从“护城河”到“一鱼多吃”，爱奇艺陈潇详解AI时代长视频IP的生存法则

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（来源：温静聚焦）

主编温静导读：4月16日，由恒星引力承办的“东方幻想IP进化与内容新范式”分论坛上，爱奇艺高级副总裁陈潇发表了题为《重塑范式：AI时代长视频IP的“护城河”与生态共振》的主题演讲。陈潇系统拆解了AI浪潮下长视频IP的生存法则——不是比谁生产得更快，而是比谁能让IP“立得住、连得广、走得远”。

技术越强大，人文越珍贵。4月16日，由恒星引力承办的“东方幻想IP进化与内容新范式”分论坛上，爱奇艺高级副总裁陈潇发表了题为《重塑范式：AI时代长视频IP的“护城河”与生态共振》的主题演讲。陈潇系统拆解了AI浪潮下长视频IP的生存法则——不是比谁生产得更快，而是比谁能让IP“立得住、连得广、走得远”。这一观点既肯定了优质内容在技术浪潮中的不可替代性，更回应了行业对“AI时代长视频IP价值是否会被稀释”的普遍担忧。

AI浪潮下，

顶级IP价值将更加凸显

当AIGC以天为单位重构内容生产的底层逻辑，当“一键生成”从概念走向现实，一个根本性的焦虑摆在了长视频行业面前：那些倾力打造的顶级IP，其独特价值是否会在技术的“平权”浪潮中被稀释？对此，陈潇给出了一个明确的判断，“AI时代，顶级IP的价值不是被稀释，而是更加凸显。”随后，他进一步将这一判断拆解为三个支柱，即稀缺性、枢纽性与复利性。

这里的稀缺性，指的是顶级创意、深刻的情感共鸣与独特的世界观，这些AI无法简单复制的能力才是顶级IP最宝贵的核心资产；而枢纽性意味着顶级IP能连接用户、技术和商业模式，能够成为一个超级节点，让各环节的价值高效整合、互相放大；至于所谓的复利性，则体现为成功的IP能够穿越周期，其每一步衍生开发都在叠加价值，且时间越久IP就越值钱。

“稀缺让我们立得住，枢纽让我们连得广，复利让我们走得远。”这看似言简意赅的三句话，构成了陈潇整个演讲的底层逻辑，也道出了长视频平台与内容公司的坚守方向，为行业在技术变革中找准自身定位注入了一剂强心针。

四层体系与“一鱼多吃”实战逻辑，

构建IP护城河

在确立“IP价值只会更强”的判断之后，陈潇又进一步论述了长视频IP应该如何构建自己的护城河，也就是，如何让IP在技术浪潮中建立起不可替代的竞争壁垒。他将其拆解为“塑造”与“提升”两个方向，共四个维度。

在陈潇看来，“塑造”是让IP从0到1的能力，包含内容层与情感层。内容层要把故事讲好、把人物立住，他以《生万物》的“生命力叙事+土地美学”打法为例，该剧通过将人物的命运起伏与土地的四季更迭深度绑定，建立起难以复制的辨识度。而情感层则要让用户不只是“看”，而是“代入”，形成陪伴感和归属感，比如在《最好的我们》播出十年后，观众仍在讨论剧中有关青春遗憾、“同桌记忆”的内容，这种跨越时间的共情让该剧形成了持久的竞争力。

“提升”则是让IP从1到100的一种能力，包含衍生层与文化层。陈潇强调，衍生层要把一次性消费变成持续经营。比如《狐妖小红娘》通过“系列化开发策略”，即围绕核心角色矩阵进行剧集、动漫、游戏、周边等多线联动，将单一故事IP转化为可循环消费的跨品类商业生态，同时借助线下主题活动、角色体验场景等体验衍生方式，延长了用户与IP的情感连接周期。其中《淮水竹亭》的衍生品销量十分亮眼，卡牌销售创下全平台影视卡 GMV 纪录，成为 IP 衍生商业化的标杆案例。而文化层则是要让IP成为穿越时间的文化符号。比如《沉默的荣耀》以及最近热播的《八千里路云和月》，都用档案式记录建立历史坐标，完成了对“致敬无名英雄”这一宏大叙事的落地化，实现了观众对家国情怀的情感共鸣与精神认同。

“只有将内容层、情感层、衍生层与文化层打通，IP才能既有厚度又有长度。”在讲到IP价值最大化时，陈潇还特别以《苍兰诀》为例，阐述了“一鱼多吃”的本质。他强调指出，“一鱼多吃”不是把一个IP随便塞进几个渠道，而是需要满足三要素，即深度叙事资产、跨形态共振效率与长周期运营价值。影视打头阵，动漫扩圈层，短剧补场景，AI做延展，不同形态不是简单的复制粘贴，而是各自发挥优势、互相导流。

这一论述，也自然引出其对《苍兰诀》背后制作方——恒星引力的充分肯定。作为一家以优质内容为核心的IP运营公司，恒星引力专注于年轻人喜爱的精品内容，在周边制作、音乐传播、短剧开发等领域全方位布局，其不断创新的IP开发模式始终处于市场先行地位。陈潇明确表示，爱奇艺与恒星引力在《苍兰诀》上的合作非常愉快，并期待未来《有戏》和《来战》在爱奇艺的播出。这既是平台对内容伙伴的认可，也预示着双方在IP全链路运营上的持续深化。

AI是工具，IP是资产，

人的创造力才是核心

在方法论之外，陈潇还从宏观与微观两个层面，预判了AI给行业带来的结构性变化。他提到，微观层面将会有两个直接变化，一是生产效率革命，即AIGC会让高质量内容创作的门槛大幅降低，时间更短、成本更可控；二是竞争维度升级，过去行业拼的是创意，现在则是“创意+数据+算力+生态”的综合能力较量。门槛在降低，竞争在升级，对企业的综合能力提出了更高要求。

宏观层面的变化同样深刻。在陈潇看来，行业多元生态会越来越丰富，当AI把内容生产的门槛降到足够低，真正的竞争将不再是“谁生产得更便宜”，而是“谁能聚集更多创作者参与共创”。与此同时，内容创作者的边界会越来越宽，合作伙伴将从头部影视公司扩展到传统公司（头部与非头部）、原生AIGC制作公司（有规模的、小团队的、甚至一人公司OPC）。“生态变大，门槛变低，边界变宽”，这既是AI带来的变化，也是行业必须拥抱的机会。

“然而，技术再强大，终究是工具。”在演讲的最后，陈潇将落脚点回归到了“人”身上。“AI是工具，能帮我们把想法落地，但它终究不是主角。IP是资产，需要长期积累，也是群体的情绪，需要很多人来浇灌。”在他看来，AI和IP之间真正的决定性因素是“I”，即Initiative（主动性）、Imagination（想象力）、Impact（影响力）。“AI会越来越强，IP的形态会越来越多。那个敢想敢做、有审美、有影响力的你，才是一切的核心。”陈潇如是说道，也为技术狂飙的时代写下了一个清醒的注脚。

回顾陈潇在本次论坛上的演讲，从“稀缺、枢纽、复利”三大价值锚点，到“内容、情感、衍生、文化”四层护城河体系，再到“IP宇宙化”与“一鱼多吃”的实践路径，一条清晰的逻辑线浮出水面——AI是效率工具，IP是长期资产，而人才是穿越周期的最终决定者。

可以预见的是，随着AI进一步降低创作门槛，竞争的焦点将逐渐转向“谁能聚集更多创作者共创、谁能运营更长周期的IP价值”。而在这个新范式下，那个“敢想敢做、有审美、有影响力”的行业共同体，才刚刚拉开序幕。