毕加索真迹亮相鼓浪屿！中国美术馆鼓浪屿艺术空间启幕

——白墙红瓦间邂逅艺术大师 国际珍品亮相百年建筑

4月25日，鼓浪屿迎来一场艺术盛事——中国美术馆鼓浪屿艺术空间在鼓浪屿漳州路5号（英国领事公馆旧址）正式向公众开放。同期开幕的“中国美术馆‘典藏活化’系列展：从毕加索到大卫·霍克尼——路德维希夫妇捐赠国际作品选展”，将21件（套）具有极高艺术价值的欧美现代艺术真品带到这座海上花园，其中包括两幅巴勃罗·毕加索晚年的代表性画作。

展览将持续至今年10月31日，这也是该百年建筑修缮完成后首次正式对公众开放。

毕加索名作首度亮相琴岛

本次展览中最受瞩目的展品，当属西班牙艺术大师巴勃罗·毕加索的两幅作品——《抽烟斗的男人》和《带鸟的步兵》。毕加索是现代派绘画的代表人物之一，被誉为20世纪最伟大的艺术天才，其艺术生涯横跨近一个世纪，对现代艺术产生了深远影响。

毕加索常以士兵形象自喻。在此次展出的两幅作品中，观众可以清晰感受到画家精神状态的变化——从《抽烟斗的男人》中流露出的从容与骄傲，到《带鸟的步兵》中呈现的衰老与疲惫，毕加索用画笔记录了自己生命最后阶段的心境变迁。

尤为珍贵的是，《带鸟的步兵》创作于毕加索去世前五个月（1972年），堪称其艺术生涯的绝唱之一。这幅作品曾长期悬挂在捐赠者路德维希夫妇的家中，陪伴了他们无数个日夜。据说，当艾琳·路德维希女士亲手将这幅作品摘下、准备送往中国时，曾流下不舍的泪水。正是路德维希夫妇抱着推动世界文化发展的坚定信念，以及对中国的深厚友好感情，才无私地将这幅珍藏多年的心爱之作送往中国。如今，这幅作品不仅是一件艺术瑰宝，更成为了中德人民友谊的象征。

与毕加索作品同场展出的，还有当代英国最重要的具象艺术家大卫·霍克尼的作品《横渡大西洋》。霍克尼的作品以天真、客观著称，记录生活中的趣事是他的创作主题。1965年11月初，霍克尼乘船从纽约返回伦敦，《横渡大西洋》所表现的就是当时的海水及冬日天空给艺术家留下的深刻印象。画面中，大西洋的波涛与英伦冬日的阴霾交织在一起，透过霍克尼独特的视角，观众仿佛能感受到艺术家在漫长航程中的思绪与感悟。

路德维希夫妇是中国文化仰慕者

本次展览恰逢路德维希夫妇向中国美术馆捐赠30周年。要理解这批珍贵藏品为何会落户中国，就不得不讲述路德维希夫妇与中国之间的动人故事。

彼得·路德维希和艾琳·路德维希是德国著名的艺术收藏家，也是公认的世界最大毕加索私人藏家。他们毕生致力于艺术收藏与推广，收藏范围涵盖从古希腊罗马艺术到当代先锋艺术的各个时期和流派。然而，这对夫妇还有另一个鲜为人知的身份——地地道道的“中国迷”。他们曾多次公开表达对中国悠久历史与灿烂文化的景仰之情，并多次赞赏中国为世界文明发展所作出的重要贡献。

1996年，在中德两国文化交流日益深入的背景下，路德维希夫妇做出了一项惊人的决定：将89件（套）珍贵的欧美现代艺术品无偿捐赠给中国美术馆。这些来自欧美的作品均创作于20世纪60至80年代，其中不乏享誉世界的现代艺术大师，如巴勃罗·毕加索、安迪·沃霍尔、格哈德·里希特、大卫·霍克尼等人的作品。这些作品在某种程度上完整反映了欧美现代艺术的发展轨迹和面貌，观众可以从中了解特定时代和地域人们的文化生活和精神世界。

路德维希夫妇的无私捐赠，为社会公众打开了一扇了解世界现代艺术的窗口，也为中德文化交流史写下了浓墨重彩的一笔。30年后的今天，这批珍品中的21件（套）来到鼓浪屿，在百年历史建筑中与观众见面，堪称一段跨越时空的艺术接力。

展览根据展厅条件分为6个部分，每部分占据一个乃至多个独立房间，观众漫步其中，犹如穿行于一部立体的欧美现代艺术简史。

百年地标建筑修缮后首度正式对外开放

中国美术馆鼓浪屿艺术空间由中国美术馆与地方政府合作建设。依托中国美术馆顶级藏品及国际艺术资源，该空间将国家级美术宝库与鼓浪屿“万国建筑博物馆”有机融合，是文物建筑活化利用、赋能当代公共文化服务的典范之作。

空间所在的“英国领事公馆旧址”，于19世纪70年代建成，是鼓浪屿上第一座领事公馆。该建筑为第八批全国重点文物保护单位、鼓浪屿世界文化遗产构成要素之一，建筑面积2002平方米，园区面积4600平方米。作为19世纪中叶鼓浪屿中外交流纽带的重要历史遗存，这座建筑见证了鼓浪屿历史国际社区百余年来的发展历程。

本次艺术空间的开启，是该建筑修缮完成后首次正式对外开放。未来，将有更多来自中国美术馆的藏品和国际艺术珍品在此展出，让这座百年建筑焕发新的文化生命力。

中国美术馆鼓浪屿艺术空间的落成，不仅实现了鼓浪屿世界文化遗产的创造性转化和活化再生，也为鼓浪屿打造艺术高地注入了高品质的文化元素，构筑起连接历史与当下、本土与国际的艺术桥梁，生动诠释了厦门作为“文化中心、艺术之城、音乐之岛”的当代内涵。

从毕加索到大卫·霍克尼，从1960年代到1980年代，从德国路德维希夫妇的珍藏到中国鼓浪屿的百年建筑——这场跨越时空的艺术对话，正等待着每一位热爱艺术的人前来欣赏。