超1.37亿！亚洲最贵女艺术家作品出炉，2026香港春拍在回暖中重构价值

近日，2026年香港春季拍卖的部分板块相继落槌。其中，现当代艺术板块表现强劲，苏富比、佳士得、邦瀚斯、富艺斯、嘉德及保利六大拍卖行共录得总成交额逾18.41亿港元，刷新28项拍卖纪录。总量回调背后，更值得审视的是成交结构的质地变化，加之数场“白手套”专场的强势表现，共同绘就了一幅比“回暖”二字更为复杂的图景。

香港苏富比现当代艺术晚间拍卖专场的表现尤为抢眼，成为解读本季市场活力的关键切口。美国抽象表现艺术大师琼·米切尔作品《大峡谷（第七号）》在此专场中脱颖而出，最终成交价超1.37亿港元，远超1100万—3000万港元预估价，荣登本季亚洲拍场最高成交作品，不仅刷新琼·米切尔本人的亚洲拍卖纪录，更成为亚洲拍场有史以来最高价的女性艺术家作品。

现当代艺术：蓝筹领航，女性艺术家价值爆发

本季现当代艺术拍卖的亮眼成交数据，为2026 年全球艺术市场奠定了令人振奋的开局，也印证了3月发布的《巴塞尔艺术展与瑞银全球艺术市场报告》所揭示的核心趋势：高端市场强势回归、女性艺术家商业价值全面爆发，市场风向进一步向稳健的蓝筹大师聚焦。

其中尤为瞩目的，无疑是女性艺术家在拍卖市场的集体突破，这与《报告》中“女性艺术家代理与销售持续提升”的判断高度契合。数据显示，2025年女性艺术家在画廊代理比例已达45%，销售占比升至37%，本季拍卖的亮眼成绩，正是这一结构性变化的直接体现。

图片来源：苏富比官方

在本季高价成交前五名中，由苏富比香港拍出的琼・米切尔《大峡谷》以1.3735亿港元领衔，成为本季亚洲拍场最高成交拍品。这幅作品是琼·米切尔生涯晚期之作，创作于1983年。明丽奔放的色彩与充满动感的构图，成为艺术家《大峡谷》系列的代表作之一。该系列灵感源自一片如田园诗般的虚构风景，米切尔的友人与表弟曾在那里度过童年时光。表弟离世后，失落之痛与旧日美好回忆交织，促成了米切尔最澎湃的创作高峰。

自 2018 年起，米切尔的作品无论在美国还是全球市场，影响力均持续攀升。这一年，国际知名的卓纳画廊（David Zwirner）宣布代理其作品，着力提升这位艺术家的知名度与市场地位。2018 年至今，其上拍作品中已有 13 件成交价突破 1000 万美元，大型双联画作价格更是在近十年间上涨五至六倍。

米切尔的市场表现，充分印证了20 世纪杰出女性艺术家正迎来更广泛的价值重估，越来越多女性艺术家登上国际艺术舞台。十年前，米切尔曾是全球年度成交额前50艺术家中唯一的女性；而今，她已与草间弥生、乔治亚・欧姬芙（Georgia O’Keeffe）、露易丝・布尔茹瓦（Louise Bourgeois）、塞西莉・布朗（Cecily Brown）四位女性艺术家一同跻身榜单前列。

图片来源：苏富比微信公众号

回溯其流转轨迹，《大峡谷》曾于2020年7月在佳士得纽约以1446.25万美元成交，时隔六年价格实现了可观的跃升。值得深究的是，《大峡谷》系列共包括五幅双联作及一幅三联作，其中四件已被重要艺术机构收藏，这一收藏史背景使得本件成为艺术家在市场上难得一见的晚期巨作，稀缺性直接转化为竞价动力。

除这一破纪录表现外，更多女性艺术家也在本季香港春拍中斩获佳绩。佳士得拍场上，日本艺术家草间弥生的《南瓜》以3954万港元成交；印度尼西亚艺术家克丽丝汀・嫒珠的《为了看白色的土地》拍出1697万港元，成功刷新其个人世界拍卖纪录。苏富比专场中，美国艺术家露西・布尔的《22:14》以1216万港元成交，价格达最高估价两倍；英籍新加坡华裔艺术家林真金的《浮雕》则以179.2万港元逾高估价成交，同样刷新个人拍卖纪录。此外，富艺斯拍出的草间弥生《心中夕晖》以645万港元落槌，英国艺术家特蕾西·艾敏的《我凝视那面镜子》成交价为425.7万港元。从国际大师到中坚力量，女性艺术家全面发力，印证其高端市场认可度正持续提升。

图片来源：佳士得官方

位列第二的拍品，是佳士得拍出的德国艺术大师格哈德・李希特作品《抽象画》，最终以9210 万港元成交。这幅《抽象画》创作于李希特的艺术巅峰阶段，1991年,他开始创作以红色为主的作品，本作是当今仅存27幅之一，其中三幅现属重要馆藏。画面以层层堆栈的鲜红色调铺陈，透过艺术家标志性的刮板（squeegee）技法打造，绽放温暖耀目的光辉。当红色铺展于画布之上，它不再只是颜色，而成为观看的入口。画面中层层堆栈的油彩，经由刮板反覆推移、覆盖、刮除，留下难以预测的痕迹，既显示创作者的控制意志，也保留偶然生成的开放性。作为二十世纪末最具影响力的艺术家之一，李希特游走于具象与抽象、记忆与抹除之间，《抽象画》是一种更为深层的回应方式，让观看者在无叙事指引的状态下，直面自身的感受与投射。

1986至1988年，李希特已在欧美多地举办大型巡回展览；而1991年，也就是本作诞生同年，他在泰特美术馆举办的展览更成为其艺术生涯的重要里程碑。这一创作时期不仅奠定了李希特的艺术发展脉络，也让他确立了当代最具影响力艺术家之一的地位。作品来源显赫，完成后不久便在巴黎先锋画廊Galerie Liliane & Michel Durand-Dessert展出，该画廊素来以发掘和支持前卫艺术家而闻名。

马克·罗斯科《10号》图片来源：苏富比微信公众号

紧随其后的是苏富比排出的马克·罗斯科《10号》以6678万港元找到新买家。此作为“多重形体”系列的代表作，以璀璨的色彩构成呈现艺术家对色彩哲学的深度探索。在马克・罗斯科的《10号》中，变化多端的色面被视为能量和情感的通感体现；它们呈现的并非单纯涂上颜料的表面，而是超越形态的精神空间。

罗斯科笔下的广袤色块，悬浮于静谧的浩瀚之中，凭借物质与心理层面的双重深度，暗示着超越作品本身的存在。他所呈现的，不只是一系列绘画形式，更是对立与隐晦力量之间的精妙平衡。画作之中，一种呼之欲出却又隐而不显的静谧感与无尽动能交织弥漫，令人联想到中国传统文人赏石时的冥想体验。中国传统文人，尤其宋代文人，将奇石视作宇宙的微观缩影，认为石中蕴藏着造化天地的力量。石间高低错落的空隙与孔洞，并非单纯的留白，而是气韵流转的通道，虚实之间始终相互依存、彼此生发。

常玉《毯上的曲腿马》 1950-1960年代作 成交价：港元63,940,000拍前低估价2倍多 图片来源：佳士得官方

第四名来自佳士得的常玉的《毯上的曲腿马》，成交价6394万港元。《毯上的曲腿马》以深红为底色，将观者引入一方马戏团的奇幻天地。在这件饱含艺术家自我投射的作品里，白马以优雅颔首的姿态伫立在华丽的金色地毯之上，宛如站在聚光灯中心的主角。深酒红色的背景向四周晕染开去，将视线引向朦胧未知的远方，令整幅画作在隆重华贵与孤寂清冷之间，形成内敛却极具张力的戏剧氛围。马蹄所踏的地毯上，饰有“福、禄、寿”三类中式吉祥纹样，寄托着对美满生活的祈愿。将这些图案绘于马蹄之下，也正是常玉对未来幸福生活的深切期盼。

常玉爱马成痴。其父本就是画马名家。而他的妻子名叫马塞尔（Marcelle），其法文发音更巧合地与中文的“马”字相近。据最新出版的《常玉：生平与油画全集》，常玉共创作34 幅马题材作品，9幅为马戏主题，其中一幅现藏于台北历史博物馆；而以马与福禄寿地毯为主题者仅2幅（含本作），另一幅下落不明。因此，本作的珍罕性不言而喻。

沃尔特·史毕 《登高望远》1934年作 成交价：港元 59,060,000刷新艺术家拍卖纪录图片来源：佳士得官方

第五名则为本季佳士得拍出的沃尔特·史毕斯（Walter Spies）描绘巴厘岛风景的《登高望远》，以5906万港元刷新艺术家世界拍卖纪录。在20世纪的艺术版图中，有一些名字并不喧嚣，却如暗流般悄然改变着文化的走向。沃尔特·史毕斯正是这样一颗短暂却璀璨的流星。他既不完全属于欧洲现代主义的主流，也不只是“发现东方”的旅人，而是在两种文化之间建立起一座精致而持久的桥梁。他的一生短暂，却像一幅被反复凝视的画，层层叠叠，越看越深。

《登高望远》这幅承载着艺术家生命热忱与艺术精髓的作品，既是他跨文化创作的巅峰，也是艺术市场中备受瞩目的稀世珍品，有望再度刷新艺术家个人拍卖纪录，让更多人读懂这位传奇艺术家与巴厘岛的深情羁绊。

纵观本季现当代艺术拍卖格局，市场已呈现清晰趋势：蓝筹大师巅峰巨作持续领跑，来源显赫、馆藏级稀缺作品获得坚定溢价；女性艺术家与跨文化创作者价值重估提速，东西方审美对话成为新增长点；抽象艺术与东方意象深度共鸣，常玉等融合中西的艺术语言稳居市场核心；同时藏家愈发看重作品的学术脉络与收藏史背书，理性收藏、精品至上成为穿越周期的主流选择。本轮成交不仅刷新多项纪录，更奠定了亚洲现当代艺术市场稳健向上、结构优化的长期基调。

佳士得亚太区二十及二十一世纪艺术部主管徐文君（Ada Tsui）表示：“亚洲藏家追求精品、多元化与独特机遇，这正是我们策划拍卖的核心思路。本季领先市场的佳绩亦印证了我们精准回应市场所需。从100%成交的晚间拍卖，反响热烈的日间拍卖，到多位国际艺术家的新世界拍卖纪录，都清晰印证市场热忱与信心正在迅速复苏。”

中国书画：分化加剧，精品突围

据中国拍卖行业协会今年4月发布的《2026年春季艺术品拍卖市场白皮书》显示，2026年春拍全国艺术品拍卖总成交额突破286亿元，同比2025年春拍上涨16.3%，板块内部分化达到近十年峰值。银元、玉石、书画、陶瓷四大核心品类，贡献了总成交额的87.2%。

而中国书画板块延续稳健增长态势，近现代书画凭借稀缺的存世量、深厚的文化价值与成熟的收藏体系，持续占据书画市场的核心地位，成为推动板块增长的核心引擎，其市场表现始终保持量稳质升的鲜明特征，成为艺术品市场中最具韧性与潜力的品类之一。

陈洪绶 九歌图卷 图片来源：苏富比官方

今季香港春拍，苏富比古代书画部举办了三场专拍，合共录得逾7,050万港元成交额。成交桂冠由《九歌图卷》拿下，出自「晚明变形主义画家」陈洪绶之手，近六米长卷以人物为主，造型独到，构图仿晋唐风格，传世稀见，历经一番竞逐后以估价4.3倍的1,300万港元落槌，以1,664万港元成交。作为明末清初画坛“怪杰”，陈洪绶的工笔重彩继承唐宋传统，又融入个人创新，形成“浓艳而不媚俗、古雅而不陈旧”的风貌。

《九歌图卷》作于庚寅（1650），陈洪绶时年五十三，正是艺术生涯创作最成熟精湛之时，此时老莲经历明清易代之痛，思维类遗民，心中孤愤，沧桑尽历，画风趋高古奇骇，金石气味愈显浓厚，雄健遒劲，生命力富足。本幅浩浩长卷近六米，传世稀见，构图仿晋唐风格，以人物为主，造型独到，绘高士以头大身短、颊圆无颏为经典，绘仕女则以削肩而立、面型椭圆广流传，造化精准，实为「晚明变形主义画家」之首。

回溯陈洪绶技法演变，早年广汲木刻、壁画等民间艺术养分，深得晋唐古法。至晚年，笔线由方折转为细劲，构图由繁趋简；承袭宋代李公麟的传统，全卷不画任何背景，纯以人物互动撑起长达六米的空间。本作更摒弃早年重彩，仅以淡赭薄染面颊，并于衣褶巧妙留白以表现光影结构，色彩转趋古雅，呈现出高旷宏深之气度。

（上）顾大申 墨笔小景水墨泥金笺本 扇面 、（下）髡残 写意山水水墨泥金笺本 扇面 图片来源：苏富比微信公众号

另一焦点落在载誉归来的「小万柳堂扇海」专拍。本季苏富比古代书画荣幸推出「扇海-小万柳堂旧藏明清书画扇面」专场第四部分，承往季佳绩反应同样热烈，92件拍品上阵，仅3件未有售出，成交率达97%，当中许多扇面皆远超估价成交。小万柳堂主人廉泉、吴芝瑛夫妇出身世家，收藏颇丰，所藏明清扇面多来自姻亲宫氏兄弟， 品质上乘。此次专场精选清初画坛“四王吴恽”等名家的扇面精品数帧，兼具艺术价值与收藏价值。

徐悲鸿跃进 图片来源：中国嘉德香港微信公众号

在中国嘉德香港2026春拍“观想——中国书画四海集珍”中,共呈现了348件中国书画佳作，总成交额6,530万港元，成交率90%。领衔拍品中，徐悲鸿完成于1944年的画马作品，《跃进》以1770万港元瞩目成交。这一年49岁的徐悲鸿身居重庆，于中央大学任教，此时的他已举办多次画展，并开始筹备中国美术学院。这一年抗战已进入尾声，正是胜利前夕。而他的个人生活也有了新的起点。1944年，徐悲鸿与廖静文正式结婚，找到良人相伴，慢慢走出过去家庭生活的痛苦和阴影。这一时期正是徐悲鸿思想和生活变化最大，艺术最成熟，笔下意象最富寓意的时候，一切都进入了一个全新的阶段。

作为开篇专场的“李侠文旧藏黄宾虹扇面”专题，全场拍品均以无底价起拍，甫一开拍便迅速点燃现场气氛。首件登场的黄宾虹扇面《梨花》一经亮相，便引来多位买家竞相举牌，叫价从6000港元直接跳升至10万港元，引得现场一片惊叹。经过 15 轮激烈角逐，该件作品最终以21.6万港元成交。整场专题中，六件扇画最终悉数以远超预估的价格成交。

李可染清漓风光 图片来源：中国嘉德香港微信公众号

张大千、齐白石、李可染、吴冠中、任颐、虚谷、丰子恺……近现代书画一众名家珍品轮番登场，现场竞价气氛热烈。其中，李可染开创漓江山水新范式之作《清漓风光》以192万港元成交。齐白石佳作依然是藏家竞投热点，山水佳作《烟雨楼阁》以132万港元成交。当然，张大千的精品佳作也从不缺乏拥趸，敦煌归来后佳作《宋人觅句图》人物高古，线条沉稳，设色秾丽，以114万港元成交。

保利香港拍卖2026年春季拍卖中国书画部近日圆满举槌，徐悲鸿赠张学良唯一稀世珍品《立马》、张大千创作鼎盛时期的《风荷图》、南宋范安仁《荷蟹图》（被誉为螃蟹“第一张身份证”）等重磅画作悉数亮相并顺利落槌，既彰显出海内外藏界对中华传统书画的珍视，更充分体现了市场对顶级艺术瑰宝的高度认可。《立马》作为徐悲鸿平生唯一题赠少帅张学良的作品，乃孤品独存，意蕴沉厚。画中骏马昂首卓立，四蹄镇地如磐，无缰无鞍却自带雷霆万钧之势，最终以480万港币成交，被名家收入囊中。

（左）张大千《风荷图》、（右）范安仁《荷蟹图》图片来源：中国嘉德香港微信公众号

张大千的《风荷图》同样是本场拍卖中备受瞩目的稀世珍品。此作创作于20世纪60年代，画幅达十七平尺有余，画中白荷临风摇曳，花叶在灵动奔放的笔触间舒展姿态，充盈满幅；水墨交融、润泽饱满，尽显淋漓鲜活的气韵。荷花本是张大千最为擅长的创作题材，这幅作品更是其笔墨酣畅、一气呵成的巅峰体现，最终以468万港元顺利成交。

南宋范安仁《荷蟹图》，与现存四幅蟹图材质一致、规格同源，堪称工笔写实绘画的巅峰之作。作品以精细入微的笔法，为螃蟹留下堪称“传世第一身份写照” 的传神刻画；又在清疏秋景之中暗藏勃勃生机，寄托了人们对事业顺遂、富贵满堂的美好期许，称得上“形神兼备，意境俱佳”的稀世珍品。拍卖现场，此件珍品引来多方激烈争夺，竞价此起彼伏、接连攀升。经过27 轮白热化角逐，最终在众人瞩目下，以182.4万港元成交。

值得关注的是，佳士得即将带来两场中国书画拍卖，汇聚近270幅由鉴藏名家悉心搜罗的不朽佳作。两场拍卖拍品来源显赫，多数经重要藏家递藏，兼具极高艺术价值与深厚历史意义，为海内外藏家奉上难得的收藏机遇。

（左）亚洲重要私人收藏清八大山人《双鹰图》、（右）傅抱石《松涧听泉》

其中，中国古代书画拍卖将于4月28日举槌，本场拍卖萃选多幅珍罕难求的名家杰作，由来自重要亚洲私人珍藏的八大山人《双鹰图》领衔，同场重磅呈现多件传世巨作：包括明代大儒王守仁书法《行书七律两首》、王季迁家族旧藏明陈洪绶《高隐图并诗稿卷》、重要私人收藏唐寅《秋山读书图》、日本重要私人珍藏沈周《长江图卷》，以及清王鉴《仿叔明溪山仙馆图》等罕见精品。

紧随其后，中国近现代及当代书画拍卖将于4月29日登场，领拍之作为傅抱石在创作巅峰「金刚坡」时期于重庆完成的鸿篇巨制《松涧听泉》。本场亦云集诸多瞩目力作，既有黄宾虹《多荫书屋图》、吴冠中《闹人春色谁家院》，亦有张大千风格多元的山水代表作《拟巨然溪山老屋图》《奇峰耸翠》；徐悲鸿《胭脂奔马》及多幅气韵生动的骏马题材作品，更为马年增添喜庆之意。

如今的书画市场，“品质为王”的理念愈发凸显，古今名家佳作成为市场追捧的核心，无论是近现代及当代书画的持续发力，还是古代书画的惊艳亮相，都用实力诠释了中国书画艺术的永恒价值，也为市场注入了持久动力。与此同时，收藏群体的扩容与结构优化，进一步推动了近现代书画的持续升温。如今，收藏群体已从传统的资深藏家、机构，延伸至新生代藏家与中产投资者，30-45岁的年轻藏家对近现代书画的关注度显著提升，他们不盲目追逐古代名迹，更青睐兼具艺术价值与升值潜力的近现代名家作品，为市场注入了新鲜血液。

未来，随着文化自信的不断提升、市场的持续理性发展，以及学术研究的不断深入，近现代书画凭借其稀缺性、文化性与市场稳定性，仍将保持稳健增长态势，那些兼具艺术史地位、品相完好、流传有序的精品力作，其价值潜力将进一步释放，成为艺术品收藏市场中不可替代的“硬通货”。2026年，在政策、资本、技术、代际等多重力量的持续赋能，中国书画市场必将突破调整期的瓶颈，迎来高质量发展的黄金新纪元。

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头图来源：苏富比微信公众号

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