新加坡一场微电影放映，现场热泪盈眶：有些话真的憋太久了

她，失去儿子之后，决定把最痛的故事说出来。

他，在“为你好”的期待里长大，他有机会活成真正的自己吗？

他，是“天才少年”，一路不负众望，却在长大后彻底失去了自己。

他，在父母望子成龙的奢望中慢慢失声，那些青春求救讯号我们怎么都视若无睹？

她，走进一间神秘理发店，也走进了一场失控的梦境。

他，是公认的冷面笑匠。但，一直到自己了断之后，我们才知道，他是长期严重抑郁症患者。

她，曾在年少时因父母不支持自己的音乐梦想，而选择离家出走。

她，多年之后，依然背负着“别人家的孩子”这一身份所带来的无形重担，甚至一度因此陷入抑郁。

七部微电影，四五十名观众，用了半个炎热下午的时间，交集出的是家庭关系、父母期待、成长压力，还有社会评价、自我认同与情绪困境等层面，几乎勾勒出青少年心理挣扎的多个切面。

4月12日下午，由“Inspiring Asia 鼓舞亚洲”微电影节与《新加坡眼》联合举办的青少年心理健康主题放映交流活动，在The Foundry 举行。本次活动聚焦青少年心理健康议题，现场放映的7部微电影，均为鼓舞亚洲微电影节去年从860部参赛作品中脱颖而出的佳作。

“这个时代并不缺高质量、高知识量、高信息量的讲座与研讨会，但很多时候，再充分的知识、再严密的道理，也未必能够真正走进人心；而艺术，恰恰拥有一种更柔软也更深刻的力量，能够绕过防备，直接触碰人的情感与经验。”

——许振义

活动邀请到 2025年鼓舞亚洲微电影节两位评委——《新加坡眼》董事长许振义博士与资深媒体人杨振华，以及去年电影节总决赛入围微电影《Golden Child》导演 Charon Chong 担任分享嘉宾，由“鼓舞亚洲”微电影节总导演 Ada 张弦博士主持，与现场观众共同展开了一场关于影像、成长与心理健康的真诚交流。

比答案更重要的

是有人愿意真正倾听

现场放映的七部微电影，片单与放映顺序皆由主办方精心编排，它们从不同国家与文化语境出发，层层展开对青少年心理健康议题的多维呈现。

（视频说明：《Box》，鼓舞亚洲微电影节2025总决赛入围影片；导演：Dulguunmurun Enkhtuvshin | Barsbold Ganbaatar | Bolorjin Byamba-Erdene。在“为你好”的期待里长大的孩子，是否还有机会，活成真正的自己？）

影片所触及的，不仅有不仅有家庭关系、父母期待、成长压力，也包括社会评价、自我认同与情绪困境等层面，几乎勾勒出青少年心理挣扎的多个切面。

其中，来自中国的《蚀语》和来自蒙古国的《Box》，都将目光投向家庭内部，聚焦父母期待与亲子关系给孩子带来的无形压力，让人看见亚洲社会在教育观念与成长处境上的某些共通性；但两部作品在叙事方式、情绪质地与影像表达上又各具特色，呈现出截然不同的创作面貌。

（《蚀语》，鼓舞亚洲微电影节2025总决赛入围影片；导演：Curtis Huo。一个在父母争吵中慢慢失声的男孩，让我们看见那些最容易被忽略的青春求救讯号）

在短视频不断切割注意力、快速消费情绪的时代，人们还能在一段段微电影面前安静坐下，在黑暗中把自己完整地交付给银幕，本身就是一件难能可贵的事。那天下午，放映现场最令人动容的，除了影片本身，还有黑暗中一张张专注观影的脸。

观影结束后，现场随即进入温暖而真诚的分享环节。许振义坦言，尽管这是他第二次观看这些影片，依然觉得发人深省，心情也格外沉重。他提到，有一些抑郁症患者，在世俗眼光看来是成功人士，甚至总以幽默乐观的样子示人。

说到这里，他略带哽咽、眼泛泪光地追忆起一位已经离世的朋友：“我认识的一个朋友，企业高管，收入丰厚，交游广阔，幽默风趣，是公认的冷面笑匠。一直到他自己了断之后，我们才知道，他是长期严重抑郁症患者。”

这番话让人更加清楚地意识到，心理疾病最令人心碎之处，往往就在于它并不总是以明显的方式显现；许多最需要帮助的人，恰恰可能是那些看起来“最正常”、甚至最会逗别人开心的人。

杨振华则分享了一段令他至今难忘的亲身经历。他说，曾有一位患抑郁症的朋友坐在自己对面倾诉，而那时的他因为缺乏经验，只会不断安慰对方“你不要这么想”。没想到，对方竟因此当场惊恐症发作，急忙翻包找药。

也是在那之后，杨振华才开始认真查阅相关资料，慢慢明白：当一位抑郁症患者愿意向你开口时，对方最需要的，往往不是被纠正、被劝导，也不是一句轻飘飘的“你想开一点”，而是被认真倾听，被温柔接住，被真诚地回应一句：“我在这，我理解你。”

杨振华说，或许，真正重要的从来不是我们急于给出怎样的答案，而是我们是否愿意先放下评判，学习如何与一个正在痛苦中的人并肩坐一会儿。

“天才少年”背后

那些无人看见的压力

嘉宾分享之后，现场观众也纷纷打开了话匣子。大家的发言并不宏大，却都真切而沉重，像从各自生命深处缓缓递出的一小块切面，让人听见那些平日不轻易被说出口的经历与情绪。

（《Golden Child》，鼓舞亚洲微电影节2025总决赛入围影片；导演：Charon Chong。“天才少年”一路不负众望，却在长大后彻底失去了自己）

其中，最令人印象深刻的，是两位观众谈到影片《Golden Child》时流露出的强烈共鸣。片中那个在父母高期待中一路“优秀”长大的“天才少年”，仿佛也照见了她们曾经的人生轨迹——她们都曾是被高要求、高标准塑造出来的“好孩子”。

一位观众回忆，自己曾在年少时因父母不支持自己的音乐梦想而选择离家出走；另一位则坦言，多年之后，自己依然背负着“别人家的孩子”这一身份所带来的无形重担，甚至一度因此陷入抑郁。

她们的讲述让人意识到，所谓“优秀”，有时并不意味着自由与笃定，反而可能是一种过早内化的规训：孩子学会了不断满足外界期待，却未必有机会辨认自己真正的感受与愿望。

《Golden Child》之所以动人，也正在于它撕开了“天赋”“成才”“懂事”这些看似正面的词语背后所隐藏的代价——当一个人从小被教导要成为别人期待的样子，他是否还有空间，慢慢长成自己。

影片中的悲伤

不再只是银幕上的故事

现场另一部引发观众深思的微电影，是来自新加坡的《For Paul, My Baby》。影片讲述母亲 Alicia 在 2021 年失去长子Paul之后，如何从巨大的自责、内疚与哀伤中，一步步在社区的陪伴与支持下重新找到继续前行的力量。

（《For Paul, My Baby》，鼓舞亚洲微电影节2025最佳微电影获奖影片；导演：Christine Seow。一位失去儿子的母亲，把最深的伤痛化作勇气，只为提醒更多人，在悲剧发生之前，更早看见心理健康问题）

影片放映结束后，一位观众分享了自己身边两位最终选择轻生的朋友的故事，让在场许多人深受触动。那一刻，影片中的悲伤不再只是银幕上的故事，而与现实中的生命经验悄然重叠。

正如许振义所说，这个时代并不缺高质量、高知识量、高信息量的讲座与研讨会，但很多时候，再充分的知识、再严密的道理，也未必能够真正走进人心；而艺术，恰恰拥有一种更柔软也更深刻的力量，能够绕过防备，直接触碰人的情感与经验。

也正因如此，这场观影交流活动让人更加真切地感受到：在提升公众对青少年心理健康议题的关注上，艺术表达并不是“辅助”，而是一种不可替代的入口。

（《Hear Cut》，鼓舞亚洲微电影节2025总决赛入围影片；导演：导演：Trần Vũ Thiên Tài。当外貌焦虑与社会评判层层逼近，她走进一间神秘理发店，也走进了一场失控的梦境）

那些原本深藏着的心事

终于有了被听见的可能

活动现场，嘉宾和观众都分享了自己，或身边人与心理疾病有关的私密遭遇。有些伤痛平时难以启齿，也很少有合适的机会被真正说出来；但在影片带来的情绪共振与现场真诚交流的氛围中，大家 慢慢放下 防备，进入了一个更安全的讨论区间。

好的影片所激发的共情力量，往往是直接而深刻的——它让人愿意开口，也让那些原本藏在沉默里的心事，终于有了被听见的可能。

让更多有温度、有思考的作品

走进公众视野

迈向 2026，鼓舞亚洲微电影节也将继续以影像为媒介，连接更多来自亚洲不同国家和地区的创作者、公益实践者与公众，把那些值得被看见的生命经验、社会议题与微小而真实的情感，带到更广阔的公共空间之中。

与此同时，我们也期待鼓舞亚洲微电影节能与《新加坡眼》延续并深化这样的合作。借助媒体平台的连接力与传播力，让更多有温度、有思考的影像作品走进公众视野。

（活动结束后，联合主办方“鼓舞亚洲微电影节”组委会成员与分享嘉宾们一同合影留念）

本次活动举办地 The Foundry，本身是一个非常特别的空间。它原是新加坡选举局大楼，在完成历史使命后，由新加坡慈善信托 The Majurity Trust 发起，并联合政府部门共同活化改造，赋予了这座建筑新的公共使命，使其转化为一个连接资源、孕育合作、推动社会影响力的平台。

The Majurity Trust 也是 Inspiring Asia 鼓舞亚洲微电影节今年新加坡赛区的合作伙伴，这也让此次放映交流活动，在这个场域中显得格外有意义。

HQ丨编辑

Cherrie丨编审

鼓舞亚洲微电影节丨图文来源

免责声明：

1.凡本公众号注明文章类型为“原创”的所有作品，版权属于看南洋和新加坡眼所有。其他媒体、网站或个人转载使用时必须注明：“文章来源：新加坡眼”。

2.凡本公众号注明文章类型为“转载”、“编译”的所有作品，均转载或编译自其他媒体，目的在于传递更多有价值资讯，并不代表本公众号赞同其观点和对其真实性负责。

上新加坡眼官网看新闻更爽