书香为墨 光影作画 “全民阅读活动周”导演、编剧荐书（上）

2025年12月9日，国务院发布《全民阅读促进条例》（以下简称《条例》），旨在促进全民阅读，推进书香社会建设，增强全民族思想道德素质和科学文化素养，提高全社会文明程度，推动建设社会主义文化强国。《条例》自2026年2月1日起施行，规定每年4月的第四周为全民阅读活动周。

在我国首个全民阅读活动周到来之际，《综艺报》特邀10位知名导演、编剧，畅谈阅读与影视创作的感悟，分享精品阅读书目。

高希希：阅读让认知更深刻，让创作更有力量

一级导演，中国文学艺术界联合会全国委员会主席团委员，中国文学艺术基金会副理事长，中国广播电视协会电视剧导演工作委员会副会长。代表作品包括电视剧《结婚十年》《幸福像花儿一样》《甜蜜蜜》《新上海滩》《新三国》《楚汉传奇》《历史的天空》《大决战》《花开山乡》，电影《露水红颜》《八子》《游戏规则》等，曾获得“五个一工程”奖、华表奖、飞天奖、金鹰奖、白玉兰奖等。

阅读和影视创作是土壤和生长的关系。导演最重要的能力，不是镜头、调度和表演，而是对人物、时代、人性和命运的理解。这些理解很大一部分来自长期阅读。书读得多了，看问题就不会只停留在表面，而是思考人物为什么这样选择、时代为什么这样推动、故事为什么这样发生。无论是历史题材、现实题材，阅读都会帮助创作者建立更宽的视野和更深的判断。它能让我们在拍摄时不只追求“好看”，而是更接近真实，更接近生活，也更接近中国人的精神世界。对导演和编剧而言，阅读不是创作之外的事，它本就是创作能力的一部分。

年轻创作者要想讲好故事，首先要让自己成为一个愿意读书、愿意观察生活的人，不要把阅读当成任务，而要把它当成理解世界、理解人物的一种日常训练。阅读不能只盯着某一类书，文学、历史、人物传记、纪实作品都要看，因为好的影视作品，往往来自丰富而复杂的知识积累。其次，读书不能只摘观点，更要记住人物、细节、处境和情感，那些看似不起眼的生活纹理，最后都会进入你的戏里。最后，要长期坚持阅读，哪怕每天只读一点，也比突击式阅读更有力量。讲好中国故事，不是简单讲一个热闹的情节，而是要把中国人的情感、中国社会的变化、中国人面对命运时的选择展现出来。阅读能让你的表达更扎实，也更有温度。

高希希推荐阅读

《善战者说》（宫玉振 著）

这部作品让我更加深刻地理解，真正高明的创作和真正有效的表达一样，都不是表面的用力，而是建立在格局、判断、方法和定力之上。

梁振华：阅读对影像创作的三层滋养

北京师范大学文学院教授、博士生导师，中国作家协会会员，编剧、制片人。代表作品包括《问苍茫》《欢迎来到麦乐村》《奇迹》《云襄传》《风吹半夏》《女神蒙上眼》《理想照耀中国》《在一起》《怪你过分美丽》《澳门人家》《三生三世枕上书》《密战》等。

阅读对影像创作的滋养，大体可分三层：最浅一层是“技”。好小说里藏着优秀叙事方法——古典章回体的“横云断岭”，现代文学的意识流，都在教我们如何用镜头讲故事。有书不读，岂不是抱金行乞？再往深一层便是“道”。创作最后拼的不是技巧，而是理解力与审美力。所谓“积学以储宝，酌理以富才”，读过莎士比亚的权力悲剧，见过曹雪芹的繁华与幻灭，就不会满足于廉价的二元对立，胸中有丘壑，笔下才有山河。最深一层则关乎“人”。故事归根结底是写人、写人心，可个体生命有限，所幸书籍替我们凿开了时间的墙。在书里，我们可以与司马迁同历兴衰，与陀思妥耶夫斯基共探幽暗。历史教我们恒常，哲学逼问意义，文学让我们借他人命运照见自己。读懂人，光影中才能彰显灵魂。

越是“快时代”，创作者的“慢阅读”越有必要。其一，关乎手艺。碎片化时代催生的是点状思维，而真正的叙事需要草蛇灰线的结构力。慢阅读是回到叙事艺术的母体，在长篇文字中感受伏笔的照应，在“闲笔”里领悟留白的张力。它能帮你守住精神定力。当几乎所有人都在追热点、套模板时，唯有在经典中浸泡过的人，才敢坚持“不一样”。

其二，关乎滋养。“取法乎上，仅得乎中”，创作者若只盯着爆款，所得不过流俗。所谓“操千曲而后晓声，观千剑而后识器”，慢阅读正是这“操千曲”的功夫。在经典的反复浸润中，你会获得判断力：何为庸常，何为卓绝。唯有如此，你才能抵御流量的奴役，作品才能超越廉价情绪消费品的逻辑，真正予人以温暖、以反思、以力量。

梁振华推荐阅读

《红楼梦》（曹雪芹 著）

世界文学史的高峰之一，汉语叙事艺术不可逾越的标杆。尤其对中文创作者而言，它并非选读，而是母语叙事的基本功。

《万历十五年》（黄仁宇 著）

“大历史观”的典范之作。该书将个体命运嵌入制度沉疴，于无关紧要处听惊雷，在时代的必然与偶然之间，捕捉悲剧的根源与人性永恒的挣扎。

《故事：材质、结构、风格和银幕剧作的原理》（罗伯特·麦基 著）

当代叙事理论的经典之作，系统拆解好故事背后的深层逻辑——故事如何从经验中提炼意义，又如何在观众心中引发共鸣。

刘江：阅读是创作者的精神底色

一级导演、中国电视艺术家协会副主席、中国广播电视联合会导演委员会副会长，2019年入选中宣部文化名家暨“四个一批”人才，2022年荣获第五届全国中青年德艺双馨文艺工作者称号，多次斩获“五个一工程”奖、飞天奖、金鹰奖、白玉兰奖等国家级奖项。代表作包括电视剧《光荣与梦想》《媳妇的美好时代》《咱们结婚吧》《黎明之前》《岁月》《归去来》《老酒馆》等，以及电影《即日启程》《咱们结婚吧》等。

阅读是导演与编剧的精神底色，是视觉化叙事的源头。阅读积累的不仅是文字功底，更是对人性、故事结构、情感表达的深度认知，为影像创作筑牢思想根基。文字能构建无限的精神世界，展现细腻的内心活动。影视人要做的，便是将文字的抽象美感转化为具象的光影语言。阅读中习得的叙事节奏、伏笔铺垫、人物塑造技巧，可直接赋能镜头表达，让镜头既有视觉张力，又蕴含文字般的含蓄深意。阅读让影像不止于画面，更有了直击人心的思想厚度。

在这个追求快节奏、碎片化的时代，热爱影像创作的年轻人仍要坚守慢阅读的初心。讲好中国故事，从来不是靠短暂的灵感迸发，而是需要深厚的文化底蕴与精神积淀。慢阅读能让人们读懂中国文化的内核，感受传统文学中的家国情怀、人间烟火，这些都是中国故事的灵魂。创作者只有沉下心读书，才能积累足够的生活感悟与文化素养，避免创作流于表面、缺乏深度；唯有在文字中沉淀自我，才能在镜头前讲述有温度、有力量、有民族风骨的中国故事，让每一部作品都经得起时间推敲。

刘江推荐阅读

《活着》（余华 著）

作者以极简克制的文字写尽生命重量，教会年轻创作者用朴素叙事传递强烈情感，让影像少些刻意、多些真诚。

《艺术的故事》（贡布里希 著）

此书打通视觉审美与叙事逻辑，帮助创作者建立对画面构图、光影色彩与时代精神的认知，让每个镜头更具美学根基。

《我最后的叹息》（路易斯·布努埃尔 著）

一部充满奇思与反叛的自传，启发创作者跳出套路，大胆运用梦境、隐喻与荒诞，构建属于自己的影像风格。

如需转载请在文章开头注明来源，并附上原文链接。