上影演员故事：1952年，石挥和冯喆压力大，张瑞芳和陈戈心想事成

1952年1月，中宣部和电影局，将拍摄“新中国首部战争史诗片”《南征北战》的任务，交给了于1949年11月16日成立的上海电影制片厂。

这是1952年上影厂拍摄的唯一一部电影。

几乎与此同时，在这年2月，上海几家私营电影公司，又联合组成了国营性质的上海联合电影制片厂。

而原本属于文华电影公司导演的石挥，得到了执导电影《鸡毛信》的机会。

《南征北战》从一开始就被定位为向1952年建军节献礼的“大片”，主创团队阵容强大。由沈西蒙、沈默君和顾宝璋担任编剧，成荫和汤晓丹联合执导，演员方面更加“群星荟萃”——成荫从各部队文工团，选了13位团长，来出演我军各级指战员。

这其中就包括扮演师政委的汤化达、扮演教导员的潘文展、扮演张连长的刘沛然、扮演指导员的天然和扮演小战士李进的铁牛等。

张瑞芳于1951年10月从北京中国青年艺术剧院，调入了上影厂，刚报到不久便接到了在《南征北战》中出演游击队长赵玉敏的表演任务，又兴奋又激动。

陈戈当时在电影局剧本处工作，他也被成荫请到了《南征北战》的剧组，原本想安排他在片中出演一名普通战士，然而他说台词时那一口明显的“川普”，却令成荫“灵光一闪”，认为他非常适合扮演片中的高级将领师长。

这一变化令包括陈戈在内的许多剧组演员都感到吃惊。

然而，当陈戈穿上师长的服装，出现在镜头前，对着作战地图侃侃而谈时，大家都觉得“师长”的模样，就该是这样。陈戈那精湛的演技，以及他那强大的气场，都为师长这个角色，增添了太多的光彩。

张瑞芳和陈戈作为“外来”的演员，初到上影厂，便接到各自适合的角色，真可谓是心想事成。

然而冯喆和石挥的压力，就大多了。

为了更好地完成《南征北战》的拍摄，上影厂请出经验丰富的汤晓丹和成荫一同担任影片的导演。

汤晓丹

而汤晓丹为剧组带来了两位自己所欣赏和看好的演员。

他们一个是冯喆，一个是仲星火。

两人都参加过汤晓丹执导的《胜利重逢》的演出，朴实无华的表演令汤晓丹刮目相看。

所以汤晓丹进入《南征北战》剧组后，就请冯喆和仲星火都来扮演角色。

仲星火要稍好点。虽然他刚从部队转业到上影厂做演员，电影表演经验不足，但他经历过部队文工团的历练，所以由他出演“机枪手”刘永贵，可以说水到渠成。

再加上仲星火悟性很高，在参演《胜利重逢》时，就从冯喆身上学到很多表演技巧，所以在出演《南征北战》时，他在镜头前的表现，就愈发自然松弛。

可是剧组很多人，却并不看好由冯喆来出演“高营长”一角。

理由是冯喆一直都在上海和香港做演员，身上的“书卷气”太浓，担心他演不出“高营长”的“工农兵气质”。

但汤晓丹在读到《南征北战》的剧本时，脑海中首先浮现出的“高营长”扮演者，就是冯喆。

冯喆似乎也能理解大家的顾虑，为此，他在进组后的第二天，就主动要求进入部队体验生活。

他对自己的要求是，“变成一个真正的兵”。

他被安排进一支准备渡海解放台湾的部队，每天和战士们一起苦练射击和刺杀。

那是一年中最冷的季节。但为了练出军人的体魄和气质，冯喆坚持到河里游泳，结果导致上火，嘴里长满泡。副导演王炎很关心他，问他能行吗？结果冯喆说，“当然行，不行怎么当营长啊？”

后来，我们在电影中看到冯喆所扮演的高营长，眼神坚毅，一身正气，但同时他又为角色赋予了温暖敦厚的色彩，令人过目难忘。

在《南征北战》中出演小战士的铁牛，那时还是大家眼中的“开心果”，只要有他在，就笑声不断。大家聚在一起的时候，只要有人说“小胖，更大伙讲个笑话吧。”他就马上讲出搞笑的段子，令紧张的氛围变得轻松愉快起来。

不过后来铁牛进步很快，他当了上影厂演员剧团领导之后，就变得严肃了很多。

《南征北战》剧组的“反派演员”可以说个个都大有来头，扮演敌张军长的项堃、扮演敌李军长的阳华、扮演敌军参谋长的白穆，和扮演敌高级指挥官的穆宏等，都是从三四十年代就从影的实力派演员，他们的表演，为各自的角色，都增添了个性化的记忆点。

其中阳华所说的“张军长，请你看在党国的份上，赶快伸出手来拉兄弟一把！”和项堃所讲的“请你们坚持最后5分钟！”以及白穆所说的“这不是我们无能，而是共军太狡猾！”等台词，都成了流传至今的经典台词。

《南征北战》于1952年年底在全国上映后，盛况空前。当时的电影票是5分钱一张，但《南征北战》却场场爆满。甚至在此后几十年的时间里，它和《地道战》、《地雷战》一起，成为了中国观众最为熟悉的“老三战影片”。

然而令人感到意外的是，在文化部于1957年举办的“1949—1955年优秀影片”评奖活动中，气势恢宏的《南征北战》却榜上无名。倒是之前并不被大家所看好的《鸡毛信》，却获得了故事片类三等奖的荣誉，这令石挥、谢晋等人喜出望外。

话说石挥接到拍摄《鸡毛信》的任务后，就倍感压力巨大。

因为业界很多人都不相信他能拍好这部革命题材的儿童电影。毕竟，他是来自“国统区”的一位演员和导演。

但也因此，在石挥的心里，也就憋着一股劲儿。他很想通过这次创作，来证明自己适应新形势的能力。

所以他和副导演谢晋、制片主任顾也鲁写了保证书，表示一定要将这部电影，拍成大家所喜爱的作品。

石挥（右）和谢晋

首先在演员的选择上，他和谢晋都十分慎重。除了安排舒适、蒋锐、李保罗等有经验的老演员分别出演父亲、张连长、农会干部这几个重要角色外，他们还给予了刚从部队转业进入上影厂的刘非、冯笑、曹铎、于明德等青年演员实践的机会，分别出演八路军一排长、战士小刘、民兵小队长、伪军黑狗等角色。

这些年轻人虽是第一次上银幕，但在镜头前的表现却很生动灵活，尤其是于明德，他貌不惊人，可表演才能却展现得淋漓尽致，将一个戏份不多的小“反派”，刻画得妙趣横生。

但是曹铎在拍摄过程中，却险些酿成“事故”。

为了使得影片中的战争场面更为真实，石挥要求在拍摄时全部使用真枪实弹。

结果，有一次，曹铎刚抱起一挺机关枪，却没想到突然走火，一连串的子弹从枪口飞出，可把曹铎给“吓了个半死”，也把站在他对面的摄影师和摄影助理给吓懵了。

所幸那几发子弹只是打在了摄影师的脚边，没有造成人员伤亡。但曹铎却遭到严厉批评。而且此后，制片主任顾也鲁便强烈要求任何人都不得随意摆弄枪支。

不过这部电影拍摄的过程中，石挥还是不慎“中弹”了。

原来，在拍摄一场爆破戏时，石挥也是为了追求真实的效果，所以要求爆炸点一定要药量充足。结果没想到爆炸时一块炸飞的石头，正好炸到他的腿部，导致他身受重伤，被诊断出骨折。

所以说《鸡毛信》这部电影的拍摄可以说是一波三折。

但石挥及摄制组人员们认真敬业的态度，却令很多演员记忆犹新。

在影片中扮演海娃的蔡元元后来回忆说。他原本并不是海娃这个角色的初选演员，石挥和谢晋心中的人选是他的哥哥蔡安安。因为蔡安安形象更为清俊可爱。

然而实拍过程中，两位导演发现蔡元元的表演才更加符合抗日小英雄的要求，于是马上就进行了调整。

还有海娃赶着羊和日军斗智斗勇的过程，也是摄制组“赶”着活羊前后辗转了大半个中国，才拍摄完成。

原来，电影开拍时，已经是深秋季节。原定的外景地，是在北京的北辛庄和香山。可没想到刚拍三天，北京就下起了一场大雪。为了镜头连贯，谢晋提出到湖南衡山继续拍摄，可那群羊还怎么办呢？石挥当机立断，让“羊”跟人一同转移。

于是在一列从北京开往湖南的列车上，三十只羊，就和摄制组工作人员，一同来到了湖南衡山。

可到了衡山才得知，这里的深山老林常有老虎出没，制片主任顾也鲁为了保证人和羊的安全，只好求助当地公安，这才确保了拍摄顺利进行。

《鸡毛信》这部电影的“场面”，没有《南征北战》那么大，但拍摄进度却很慢。一直拍了一年多的时间，才终于赶在1964年“六一节”与全国小朋友见面。

而令石挥、谢晋、顾也鲁等欣慰的是，这部影片不仅在1957年获得了优秀影片奖，而且还在1955年举办的第九届爱丁堡国际电影节上，获得了优胜奖。在埃及、美国等国家上映时，也获得了广泛好评。