老辣笔墨，少年心气 | 88岁旭宇先生不忘初心，艺无止境

岁月染白霜，却难凉一腔文心；耄耋至高龄，仍笔底风雷激荡。当代诗书画三绝集于一身的艺术大家旭宇先生，年届88岁高龄，依旧守着一方书案，执笔耕心。他笔下的笔墨，是历经近七十余年艺术沉淀的苍劲老辣，藏尽传统文化的厚重风骨；心中的追求，是从未被岁月磨平的少年心气，饱含对艺术至高的热忱与探索。在快餐化、浮躁化的当下，这位耄耋老者以诗为魂、以书为骨、以画为境，将传统文人艺术推向新的高度，用一生坚守，书写了一段“艺无止境、老而弥坚”的传奇。

旭宇先生的书法，是岁月淬炼出的老辣臻境，更是文心沉淀下的笔墨华章。作为中国书坛的标杆人物，他毕生浸淫书道，精研魏碑唐楷，融会晋宋行草，早年便以刚健流丽、格韵高古的风格自成一家。步入88岁高龄，先生的书法更臻至“人书俱老”的化境。落笔之时，线条凝练厚重，力透纸背；墨色枯润相生，气韵流转，既有碑学的雄浑骨力，又有帖学的灵动飘逸，笔锋转折间尽是法度，墨韵晕染处全是才情。

晚年的他，依旧深耕自己提出的“今楷”理念，让传统楷书跳出刻板拘谨，兼具古雅气韵与当代审美，端庄中见灵动，厚重中显洒脱。无论是数米长的自作诗卷，还是尺幅之间的题跋小品，他的书法始终诗书相融，每一字都承载着文人气节，每一笔都流淌着文化底蕴。没有哗众取宠的技法，没有刻意迎合的姿态，唯有对传统书道的虔诚坚守，这份历经岁月沉淀的老辣笔墨，早已超越书写本身，成为先生心性、学养与精神的完美外化，堪称当代书坛的笔墨典范。

以诗立心，是旭宇先生贯穿一生的艺术底色，88岁高龄，他的诗心愈发纯粹澄澈。先生自幼酷爱诗文，文坛泰斗臧克家曾盛赞其“融诗入书，化书为诗”，历经数十年人生历练，晚年诗作更显淡远清健、哲思绵长。他不写浮华辞藻，不做无病呻吟，将老庄哲思、山水意趣、人生感悟融入诗句，语言质朴平实，却意境悠远，字字走心，句句含韵。

步入耄耋之年，先生的诗作多与书画相伴，每画必题诗，每书必融诗意，诗与书画相生相成、互为表里。“小山有题招人赏，大树无心任世观”，一句浅白诗文，道尽淡泊通透的人生境界；借苍松抒坚韧之志，以山水寄淡泊之心，他的诗是文心的吐露，是情怀的寄托，更是传统文人“诗言志、歌咏情”的当代传承。即便年近九旬，他依旧保持着作诗抒怀的习惯，以一颗鲜活的诗心，感知自然、体悟人生，这份不曾老去的诗心，正是他少年心气的最好印证。

最令人惊叹的，是旭宇先生大器晚成的绘画之路，尽显敢闯敢试的少年意气。与自幼习书作诗不同，先生直至80岁才提笔作画，在旁人安享晚年的年纪，他却以的激情澎湃的姿态，踏入文人山水新领域，这份勇气与热忱，远胜诸多青年创作者。短短几年间，他笔耕不辍，创作两百余幅文人山水画，88岁之际愈发炉火纯青，开创出独树一帜的艺术风格。

他的文人山水，不求形似，但求神韵，以书入画、以诗为魂，将数十年书法笔法融入画作勾勒，山石线条苍劲厚重，草木枝丫灵动飘逸，构图简远疏朗，墨色淡逸清雅，全无市井匠气，满是文人清雅禅意。从《桃花潭》的悠远意境，到《东坡夜游赤壁》的文人情怀，他的每一幅画作都诗、书、画、印四位一体，完美接续宋元文人画精髓，又注入当代文人的精神气象。80岁执笔作画，88岁成境，先生用实际行动，打破了“艺术晚年会止步”的偏见，这份对艺术永不停歇的探索欲，正是少年心气最动人的模样。

世人皆叹岁月无情，催老容颜、磨平锐气，可在旭宇先生身上，岁月只沉淀了笔墨功力，却从未冷却艺术初心。88岁高龄，他依旧每日临池、作诗、作画，自称“永远是中国文化的小学生”，以谦卑之心研习传统、探索创新，不慕名利、不恋浮华，一心扎根于传统文化的传承与创新。

在这个追求速成、浮躁喧嚣的时代，旭宇先生用老辣笔墨守住传统文化的根脉，以少年心气坚守艺术创作的初心，把诗书画三位一体的传统文人艺术，演绎得淋漓尽致。他的晚年创作，不仅是个人艺术生涯的又一高峰，更成为当代艺坛的精神标杆，让世人看见传统文人的风骨与担当，读懂真正的艺术从不受年龄束缚，只要初心不改、热忱不减，即便耄耋高龄，依旧能笔底生花、再创巅峰。

笔墨藏岁月，初心自少年。88岁的旭宇先生，以苍劲笔墨写尽文人情趣，以滚烫初心诠释艺术坚守，诗书画相融，精气神兼具。他的艺术人生，是对传统文化的深情守望，是对艺术追求的终身践行，更为世人留下了“艺无止境、老有所为”的精神力量。这份老而弥坚的艺术风骨，这份不曾老去的少年心气，终将在艺术长河中熠熠生辉，滋养着每一位热爱艺术、坚守初心的后来人。

丙午三月初一 芝圃于蕙馨斋

旭 宇号白阳，1939年生，河北唐山玉田人。编审，享受国务院政府特殊津贴专家，中国文联终身成就奖(书法)获得者。当代著名诗人、学者、书法家、画家。中国书法家协会第四、五届副主席，中国书法家协会第六、七、八届顾问，河北省文联名誉主席，河北省书法家协会第三、四、五届主席，河北省政协文史馆名誉馆长，河北省诗词协会荣誉会长，河北省政府参事等。