠落和狐狸决绝的转身，完成了对“欲望”的探讨。对于作品的悲剧指向，两位主演达成了默契：拒绝“大团圆“式的结局。肖顺尧认为，薛麒的结局代表了被欲望蒙蔽后的必然下场，这正是作品想要探讨的核心内容——人类面对诱惑时的抉择。他不希望通过改写结局来消解这份寓言的力度，而是希望观众能通过这个角色反思：若自己面对那一纸契约，是否会落笔？

高嘉妍则从女性视角对结局进行了重构式的解读。她认为胡奴儿的牺牲与离去并非单纯为了成就男人，而是为了完成属于自己的“成人”修行。比起一个虚伪的归宿，她更倾向于让角色拥有一个“决绝的转身”。当她看透状元郎的兑现承诺并非出自本心，她作为“百灵之长”主宰命运、去感受真正的人间冷暖，才是更高维度的圆满。

【对话】

肖顺尧：每个人物都会有可怜和可恨两面

新京报：整部作品的创作过程，对你而言，最大的挑战是什么？

肖顺尧：“状元”薛麒这个角色本身，对我来说就是一个极大的挑战。以往我饰演的角色，无论是舞台作品还是影视剧作品，可能多是大侠、警察这类气场强大的形象，从未接触过薛麒这样的人物性格，所以对我来说是很难的。从第一天拿到剧本到首次彩排，我需要突破过往的表演模式，让自己塑造成一个手无缚鸡之力的文弱书生气质。从体型体态的调整，到说话的语调把控，再到角色唯唯诺诺、胆怯内敛细节刻画，对我来说都是前所未有的一次表演尝试，我也尽全力让观众去信服我就是薛麒本人。

新京报：从穷困潦倒到金榜题名，这个过程中心理与生理的变化都非常大。你通过哪些肢体语言的变化，让观众可以清晰看出“他变了”？

肖顺尧：首先从台词与状态呈现上，薛麒前期整个人的状态是一种天真无邪，他对于科考，脸上都是灿烂的微笑。我记得有一场戏是殿试的当天，薛麒整个人对于科考是充满希望，充满阳光的。但到后来，当他得知自己中状元之后，孙林可能面临诛九族的变故，在那时候他的整个台词的音调、发音的位置都会发生一些变化。尤其是薛麒杀死孙林后，他整个人的变化，对于状元之位的这种渴望、守护、执念加深。任何人只要撼动他的状元位置，他内心中的恶魔、黑暗的那一面都会展露出来，以至于到最后他整个人眼神的力度跟锐度，还有他整个形态的变化、不羁的表情，不再像以前那种缩着身子、唯唯诺诺的状态。他穿上状元袍之后，昂首挺胸、满面春风，从神态到形体都是全方位变化。

肖顺尧饰演的书生薛麒在穿上状元袍后，一扫之前的唯唯诺诺，昂首挺胸、满面春风，从神态到形体都是全方位变化。

新京报：剧中状元在成名后的迷失，你认为这是狐仙的误导，还是他本性中被压抑的恶？你如何平衡角色的可怜与可恨？

肖顺尧：每个人物都会有可怜和可恨两面，薛麒他整个的心路历程是被事件一点点推动的。正如薛麒最后所说“一步错，步步错”，他是一步步被欲望吞噬，最终变得人不人鬼不鬼。他像一部公路电影，心里是从光明到黑暗，一步步走入深渊的过程。这份迷失并非狐狸的误导，而是诱导。其实角色心底本就藏着欲望的根基，并不是从零到有。遇到狐仙、遇到殿试的卷张，把他心中的欲望不断放大、肆意生长，到最后变成一棵欲望大树。

新京报：状元在高位时的那种孤立无援，你是如何调动个人生活经验去共情的？

肖顺尧：我觉得就《狐狸状元》而言，状元更多是左右为难，而非单纯的孤立无援。这个角色的很多境遇和心境，是没办法直接从生活经验里找到对应去调动的，更多的是需要深度理解、细细去推敲。就像我们做的阅读理解一样，你要读懂作者在写下这个故事时想要传递的核心思想，推敲出更符合角色逻辑的表演、台词、状态。我要做的是去跟薛麒去共情，跟角色共情。

高嘉妍：我和小白狐一样的地方就在于简单和执着

新京报：整部作品的创作过程，对你而言，最大的挑战是什么？

高嘉妍：最大的挑战是对于狐狸角色的度的把控。因为小白狐需要魅而不俗，同时带着天真烂漫。要演出这种层次，我觉得还是挺难的，如果过于可爱，就会少了狐狸精作为狐妖自带的魅感，但如果过于妩媚，又体现不出她敢爱敢恨、勇敢执着的特点。这对我的挑战比较大。

新京报：“魅”容易流于表面。你如何通过眼神和身段，表达出角色背后那种翻手为云覆手为雨的强大能量？

高嘉妍：是的，“魅”容易浮于表面，而真正的妩媚和妖气是需要由心而发的。因为她本身不是一个人类，是一只狐狸化成了人形，所以在形体方面需要更下功夫。过程中我会和形体老师交流讨论，怎么自然流露出狐狸的一面，不做作但又有代表性。狐狸爬行的动作运用得比较多，比如手应该是一个爪子的形态，寻找猎物的时候头是一顿一顿的，加上通过鼻子对猎物的寻找，简单来说就是柔美的身体加上敏锐的视觉嗅觉。眼神需要直勾勾一些，盯着自己的猎物，表现出一种我可以通过你的眼睛看透你的内心，看透你的一切的感觉。由心而发狐妖自带的气场和能量，而不是简单进行所谓的“动物模仿”。

在高嘉妍看来，这次最大的挑战是对于狐狸角色的度的把控。因为小白狐需要魅而不俗，同时带着天真烂漫。

新京报：有人认为古装奇幻剧的女性角色容易扁平化。你是通过哪些细节让这个角色变得立体、有血有肉的？

高嘉妍：容易扁平化是因为现在的女性角色容易给观众产生刻板印象，比如女将军就应该坚毅刚强，公主就应该骄纵恣肆，这都容易让女性角色扁平化和同质化。其实人是有多面性的，面对不同的事情、不同的人，都会有不同的态度和性格特征。比如我对于状元的母亲，其实会有女性之间的共鸣，我劝她投胎一个好人家，也是希望她有更好的归宿。对于道士，我会带有疑惑和排斥，因为他总是对我的执着进行讽刺和质疑。角色之所以立体，是因为他的性格饱满而多面，这才能有血有肉，所以我一直认为一个角色的性格不能简单用几个词汇去概括描述，而是通过他对待人与事的态度、眼神、视角来表达和体现。

新京报：在对角色的理解上，你觉得自己在哪些方面可以和“狐狸”有共鸣？

高嘉妍：简单且执着。我们每个人都有自己的执念和追求，这没有什么对错，虽说小白狐隐瞒了一些事实，但是她就是一心想修炼成人，感受世间的冷暖。于我而言，我和她一样的地方就在于这份简单和执着。作为演员，我就是感受角色，理解角色，成为角色，我也有自己的执着。在剧中有一段对话，道士问小白狐还要等吗，小白狐说等，道士问如果没有人愿意娶她呢，小白狐说继续等，道士问等到什么时候是个头，小白狐说等到有人愿意娶她为止。其实现实中的我也是这个样子的，对于执念，我会一股脑做下去，带着简单的坚持，去坚守自己的这份追求。

新京报记者 刘玮

编辑 黄嘉龄

校对 刘军