笔墨里的“真假乾隆”

《澎湃新闻｜古代艺术》获悉，台北故宫博物院近日举办新展——“真假乾隆——清高宗的御笔与代笔”，通过30件书画作品，首次将乾隆御题、代笔与词臣亲书并列展出，让观者可以见到彼此间的书风差异与不同书学涵养，进而认识各个时期的代笔书家，以寻找真正的乾隆御笔真容。

清高宗（1711-1799），名爱新觉罗．弘历，年号乾隆，在位六十年，文治武功皆有成就。天赋聪颖，善诗书画，又富收藏，听政之暇常以翰墨自娱。

《心写治平图》（局部） 乾隆 郎世宁绘 克利夫兰博物馆藏（非本次展品）

乾隆书法有代笔人并非新闻，从宝亲王时代（1733-1735）即有梁诗正（1697-1763），登基后转由张照（1691-1745）接替，后者成为首位皇帝代笔书家。张照于乾隆十年过世，之后陆续由不同词臣接手，从传世御题书风看来，还有汪由敦（1692-1758）与于敏中（1714-1779）。过去对于三位书家的代笔状况相当不明，传世御笔中混入不少他们的手笔。至于乾隆晚年倚重的董诰（1740-1818），则多为奉敕书写，比较没有疑虑。几位词臣人中，又以张照最受到推崇，死后为其刻制《钦定天瓶斋法帖》。

过去受限于对这批代笔书家的认知，往往将品质较佳的御笔，视为乾隆亲笔，因而获得较高书法水准的偏差印象，同时也间接导致误判其书画鉴赏程度，混入许多词臣们的意见。面对长期以来混淆的“乾隆御笔”概念，唯有逐一厘清词臣们的介入与影响，才有机会认识乾隆真正的书法样貌与品味。

展览将乾隆御题、代笔与词臣亲书并列展出，让观者可以见到彼此间的书风差异与不同书学涵养，进而认识各个时期的代笔书家。

清 爱新觉罗·弘历 《迎送神歌》

弘历自幼受到严格的书写训练，宫廷中保存着不少满、汉文的习作，从康熙六十一年（1722）到雍正十三年（1735）都有。作品反映出清朝对皇子的书法要求，他在登基成为皇帝的前13年里，几乎天天练字。

《迎送神歌》为颜延之（384-456）《南郊登歌三首》中第二首，是祭祀时迎接和送别神灵的乐歌。整体乍看下似乎相当成熟，细看则发现许多处理力有未逮，习惯性的用笔可在雍正十二年（1734）习作中见到，推测书于宝亲王时期（1733-1735）。

宋 郭熙 《关山积雪图》（局部）

宋 郭熙 《关山积雪图》 （局部）

宋 郭熙 《关山积雪图》 （局部）

宋 郭熙 《关山积雪图》（局部）

宋 郭熙 《关山积雪图》 （局部）

宋 郭熙 《关山积雪图》（局部）

宋 郭熙 《关山积雪图》（局部）

宋 郭熙 《关山积雪图》 （局部）

宋 郭熙 《关山积雪图》 （局部）

宝亲王弘历的题诗描绘了壮阔画面、艰险旅途和辛勤商队，同时也表达从景象中所获得的人生哲理。秀美书风及精致用笔，都能在后面梁诗正（1697-1763）题诗中见到，可知也是出自梁之代笔。

宋郭熙《关山积雪图》虽有“郭熙”款，明显为后人所仿，在传世郭熙仿本中的品质也属一般。山石略有卷云皴的味道，树木规矩而呆板，人物也不够生动。

清 乾隆《御临赵孟頫诗帖》

乾隆听政之暇常以翰墨自娱，晋唐以来书家多为其临写对象。《御临赵孟頫诗帖》虽题“御临赵孟頫”，却丝毫没有乾隆用笔的特性与习惯。整体控笔十分精到，起收笔也变化丰富，展现出专业书家的技巧，单字结构也更加紧结，应为张照（1691-1745）代笔。品质上的精良，让此轴长期被视为御笔精品，成为故宫南迁文物中极少数的乾隆书法作品，其余多数是引首或题跋。

清 张照 《临苏轼诗帖》（局部）

清 张照 《临苏轼诗帖》 （局部）

清 张照 《临苏轼诗帖》 （局部）

清 张照 《临苏轼诗帖》 （局部）

清 张照 《临苏轼诗帖》 （局部）

张照此册虽名为临苏轼（1037-1101），却多表现自家面目，仅有少数点画出现苏体特征，体现董其昌（1555-1636）的意临概念。整体下笔沉稳，书写流畅，线条苍劲厚重，墨色变化自然，为当时宫廷书家之代表，受到乾隆皇帝极高的推崇。

宋 范宽 《行旅图》

宋代范宽《行旅图》， 此幅与范宽（约950-1031间）《谿山行旅图》结构相近，惟溪桥位置稍有出入，尺幅亦略小，缺少原作的雄伟高峻。笔墨精致，显示清初画风。范宽，华原（陕西耀县）人，本名中正，字中立，为山水大家。

宋 范宽 《行旅图》（局部） 乾隆御题

题诗书写于乾隆二十二年（1757），表达皇帝对于风格和技法的赞赏，显然认为高出《谿山行旅图》真迹。整体用笔与结构虽然不算差，单字外形相当接近此时期代笔书家汪由敦（1692-1758），然细微处的处理仍不够完善，整体线条亦显得较弱，为皇帝亲笔。

清 张宗苍 《江潮图》

张宗苍（1686-1756），江苏吴县人，字默存。善山水，王原祁（1642-1715）再传弟子。画江潮壮阔，山峦重重，波浪汹涌，激起银色怒涛。

诗中赞叹大自然的雄伟，强调此景蕴含尊师重道与学问追求的内涵，书于乾隆二十年（1755）。线条圆厚，墨色自然，严谨中带有变化，显示出专业书家水准，为汪由敦（1692-1758）所代笔。

清 钱维城 《画苍崖烟磴》

清 钱维城 《画苍崖烟磴》（局部）

钱维城（1720-1772），字稼轩，号茶山。江苏武进人，山水与董邦达（1699-1769）齐名。此画笔法苍劲，构图奇特，陡峭石阶悬挂山间，连绵树林沐浴在霞光和云气中，营造出高远幽深的意境。

汪由敦（1692-1758）敬书御制诗，相较代笔之作，线条上带有更多变化，飞白运用自如，起笔处也出现稍微涨墨，整体写来更显轻松自由，反映出不同的书写态度。

清 弘旿 《翠巘高秋图》

弘旿（1743-1811），字卓亭，号恕斋。清宗室中擅书画者，每逢年节常有作品进献。画中层峦叠翠，秋叶点缀其间，色彩缤纷绚丽，一派秋高气爽。自题仿唐朝杨昇（活跃于714-743），然与明末没骨山水较为近似。

题诗书于乾隆三十三年（1768），颇能反映汪由敦（1692-1758）风格，整体用笔皆处理得宜，仅剩少数还能见到早年不成熟的书写状况。汪由敦已于十年前去世，从书风或代笔人状况推测，此作为皇帝亲笔，也是其书法最为成熟的面目。

宋人 《画无量寿佛》

宋人 《画无量寿佛》（局部）

无量寿佛就是大家熟知的阿弥陀佛，是净土宗信仰的核心，主司西方极乐世界。此画线条流畅，设色沉稳，纹饰多以泥金勾勒，呈现出富丽典雅的庄重。

泥金御笔心经书于乾隆三十三年（1768），用笔精到，稳重中透露着优美姿态，线条变化丰富，与汪由敦（1692-1758）匀整的表现不同，整体也远超过乾隆亲笔题《清弘旿翠巘高秋图》的水准。点画造型与结字特色，在于敏中（1714-1779）奉勅题《清艾启蒙画土尔扈特白鹰》皆能见到，可推测同样出自其手。

清 艾启蒙 《画土尔扈特白鹰》

清 艾启蒙 《画土尔扈特白鹰》（局部）

艾启蒙（1708-1780），字醒庵，波西米亚（今属捷克）人。天主教耶稣会传教士，从郎世宁（Giuseppe Castiglione，1688-1766）学画，入内廷供奉。白鹰颇具动势，尾端鹰铃、羽饰和鹰架等皆仔细刻画。

于敏中奉勅写于乾隆三十八年（1773），与《宋人画无量寿佛》上所代笔的心经，无论起收笔的细致动作、线条的提按变化或字形结构的偏好上，都能看出为同一人所书。

清 董诰 《奉勅题张照自书诗》

清 董诰 《奉勅题张照自书诗》

此小楷《御制怀旧诗》为乾隆晚年代笔董诰（1740-1818）所书，用笔细劲秀逸，结字端正优美，体势宽博舒展。内容为皇帝对张照（1691-1745）的感怀诗文，也对其一生功过做出评价，言语之间，充分表达出对其书法的欣赏。

（本文图文资料据台北故宫博物院）