发展新大众文艺是民生之需

“繁荣互联网条件下新大众文艺”，经党和国家在“十五五”规划纲要中明确提出，已迅速成为全社会共识。新大众文艺这一概念，从2024年第5期《延河》杂志最先提出至今不足两年时间，但其文艺实践与理论建构的蓬勃开展却已蔚为壮观。笔者不揣冒昧，以小文就教于方家。

定位与意义：民生之需与公共文化价值

新大众文艺，是一个包容性极强的概念。其中，既包含主体之新，即强调“新大众”的文艺，如网络时代的快递员、保姆等素人创作的诗歌、散文，网上UP主推出的广场群众的山歌表演唱等；同时，也包含“形态之新”，如近年来火热的脱口秀、微短剧等新文艺形态。当然，也有满足两重“新”的新大众文艺形式，如素人出演的脱口秀表演；而微短剧由于创作者大多出自专业年轻编导和演员，严格来说只能算“形态之新”的新大众文艺。

无论是新主体，还是新形态，新大众文艺都离不开互联网平台这个由新大众创造的无边舞台。它可大可小，观众多少既呈现在网络流量上，也直接与演出收入即“流量变现”挂钩。网络平台，加上AI数智技术的快速迭代跃迁，无疑都为素人创作、新大众文艺形态有力赋能，也成为当下新大众文艺蓬勃发展的重要驱动力。

在此，平台/资本与融智技术既为新大众提供了满足精神文化需求与自我表达愿望的网络舞台与流量变现，也事实上成为新大众、新文艺形态的创作创业者们的就业新窗口与新领地，更由此使数不清的UP主，短视频和微短剧创作者、创作团队实现了自我价值，也成为其安身立命、提高生活品质、赢得尊严、产生获得感幸福感的根本依托。单此一点，新大众文艺，可谓功莫大焉，不只是娱人、悦己，还能让参与者通过知识/技艺改变命运，应该说这也是新大众文艺有着蓬勃生命力的重要根基与内生动力所在。由此来审视繁荣新大众文艺，其意义远超一般文艺创作的局限与定位，而带有利民惠民的公共文化政策的价值与重要意义。

特别是在当下，新大众文艺的崛起无疑是中国社会藉由融智技术新生产力助力形成的新的增长点，也是新的创业风潮与风口，充分体现了有知识文化、懂拍摄剪辑、掌握了AI技术技能、有丰富审美感受的新大众的创造创新活力。新大众文艺也肩负着满足人们精神文化需求、疏导大众情感情绪、增加社会发展润滑剂等使命，特别是创造了令人瞩目的就业机会与经济价值，真正成为当下文娱经济的新引擎、新动力。

与传统大众文艺的关系：参差互补、各尽所能

如前所述，无论是强调主体之新，还是侧重形态之新，新大众文艺总是针对传统大众文艺而言的。从历史发展来看，20世纪初以“鸳鸯蝴蝶派”“礼拜六派”为代表的市民消费文艺，新民主主义时期的革命大众文艺、延安文艺，改革开放后活跃的流行歌曲、广播剧、电影、电视剧等文艺形态都属传统文艺范畴。网文、网络剧因为出现的时间较晚，特别是其与网络的紧密联系，包括大量微短剧剧本直接来自网文等因素，而自然带有过渡、居中之感，显现出融智时代大众文艺快速迭代的发展轨迹。加上传统纸媒文学这一更为正宗也更为传统的文艺形态，当下的文艺生态百花园，形成了多姿多态、传统大众文艺与新大众文艺形态参差互补的丰富版图。

需要指出的是，传统大众文艺中，因电视剧网络剧一体化、播出平台的台网联动早已成为常态，当下由新的融智生态、大众观看习惯与审美趣味带来的巨变冲击与挑战成为所有长剧集需要共同面对的。影院电影，当下受观看环境的限制最大，也是传统大众文艺中的显著代表，所受到的融智生态的影响与冲击也是最大的。

在文艺高质量发展、文化强国建设的政策主导下，新大众文艺与传统大众文艺的关系是绕不过去的论题。总的来看，新大众文艺与传统大众文艺、纸媒纯文学写作，同是当下文艺生态的丰富构成，彼此互补、各尽所能，受众各取所需，特别是在当下文化艺术丰富、受众趣味多样、网络文艺久已形成垂类化发展的总体态势下更是如此，丰富共生、多姿多态，而不是彼此排斥对立，已形成文艺发展的大趋势。

而就文艺创作从“高原”迈向“高峰”的高质量发展的角度来看，传统大众文艺形态如优秀电影与剧集，以其较高的思想性、艺术性与制作水平自然责无旁贷，也是精品创作大概率的大本营，包括AI技术的赋能也一定会在创新实力最强的排头兵团队那里最先显现。纸媒纯文学写作一向盛产承载厚重精神思考的文艺创新之作，也总是传统大众文艺提升创作品质、增强作品精神骨血的重要母本来源。而新大众文艺则以其强大的大众基础，在海量化的厚实塔基中经历无数的创作重复，并不断超越，显现其无穷无尽的创造活力，同样令人期待其单兵突进创造的文艺奇迹。

新大众文艺的提出，显示出国家文化政策的开放包容，也顺应了由互联网推动的、大众参与的文化平权趋势。一味持精英立场、特别是高高在上的垄断精英立场，不仅要不得，也难以为继。同时，文艺政策上的宽容包容并不等于文化无监管、文艺不治理，同时也不意味着有观众喜欢、有流量变现就是一切。新大众文艺，健康、活泼、清新，而不是低俗、媚俗、庸俗，仍是其底线要求。

进一步的，在包容民主的新大众文艺面前，审美趣味确实因人而异，但并不等于审美趣味全无差别，更不能因此对审美价值等量齐观，甚至取消审美评价与价值引领。

评价标准：突破单一评价体系与整一性判断

新大众文艺是一个理论命题，同时更是一个长久的文化文艺实践。它的优长会在文艺发展中逐步展现，它的不足也将在实践中逐步得到解决。

首先，如前所述，对新大众文艺定位的认知不宜局限在文艺的单一维度，需要以更开阔的视野看待新大众文艺在互联网条件下创造的创业新风口与惠民利民的公共文化政策，百姓福祉、普通人通过新大众文艺收获的获得感幸福感，正是以人民为中心的创作导向的真正体现与追求旨归。因此，对其评价不宜完全照搬传统文艺创作的评价体系，而应在大众创造、大众支持、大众共享、大众获得的公共文化文艺政策中加以综合衡量，满足大众精神文化需求与表达愿望，即是其重要成绩与价值所在。新大众文艺，不必一刀切地以精品化作为唯一衡量标准，局部精品化，或一定比例的精品化，而非全面精品化，可能正是新大众文艺的常态表现。

其次，新大众文艺实践多姿多态，水平参差错落，其内部的差异之大可能远远超过其间的相似性，难以整齐划一。因此，在理论概括上不宜追求全称判断的整一性，需要具体问题具体分析，而不应削足适履，为了追求理论话语的逻辑周延、体系宏大而损害研究对象的丰富性、多样性，或为了立场和态度的正确而无视新大众文艺发展中出现的问题与不足。

再次，新大众文艺蓬勃开展，适当的组织引领与专业加持对其有积极效果，也将进一步影响、形塑新大众文艺理论建构的内涵与外延。如今年2月28日，由中国文联主办、中国传媒大学和北京市文联支持的“新大众文艺的‘在场’力量”的展演活动在京举办，展演以抖音热搜短视频为鲜活载体，艺术家们进行深度加工，紧扣“在场”——用亲历者的视角记录时代，以身边事的温度凝聚共鸣，定格平凡感动，触摸时代脉搏。再如中国评协理事在重庆巴南区现场观摩“麻雀叫喳喳、艺评进万家”演出活动，木洞山歌演唱与现场点评互动是演出亮点，现场观众热情很高，专业人士深受启发。组织引领、专业加持助力新大众文艺发展与影响力，未来还有很大空间，也一定会探索出更多有创造性的合作形态。

原标题：《发展新大众文艺是民生之需》

栏目主编：邵岭

文字编辑：范昕

本文作者：戴清（中国传媒大学戏剧影视学院教授；中国评协理事、视听专委会副主任）